湖北戏剧的溯源

湖北最有代表的地方戏曲是什么？楚剧发源于民间地头丨戏码头

梨园，原是古代对戏曲班子的别称。我国人民在习惯上称戏班、剧团为“梨园”，称戏曲演员为“梨园子弟”，把几代人从事戏曲艺术的家庭称为“梨园世家”，戏剧界称为“梨园界”等等。
历史上，梨园原本是唐朝皇帝游乐的地方，举行的活动包括拔河、打球等。唐玄宗自作新曲名曰“道调法曲”，曾选伶人三百人在禁院梨园中歌舞，“声有误者，帝必觉而正之”，《霓裳羽衣曲》在梨园亦有表演。
后遂称戏班为梨园，称戏曲演员为“梨园子弟”。有时也称京剧为梨园。梨园的最高长官为崖公。梨园的乐官还有梨园教坊使、梨园使、梨园判官、梨园供奉官，都是高级管理者，由宦官担任。
另外都知是低级乐官，由具备音乐才能的乐人担任，后因乐官过多，无法管理，在都知之上，又设都都知一职。安史之乱后，梨园逐渐衰落。唐文宗时梨园又设仙韶院，大和九年，太常少卿冯定奉命对法曲进行改造。

扩展资料：
唐玄宗酷爱音乐，他6岁的时候就能歌善舞，显露出音乐资质。
少年时就在府中自蓄散乐一部以自娱。他精于多种乐器演奏，如琵琶、横笛等，羯鼓的演奏技艺尤为高超。唐玄宗还是一位少有的作曲大师，他一生参与创作的音乐作品很多，其中大部分是器乐独奏曲、合奏曲和大型歌舞曲。
唐玄宗与杨贵妃的故事也与音乐有关，杨玉环除却容貌出众，更令玄宗神魂颠倒的是她高超的音乐舞蹈艺术修养。
史载她“善歌舞，通音律”。杨贵妃最精通的还是节奏很快、身姿灵巧的胡旋舞。相传当时李隆基创作出《霓裳羽衣曲》后，杨玉环只是略为浏览，很快就编制出《霓裳羽衣舞》。
然后依韵而舞，身段飘摇，翻跃婉转，满座风生。玄宗大为兴奋，翩翩不能自已，亲自为爱妃伴奏。
唐玄宗前期，大唐经济繁荣，文化昌盛，许多外国的使臣、学者、商人纷纷会集长安。在中外文化的影响下，唐朝的音乐得到空前发展。在这个时候，唐玄宗对唐代的音乐制度也作了多次重大改革，调整了原九部乐、十部乐为坐、立部伎，促进音乐艺术提高。
后来，唐玄宗又设立梨园，扩充教坊，培养了许多的音乐艺人，同时吸收和容纳外来音乐。
对此，史料上有相关的记载。《新唐书·礼乐志》则说：“玄宗既知音律，又酷爱法曲。选坐部伎子弟三百，教于梨园。声有误者，帝必觉而正之，号皇帝梨园弟子”。
大概意思就是唐玄宗精通音律，又酷爱乐曲，所以就选了乐师和宫女加起来差不多三百人在梨园教授音乐、舞蹈和戏剧，如果有人出错，唐玄宗必会发现并帮助其改正，所以这些人就被称为“梨园弟子。
参考资料来源：百度百科-梨园

公元前十四世纪末战国时代的楚国《九歌》里，可以窥见扮神进行歌舞表演的影子。《九歌》中共有迎送八位神灵的歌词，这八位神灵是天神、太阳神、云神、命运神、生育神、河神、湘水神、山神。从歌词中得知，表演场面宏大，上场人物众多，各自身着艳丽服装，手持香花瑶草，使用众多乐器，表演精彩热烈，表演过程展示了戏剧情节。这是王国维《宋元戏曲考》写到的中国戏剧之起源时所描述的情景。然而，打开湖北地方戏曲艺术的首页，就翻开了新中国成立以来汉剧、楚剧、黄梅戏、荆州花鼓戏等具有浓郁湖北特色地方戏曲的辉煌发展史，也触摸到湖北文化艺术推动中国戏剧，以及在全国举足轻重的座座闪光丰碑。