快30岁转行做编剧来得及吗？
很多人喜欢问：xx岁做xx事还来得及吗？
其实很多人不是对年纪本身不自信，而是对自己不自信。就算是往前倒退10年，你依然会问出这样的话，但其实呢，任何事只要想开始，就不晚。
说个我朋友的故事，她原本是一个北京三甲医院的护士，但很喜欢读书和写文章，28岁那年开始学习写剧本，坚持两年后，她决定辞职离开三甲医院，进入一家公司做编剧助理，那时候薪资并不高，甚至很多小鲜肉认为她年纪太大，不好交流，不愿意跟她有过多沟通和往来，但她就是凭借着自己的喜欢和坚持，一步步走到了今天。
大概是一年后，她开始独立写剧本了，并且开始卖网络电视版权，收入远比做护士的时候高很多，收入对她来说只是一方面，最开心的是，她在30岁这一年，证实了自己可以做到护士以外的工作，并且做的还不错。而现如今，当年那些小鲜肉，没用一个不对她毕恭毕敬，希望多多指教的。
你的自信，大多数来自于你的实践经历。30岁转行没什么，重要的是想清楚自己未来想要做什么，如何做。
很多人想要转行业，只是想想而已，于是觉得如同登天一般，但其实如果你深入了解一个行业，会发现任何东西都有一个开始的尽头，只要坚持学习，一定会慢慢融会贯通，就好比我们最初学习开车，总觉得难，而熟练以后，却觉得无比简单一样。
人们常说“三十而立”，但是能做到这一点确实不易，在职场中，有很多人工作了五六年，眼看就要30了，但是工作一直没有大的进展，愈发的感觉这个行业不适合自己，想转行，可是30岁转行来得及吗？30岁转行，没有太多的时间再去重头开始，并且对新的行业缺乏经验，找不到进入的途径，可是又难在现任的职位上获得更多发展，就这样前怕狼后怕虎，浪费了很多时间，还是不能做出一个决策。在此我想给出一些转行的建议。首先，在转行之前，要想清楚你为什么要转。能下定决心转行的人，一般来说是对本行业比较苦大仇深的，否则犯不着花这么大力气另谋出路。但也正因为这样，容易一时冲动选择了另一份“看上去很美”的职业，但跳过去以后发现未必如此。30岁转行：找到你的可迁移能力当你确定了转行的目标，你可能又陷入了另一种焦虑中——怎么转过去。很多人觉得“隔行如隔山”，另一个行业没做过，缺乏经验，所以需要旷日持久的努力才能进入。他们往往忽略了，在山与山之间，有一些铁索桥相连，可以让他们更好、更快地迁移到新的行业中。对于一份新的职业而言，很多人觉得自己缺能力。但是很少有人知道，能力分为才干、技能和知识三个部分。对转行的人来说，最缺的不是知识，而是技能。在专业知识方面。在这个“外事不决问谷歌，内事不决问百度”的时代，知识壁垒已经被打破。许多在过去密不可宣的知识和方法已经成为一个鼠标单击就可下载的资料。还有各种培训班、认证考试等。所以如果你够勤奋的话，一般平均能在3-6个月的时间内补足知识的部分。而在技能和才干的部分，如果你能发现和运用你的可迁移能力，就会事半功倍。30岁转行：链接人脉很重要如果你想快速进入一个新的行业，建立人脉绝对是不可或缺的。30岁的职场人，已经有了多年的职场经验，相对来说具有一定的优势，而链接人脉的方法也有很多，如参加培训、进入上下游圈子、通过朋友介绍、泡专业论坛、参加沙龙、进入行业协会等等。我相信你总能找到适合你的方式。人脉是进入一个新行业的快捷方式，当你向世界大声说出你的梦想，其他人才有可能向你伸出援手。遗憾的是，很多人连走出第一步的勇气都没有，就自己把自己给pass了。30岁转行：转职不转行，转行不转职如果以上两条建议还不能帮助你直接进入一个新的行职业的话，可能意味着你的能力与目标职业的要求差距太大。或许你可以采取第三种“曲线救国”的方式。实现的路径至少有以下几条：1.先转行再转职：先转到另一家互联网行业的公司做行政，然后公司内转岗到市场部；2.先转职再转行：先在本公司内转岗做市场总监助理（工作内容跟行政类似），然后转做市场专员，最后跳到互联网行业做市场专员。3.先兼任再专业：进入一家初创型的企业，兼做行政和市场专员工作，然后再转到更大的公司专做市场。条条大路通罗马，最好的路线不是最短的，而是那条阻力最小的，你最有可能开始行动的路线。最后，30岁了想转行，勇气和方法缺一不可。如果你也是一位为年龄所困扰，被卡住了，或许在这个时候，静下心来为自己做一个清晰的职业规划，摆脱“30岁”的年龄纠结，你会发现——在山与山之间，充满了各种可能性。
