振兴我国戏曲艺术，青少年应该张怎么做
kuaidi.ping-jia.net 作者：佚名 更新日期：2024-07-06
振兴我国戏曲艺术有哪些积极意义？
振兴我国戏曲艺术,青少年应该张怎么做
答：要充分发挥老一辈艺术家的传帮带作用，发挥名院名团作用，遴选推出新一代青年拔尖人才，努力带出更好更多的后继人才。要关注保护戏曲传承人，做好戏曲传承人抢救性记录工作，抓紧对他们的从艺资料进行搜集整理，以文字、图片、录像等形式进行记录留存。
怎样做才能振兴中国戏曲?请你写一写
答：“戏曲进校园”是推动戏曲传统文化的传承与发展，是弘扬我国优秀传统文化的重要方式之一。中学是学生成长成才的重要时期，在这一时间段给青少年学生注入戏曲文化细胞，使其在学习生活中受到传统戏曲文化的熏陶，逐渐对戏曲感兴趣、喜欢戏曲。这样，地方戏曲就有了新生一代的观众基础，必将有利于地方戏曲文化的...
振兴地方戏曲应该怎样做?
答：2、扬弃继承，转化创新。在振兴地方戏曲的过程中，避不开对传统戏曲继承与发展的讨论，以及戏曲创新的争论。面对这个问题，扬弃继承、转化创新是科学的发展态度。活态艺术，是历代艺术家的不断再创造，是随着时代的发展而演变的结果，今天的戏曲发展同样要关照传统戏曲的当代发展。但是，必须警觉的是，发展不...
运用文化创新的知识,如何振兴我国戏曲艺术
答：1、社会实践是文化创新的源泉，文化创新的需要和灵感来自社会实践；社会实践是文化创新的动力。振兴我国戏曲艺术要在实践中发展和延续技艺，在社会实践的基础上发展戏曲。2、人民群众是实践的主体，也是文化创新的主体。振兴我国戏曲艺术需要人民群众的支持和互动，虚心向群众认识和学习戏曲艺术，一代代传承和...
如何振兴中国的传统戏剧
答：而且，艺术家你也要放下身段，适应现在社会的表现方式。3.自身的创新。大家现在都明白，得青年人者得天下。所以戏曲你自身也得改革。比如说戏曲频道推出的戏曲改良娱乐节目《叮咯咙咚呛》。这档中韩明星跨界体验界真人秀节目并非“跑男”类节目的移植或嫁接，亦非其他真人秀节目的“借尸还魂”，而是中国...
戏曲的出路在哪里?如何振兴中国的戏曲?请给出几个点子
答：同时也要改革戏曲，让初听者也能听懂。创作好的戏曲也是必要的。现代社会是一个快节奏的社会，而戏曲的一大特点是唱词一般都要拖很长，这让喜欢劲歌热舞的年轻人不适应，戏曲讲究的是一种意象一台戏只有几个人但能表现的千军万马，而现在的电影电视大片中庞大的效果场面相比更容易吸引现代人的眼睛，...
你对现在的戏曲文化有什么看法?你认为怎样才能振兴本地的戏曲文化?
答：或多或少的帮助学生了解一些必要的戏曲知识，也丰富对戏曲的了解。其实戏曲在老一辈的心中还是有些地位的，主要是在青年一辈中比较没落，但只要接触到中国文化沉淀下来的国粹的精华部分，还是会被其魅力倾倒的。本人就是从接触到戏曲课程，而逐渐的迷恋上我国的戏曲艺术的。1 ...
有人提出要振兴我国戏曲艺术叫让所有中小学生都来学习传统曲目请你对...
答：对于传统文化，我们要辩证分析，取其精华，去其糟粕，批判继承，古为今用。教育是人类特有的传承文化的活动，有着选择、传递和创造文化的功能。振兴我国戏曲艺术，要正确处理好继承与发展的关系。从培养人的角度，利用教育是可取的。但让所有中小学都来学习传统曲目是不恰当的。
如何才能传承京剧艺术,振兴传统文化?
答：京剧的传承要兼顾当代青年的审美特点。青年人的审美需求是最具时代特征的，这与传统京剧的情节结构、艺术表现方式、节奏、语言、风格等之间存在着固有的矛盾，这个矛盾将会随着时间的推移逐渐减弱但不会消失。因此，在京剧的传承和发展过程中，必须在遵循戏曲的美学原则的基础上，兼顾当代青年审美需求，在努力...
振兴戏曲艺术的几点思考
答：一、振兴戏曲艺术是时代的需要、人民的需要和繁荣文艺事业的需要 中国人对戏曲有一种不可替代的情感依赖和原乡情结。千百年来，城里乡间，搭台唱戏，构成了中国社会一道独有的文化风景线。振兴戏曲艺术，使之与五千年中华文明相匹配、与气象万千的伟大时代相匹配、与亿万人民的精神文化需求相匹配，是一项...
