你如何看待中国戏曲的衰落，戏曲以后将会怎样发展？
戏曲艺术的衰落主要是2个原因造成的。对于戏曲衰落这个问题可以从两方面进行改善，第一就是需要政府加大宣传力度，让百姓知道戏曲艺术的魅力，重视戏曲艺术的传播与传承。而第2种就是在部分高校可以把这种戏曲艺术引进校园，在高校中进行几场有关戏剧的演出，让学生更加直观的感受到戏曲艺术的魅力。而那些戏曲艺术家同时也要放下身段适应这个社会。
第1个原因就是这些戏曲艺术家的技艺功底减弱。要知道戏曲的黄金时代其实已经过去了，在戏曲界那些影响力比较大的几位艺术家年龄已经都非常大了。并且现如今的社会是一个商品社会，戏曲艺术的商业价值明显比较低，那些从事这一行业的艺人经济收入也不高。除了那些能够参加电视的戏曲艺术家之外，其他从事这一行业的演员仅仅就靠着一边演出一边耕地来维持生活。
很多艺术家知道自己的思想文化水平和艺术创造力有限，所以也没有办法向世人展示出他自己的戏曲风格，也让自己在戏曲表演中的魅力无法更好的被观众知道。要知道如果想要戏曲艺术更好的传承下去的话，就必须要向观众展现出自己的特色，得到观众的认可，才能让自己在这方面的发展前途越来越好。但是现如今这些艺术家面临的局面就是既没有特色，同时也没有相应的工作能够帮助这些艺术家维持生计。
第2个原因就是艺术传播的方式比较传统。要知道戏曲和曲艺艺术都是通过那种师傅口传的方式进行传播的。这种教学方式明显与现代的社会媒体传播方式出现了一些矛盾，并且戏曲的传承方式也并不适合现如今这个社会的发展。
中国戏曲主要是由民间歌舞、说唱和滑稽戏三种不同艺术形式综合而成。它起源于原始歌舞，是一种历史悠久的综合舞台艺术样式。经过汉、唐到宋、金才形成比较完整的戏曲艺术。它的特点是将众多艺术形式以一种标准聚合在一起，在共同具有的性质中体现其各自的个性。
在清朝的时候京剧是鼎盛时期，那个时候，每家有什么喜事都要请戏班子去家里热闹热闹。直到现在，老年人也是非常喜欢听戏的。
姥爷还在世的时候每天最开心的事就是坐车去公园听戏，公园里坐满了自己带着凳子的老年人，他们咿咿呀呀的听着台上的人唱，他们也跟着哼。
现如今啊，公园里听戏的人少了，唱戏的人也少了。我们正在经历着，或者说，我们正在眼睁睁的看着，戏曲就这么衰落了。
现在的年轻人都不喜欢听戏，当然我也不喜欢，咿咿呀呀个没完，半天也不懂他们在说什么。我没有那个耐心看，我也看不懂他们的走台，发音，还有功夫。大多数年轻人像我一样，对戏曲根本就没有研究，听不懂，所以也不爱听。
但是我认为，戏曲还有发展空间，戏曲应该和流行歌曲结合起来，保留戏曲的特色的同时，也让戏曲紧跟时代，不再像以前一样。
毕竟戏曲是我国的文化瑰宝，不应该被遗忘，我觉得我们每个人都有义务保留文化瑰宝。戏曲应该跟着时代变化，但是也不是说什么都变，那些根本的东西还是要留着的。
戏曲是中国传统艺术之一，早在先秦就已经开始存在了，后来不断的改善、进步，但是它却终究跟不上时代，越来越衰弱了，现在当真是一个高科技的时代了。
但是，我坚持的一个观点就是，中国戏曲一定要保存下来，不可以让它消失。戏曲也是见证了一个又一个的时代、一代又一代的人，它融合了多种元素、多种传统乐器，那是现代科技创造不出来的东西，不能说，有电影、有电视剧、有4D了就不要戏曲了，我们中华儿女是一定要将它传承下去的。
当然，我们也知道，戏曲越来越不受欢迎了，再没了以前高朋满座的景象。在以前，只要有名角出场，那哪一场不是满座的，当时的明星就是那些角儿，生、旦、净、丑各种角色，将一场戏演的淋漓尽致，特殊的腔调和特殊的乐曲共同合成了一个个故事，《窦娥记》、《牡丹亭》等等戏曲深入人心。
如今，多媒体达到了空前的繁荣，观众可以选择多了，喜欢更加贴近生活的东西甚至是有关未来的东西，所有的商品、作品都需要跟上时代潮流才能受到喜欢，得到发展。这里就不得不说，戏曲是无法发展的，它本来局限性就比较高，也比较程序化，一板一眼，规规矩矩，台上骑马、射箭再引不起共鸣，因此人民对它失去的兴趣，因为这些，在现在，高科技能把它们做的更逼真、更有色彩和动感。
那么我们要怎么保护戏曲，让它传承下去呢？综上所述，当然是要创建出一套全新的体系去展现戏曲，跟上时代的潮流。旧的体系取其精华、弃其糟粕，再根据新时代的需求，加入新元素，而不是让很多戏曲的传承人苦苦支撑，不断往里面砸钱来维持舞台的运转。
戏曲的衰落是必然的事情，戏曲以后肯定会吸收一些现代的东西才能继续发展。
我认为中国戏曲的衰落是由于互联网的飞速发展导致很多的年轻人更喜欢短视频、动漫等娱乐文化，而不喜欢传统戏曲文化。我认为戏曲文化也要结合互联网发展，让人能通过手机直接观赏。
因为地方戏小剧种和曲艺小种的艺术水平有限，没什么研究价值，以后会消失，只有地方戏大剧种和少量曲艺流传
我觉得中国戏曲的衰落是可惜的，戏曲之后的发展是会很艰辛的。
答：但是，我坚持的一个观点就是，中国戏曲一定要保存下来，不可以让它消失。戏曲也是见证了一个又一个的时代、一代又一代的人，它融合了多种元素、多种传统乐器，那是现代科技创造不出来的东西，不能说，有电影、有电视剧、有4D了就不要戏曲了，我们中华儿女是一定要将它传承下去的。当然，我们也知道，...