快30岁了，转行做编辑还来得及吗？应该说还来得及，俗话说得好，三十而立，其实30正好是事业和家庭比较，到了一个该完善的年，应该开始立业的一个年龄，这个时候其实如果有一定的基础转行，完全来得及的就是从头开始学的话，这个年龄也应该是可以。
第一，快30了，转行做编辑，其实应该是来得及，因为30年里不是很大学，东西学的也很快，很年轻的时候学东西，考四级硬背，他们这个年龄既能死记硬背，也可以理解，所以学东西学得也很快，转行完全来得及。
第二快30岁了，转行做编辑应该是来得及，因为只要你学的快，对你的将来以后的成长和你的发展空间很大，所以对你的前途和命运能起到一个良好的作用，能够很好发展空间有很好的前途，完全是可以去转行干这工作。
第三快30岁了，转行做编辑，如果是对你的兴趣爱好有帮助，对你的发展空间有帮助，又是你比较专长的一项工作，这个完全可以去转行，完全可以行得通。
第四快30岁了，转行做编剧应该是可以，因为这属于你深入成熟的工作，也是你比较擅长的工作，也是你的兴趣爱好的工作，只要是你做好准备去转行，就一定能够成功。
总之，快30岁了，转行做编辑，只要你有充分的思想准备，只要你做好了，再上转行的准备，对你的将来以后的事业有发展前途，发展空间就下定决心去转行，肯定是来得及，会像天鹅一样飞得更高，飞得更远。祝你好运！
先学学看，做了再说。
这些年来见过、合作过的“零基础”编剧不少，有结构工程师，法务，杂志编辑，会计师，退居幕后的演员，最多的是小说作者转行。我最尊敬的一位前辈编剧，是学路桥建筑的，跟着他学习我获益匪浅。
这些非科班的外行们，最终都作为第一署名编剧完成了剧本，并且投拍、上映，取得不错的成绩。影视业的行业门槛，可能没有你想象得那么高。当然对于制片方来说，这种选择是有风险的，这意味着要给他们大量的时间和金钱去摸索，不断试错。因此，零基础作者需要一点遇伯乐的小运气。
想告诉你，国外不清楚，国内一天专业课都没上过的编剧占了从业人数的六成以上。
至于说到入行，我不清楚你想要达成的目标是什么。跟着职业编剧混，当不署名的枪手算是种入行；成为唯一署名编剧，一作成名，也是种入行。
编剧是怎么入行的？
如何成为一个会讲故事的人？成为一名电影编剧，需要何种的特质或者能力？新入行，有什么好建议？多少能给你一些帮助。
基于“没有系统学习过编剧技术和理论，也没有影视项目经验”的零基础假设，我这么总结回答你吧，想到什么再来补充。
1.让出品人、制片人、导演或是文学策划，这些在影视项目里掌握话语权的人认可你的创作才能。
如果你写过精彩的故事，可以试着说给他们，写给他们看。至于怎么写大纲，有大量理论书籍可以参考。
找这些人的途径，网络时代，只要有心去找，太多太多，比如 搜索:大纲。至于判断对方是不是靠谱么，只能机智点，多长点心了。
2.如果你对自己的故事不是那么有信心，对独立完成一个剧本不是那么有信心，先抱大腿吧。跟着职业编剧混经验，学技术。成为一流编剧靠天赋没错，只是想成为一个干行活的字匠，以此为业安生立命，靠不断不断地写，还是没问题的。
说句废话，有才华而不自弃、有毅力且肯学习的人，都是会成功的。
编剧是有门槛儿的
我最近看到越来越多“零基础”的人，突然就把自己的title改成编剧了。
为什么中国没有好编剧？为什么一个电线杆子倒下来，砸了十个人，五个人是编剧五个人是导演，但是中国电影电视剧还是这么烂？
因为，没有人相信，编剧，是，有，门，槛，的。
零基础，你就先打基础，再来谈入行的事情，好吗？
为什么没有人提问，我完全不识谱，也完全不会懂指法，请问我怎么入行做职业钢琴师？