积极意义: 戏曲具有悠久的历史、独特的魅力和深厚的群众基础，是极具代表性的文化符号，是最为集中体现中华传统文化的艺术形式。 传统文化不但能作为民族的标志，更关键的，它还能让该民族的人民得到“归属感” 。而“归属感”，则会帮助人民加强并稳固民族本身的集体与种族意识、强化民族的凝聚力和人民的团结，这在整个国家和民族的发展上都有不容小觑的重大意义。
建议: 从丰富的传统戏曲艺术资源中挖掘整理出一批可供戏曲院团融合创新的艺术要素，古为今用，推陈出新。一方面大力倡导戏曲院团向传统要作品、让经典更经典，移植、改编、复排一批优秀传统剧目，坚持保留剧目制度，让戏曲艺术的百年积淀重现光彩；一方面鼓励支持戏曲院团靠创新求突破、让市场做检验，在遵循艺术规律的前提下，大胆尝试各种戏曲艺术改革，吸引更多都市年轻观众走进剧场，感受戏曲艺术的魅力。
我认为这样做只是强迫，对于学生来说只是一种任务，不能够成为兴趣爱好乃至传承下去，最好的办法还是要从内心改变，唯有心改变，人才会改变。
发扬师徒传承优良传统。以师带徒、口传心授，是传承戏曲艺术、培养戏曲人才的好传统好做法。通过科班教育、学校教育一批一批地培养学生，这是必要的，但还应该注重师徒传承。有了师徒传承，大师的唱腔风格、表演绝活才能够得到继承和发展。历史上那些名家大师都十分重视收徒传艺，严格选徒、精心培养，传授技艺、发展技艺，许多人为此奉献了毕生精力。要充分发挥老一辈艺术家的传帮带作用，发挥名院名团作用，遴选推出新一代青年拔尖人才，努力带出更好更多的后继人才。要关注保护戏曲传承人，做好戏曲传承人抢救性记录工作，抓紧对他们的从艺资料进行搜集整理，以文字、图片、录像等形式进行记录留存。答：要充分发挥老一辈艺术家的传帮带作用，发挥名院名团作用，遴选推出新一代青年拔尖人才，努力带出更好更多的后继人才。要关注保护戏曲传承人，做好戏曲传承人抢救性记录工作，抓紧对他们的从艺资料进行搜集整理，以文字、图片、录像等形式进行记录留存。
答：“戏曲进校园”是推动戏曲传统文化的传承与发展，是弘扬我国优秀传统文化的重要方式之一。中学是学生成长成才的重要时期，在这一时间段给青少年学生注入戏曲文化细胞，使其在学习生活中受到传统戏曲文化的熏陶，逐渐对戏曲感兴趣、喜欢戏曲。这样，地方戏曲就有了新生一代的观众基础，必将有利于地方戏曲文化的...
答：2、扬弃继承，转化创新。在振兴地方戏曲的过程中，避不开对传统戏曲继承与发展的讨论，以及戏曲创新的争论。面对这个问题，扬弃继承、转化创新是科学的发展态度。活态艺术，是历代艺术家的不断再创造，是随着时代的发展而演变的结果，今天的戏曲发展同样要关照传统戏曲的当代发展。但是，必须警觉的是，发展不...
答：1、社会实践是文化创新的源泉，文化创新的需要和灵感来自社会实践；社会实践是文化创新的动力。振兴我国戏曲艺术要在实践中发展和延续技艺，在社会实践的基础上发展戏曲。2、人民群众是实践的主体，也是文化创新的主体。振兴我国戏曲艺术需要人民群众的支持和互动，虚心向群众认识和学习戏曲艺术，一代代传承和...
答：而且，艺术家你也要放下身段，适应现在社会的表现方式。3.自身的创新。大家现在都明白，得青年人者得天下。所以戏曲你自身也得改革。比如说戏曲频道推出的戏曲改良娱乐节目《叮咯咙咚呛》。这档中韩明星跨界体验界真人秀节目并非“跑男”类节目的移植或嫁接，亦非其他真人秀节目的“借尸还魂”，而是中国...
答：同时也要改革戏曲，让初听者也能听懂。创作好的戏曲也是必要的。现代社会是一个快节奏的社会，而戏曲的一大特点是唱词一般都要拖很长，这让喜欢劲歌热舞的年轻人不适应，戏曲讲究的是一种意象一台戏只有几个人但能表现的千军万马，而现在的电影电视大片中庞大的效果场面相比更容易吸引现代人的眼睛，...
答：或多或少的帮助学生了解一些必要的戏曲知识，也丰富对戏曲的了解。其实戏曲在老一辈的心中还是有些地位的，主要是在青年一辈中比较没落，但只要接触到中国文化沉淀下来的国粹的精华部分，还是会被其魅力倾倒的。本人就是从接触到戏曲课程，而逐渐的迷恋上我国的戏曲艺术的。1 ...
答：对于传统文化，我们要辩证分析，取其精华，去其糟粕，批判继承，古为今用。教育是人类特有的传承文化的活动，有着选择、传递和创造文化的功能。振兴我国戏曲艺术，要正确处理好继承与发展的关系。从培养人的角度，利用教育是可取的。但让所有中小学都来学习传统曲目是不恰当的。
答：京剧的传承要兼顾当代青年的审美特点。青年人的审美需求是最具时代特征的，这与传统京剧的情节结构、艺术表现方式、节奏、语言、风格等之间存在着固有的矛盾，这个矛盾将会随着时间的推移逐渐减弱但不会消失。因此，在京剧的传承和发展过程中，必须在遵循戏曲的美学原则的基础上，兼顾当代青年审美需求，在努力...
答：一、振兴戏曲艺术是时代的需要、人民的需要和繁荣文艺事业的需要 中国人对戏曲有一种不可替代的情感依赖和原乡情结。千百年来，城里乡间，搭台唱戏，构成了中国社会一道独有的文化风景线。振兴戏曲艺术，使之与五千年中华文明相匹配、与气象万千的伟大时代相匹配、与亿万人民的精神文化需求相匹配，是一项...