答：回答：中国戏曲主要是由民间歌舞、说唱和滑稽戏三种不同艺术形式综合而成。它起源于原始歌舞,是一种历史悠久的综合舞台艺术样式。经过汉、唐到宋、金才形成比较完整的戏曲艺术。它的特点是将众多艺术形式以一种标准聚合在一起,在共同具有的性质中体现其各自的个性。 在清朝的时候京剧是鼎盛时期,那个时候,...
答：1. 戏曲艺术在不断演进中，融入了新时代的元素，以适应新的观众需求，同时保留着民族艺术的传统精髓。面对新时代的挑战，戏曲界正积极探索如何在现代化与传统戏曲之间找到平衡点。2. 传承方法包括：加强戏曲的保护与传承，通过政策规划和国家资金支持，促进地方戏曲艺术的振兴；支持戏曲剧本创作，提供资金和...
答：戏曲艺术的衰落是中国传统文化整体衰落的一部分。用历史的眼光看待中国文化的发展与变迁，戏曲是人们生活丰富的一种形式，而这样的形式已经被替代。如果用使命这样的字眼谈戏曲，也未尝不可。现在的诗词也早已不是过去文言文的诗词了，戏曲还多少在舞台上表演，至少懂得戏曲的人要多过懂得诗词的人。戏曲可以...
答：戏曲衰落，指的是其在现代社会中的文化影响力逐渐减弱，观众群体逐渐缩小，舞台作品性质和风格逐渐变换等现象，这也反映出了当代社会与传统文化之间的矛盾与冲突。在现代社会中，现代技术的飞速发展，文化娱乐的多元化和发达，大大影响着传统戏曲文化的发展。另外，戏曲文化本身的自身问题也是导致戏曲衰落的原因...
答：我认为有很多为问题导致曲艺艺术的衰落，如：艺术创作上的问题，传播方式，中华传统节日、时令节气与庙会集会意识的淡薄，导致戏曲演出土壤减少。艺术家的技艺水平与艺术功底减弱，引发连锁反应。戏曲和曲艺的黄金时代已经过去，如今声名最高的几位，和当年的万儿也不可同日而语了。于是在当代商品社会，受到...
答：中国戏曲的衰落好似中国传统文化衰落的缩影,中国传统文化和中国戏曲之所以在当下如此境遇,都是因为我们的民族在辉煌发展的过程中,也正渐渐迷失一些原本的永恒。这是一个看似物竞天择、生死存亡的瞬间,而实际上却是历史正对我们整个民族本身发出的警报。从前谈到改革和发展,脑子里总想的是如何“取其精华去其糟粕”。如今...
答：中国戏曲走向衰落，那也只能是相对而言，因为戏曲曾经是太辉煌了，是国人唯一的娱乐方式。后来虽然有了电影，但是因为这是两种完全不同的艺术形式，所以对戏曲影响不大。至于话剧、歌剧，尤其是国外的歌剧，即使到了当前，也没有被广泛接受。所以，戏曲直到改革开放前，还一直是辉煌的。只是到了电视机普及...
答：首先，说它们全都衰落是不对的。有些戏曲还是很有市场的，如青海的皮影、山西晋剧、陕西秦腔、河南豫剧、黄梅、越剧等等。他们在目前看来发展还是比较好的，不过衰落只是推迟了些时间。但就我个人而言我认为这并不是衰落，这只是历史规律而已。目前戏曲只是发展到了低谷，并不是衰落。这就好像历史上朝代...
答：不同意，我国的戏曲源远流长，我国的戏曲不会一步步走向消亡，因为戏曲使我们的乃至国家的灵魂，戏曲若消亡，那么中华民族也会走向消亡，所以戏曲只会越来越昌盛！