编剧和弹钢琴，拉小提琴，做电焊，画图纸，是一模一样的技术工种。
我就把话放在这：
会写小说不等于会做专业编剧。
会写作文不等于会做专业编剧。
会写诗歌不等于会做专业编剧。
会吹牛逼不等于会做专业编剧。
编剧，和世界上千千万万个专业工作一样，是一门手艺，是一项技巧，它有它的技术要求。
有些人，他们说学习剧作技巧会扼杀他们的创造性，会导致他们的艺术内涵流失或者显得浅薄。
比如绘画，我们将一副油画装进画框，并将它制作成合乎规范的欣赏范围（比如色彩，平整，构图），这些富有技巧的过程会扼杀他们的艺术性，创造出浅薄的绘画吗？
建筑有它的基础技术，雕塑有它的基础技术，但是这些技术会让建筑师和雕塑家丧失他们的创造力吗？
编剧是一项需要合作的工作，绝大部分刚入行的编剧并没有意识到这一点。
编剧是电影工业中不可缺失的一环，甚至可以说是最重要的一环（之一），但是这不代表他可以独自工作，进行非常个人化的写作。
编剧的作品并不能直接与观众见面，他的作品需要借助演员的表演，导演的镜头语言，摄影的画面，灯光，声效，等等一系列部门的配合完成。
一个对电影工业体系尚未有完整认识，或者是一个只会写字（甚至根本弄不清楚编剧的工具是“动作”而非“思想”）的人就轻易入行，然后认为自己写的东西已经可以被成为剧本，自己的title已经可以改成“编剧”，是一件非常非常可怕的事情。
一个剧本，必须是导向制作的
而一个专业编剧，必须意识到自己工作，是创造画面能够呈现的“可说”和“可做”。
有了这些最基本的概念，我们再去谈，入行做编剧，需要具备哪些戏剧和文学知识，具备哪些电影知识。
他需要学习哪些技术，并且熟练运用，直到炉火纯青，不再受技术的控制。
成为编剧是一个艰难而漫长的道路，我也只能说是刚刚摸到了编剧行业的大门。
这答案针对的是“什么都不懂却突发奇想认为自己已经可以做编剧的”人。
其他非此类人群，请勿对号入座。
我也曾有过满怀热血却什么技巧都不懂的岁月，我希望有人那时候给我这些警醒，让我少走许多弯路。
真心实意的一句话：
如果真的想做编剧，别问那么多，去看电影，去拍，去写。
“热爱电影的我们，终将找到彼此。”
其实我也一直在自问这个问题，作为一个没有代表作的业余编剧，原则上我对此没有发言权，但作为一个真正从零开始学习写剧本并真正写出过剧本的蹩脚编剧（虽然还没卖出去也没被拍出来），有些基础的东西是可以分享的。
当然，成为编剧的道路有几百条，我所分享的只是我认为值得走的一条路，但绝不是唯一可走的，也绝不是最好走，也不能给你带来任何确切保证。事实上，没人任何一种方法可以保证你写出剧本就一定能被拍出来。除非……你自己就是投资人。
进入正题吧：从零开始学习到成为一个编剧，至少应该进过以下这些步骤。
1、大量的去看不同类型的电影
这是最最基本也是最不可缺少的前提，就跟想成为作家就要看大量书，想成为设计师就要看大量设计作品一样，任何一种形式的学习，都离不开量的积累。
在这个阶段，你对专业还没什么了解，只有不断的看，最好是每天都看，别担心有一天世界上的电影都被你看完了。就算你真的一天看一部，10年也不过3650部，全世界的电影够你看到几百岁了。
2、反复观看同一部经典电影
每天看一部是量的积累，找一部公认的经典影片反复观摩，是质的积累。有网友说他看过十几遍《无间道》，这在影迷史上绝不是最多的。
第一二遍看明星，什么也不想，享受电影本身的乐趣；
第三四遍看表演，谁在哪场戏演的好哪场戏还不够，都在心里有个记号；
第五六遍看镜头，导演为什么要在这场戏用这样的手段去拍？
第七八遍看灯光；
第九十遍看调度；
第十一十二遍看声效……
别觉得这里很多东西好像跟编剧没什么关系，事实上，写剧本的过程中如果脑子里有完整的这些，绝对会更有助你写出气质更好的故事。
3、学会从烂片里学习
看的电影越多，就越会发现，好电影很少很少，大部分时候你看到的都是烂片。看完之后你肯定会破口大骂，甚至中途就看不下去了。但，别觉得这是浪费时间，烂片有时候比好片更有用：
一是它会让你建立自信，这么烂的电影都被拍出来了，你还能写的比它更烂吗？
二是烂片到底烂在哪些地方，是故事太乏味、台词太恶心、剪辑太混乱、配乐太烂、画面太难看……
每一个你觉得烂的地方，都是自己写作时要避免的地方，谨记这一点非常重要。
4、找一本编剧教材，看完一遍后隔一个月再看一次
现在关于编剧的书有很多很多，我虽然没有全部看过，但市面上能找到的教材里，我至少也看过三分之二了，其实编剧的手法万变不离其宗，这一点你多看基本教材就知道了。也不贵，一本书也就二三十块，一顿午饭的价钱而已。
看完第一遍后冷静一段时间，压制住心中迫切的写作欲望，一个月后再看一遍，你会得到新的理解。
5、把那部看的最多的电影的每个镜头都写下来
根据编剧教材里的格式，把你看的最多的那部电影写下来。怎么写呢？
就是从电影的第一个镜头开始，你就把画面、人物、台词、动作等等看到的听到的东西都写在文档里。这个过程你会发现很多新问题，有时候甚至会不知道怎么下笔。
从文字到影像很不容易，把影像还原成文字更不容易。不过没关系，再复习一遍编剧教材吧。建议去购买《肖申克的救赎》和《盗梦空间》两本剧本，不但有完整剧本格式，还有导演创作访谈，绝对超值。
6、建立一个灵感资源库
平时脑子里会不时闪现出很多不同的点子，有时是一句台词，有时是一个场景，有时是一场完整的戏，也可能只是一种情绪……这些在创作中俗称“灵感”。
别觉得它们不成熟就全部扔掉，要专门建立一个资源库，把它们都扔进去，方便以后创作使用。资源库可以分为两类：
一是能够写出几百或几千字梗概的独立故事；
二是前面说的那些零碎灵感。
7、选一个你觉得不得不写的故事，其他全部扔掉
其实你脑子里很早以前就有一个甚至好几个故事等着你去写了，只是不知道如何动笔。而且你一直在为到底先写哪个而纠结。你觉得脑子里的好几个故事都很精彩，都恨不得立即写出来让世人感受你的牛逼。但其实，这只是新人常有的盲目自信，我也这样。
所以你必须痛定思痛，把你想写的故事全部列成一个清单，一个一个删减，只留下一个你觉得现在最适合写的故事。最适合表示你对这个题材很熟悉，其他的先存在灵感资源库里。
8、大量搜集素材，尽情构思你的故事
到了这个阶段，你已经对写剧本有了不错的认识和积累，可以开始自己的创作了。但是在动笔之前，你最好再做一件事：搜集素材。搜集那些与你故事相关的素材，可以是某部电影、某首歌曲、某篇文章、某个新闻甚至某个人的亲身经历。尽可能把你故事里将要出现的事物都在生活里找到原型，这样有助你写的东西不跑偏，真实可信，让观众容易接受。
9、按照写那部电影的方式，把你脑海中的故事写出来
剧本就是一场戏接一场戏，现在你已经搜集了足够的素材，也从编剧教材中学会了对整个故事进行跌宕起伏的构建，需要做的就是按照当时抄写经典电影那样，把你脑海中的“电影”写下来。
这时候你肯定发现了，写的时候脑子里浮现的绝不仅仅只是台词和动作，当时看电影时看的灯光、音效、场面调度以及镜头语法这些功课都派上用场了。
10、换一个开头，换一个结尾，换掉中间大部分啰嗦的废话
速度快的话，可能不到一个月，速度慢的话，可能好几个月甚至几年，总之，等你终于写完之后，你看着这个完整的剧本，一定感慨万千，一定激动异常，想让全世界都知道你写出了一个非常棒的剧本。
别急，在你这么做之前，先把开头和结尾的戏都删掉重写吧。第一稿写出来的东西一定很平稳，但想要让故事从一开始就引人入胜，必须另辟蹊径。
11、发给身边所有朋友看，请他们提意见
到了这里，写剧本最重要的阶段已经过去一半。把写好的剧本发给身边所有你认可其阅读能力与人品的朋友观看。别着急催他们给出评价，让他们好好看，好好感受，等他们夸了你一番，你的虚荣心得到满足之后，再反复问：
你觉得这个剧本还有哪些地方需要修改，假如你来写，哪些戏你会调整？会怎么调整？
12、根据意见适当调整并保存，重复以上步骤写第二个故事
不能把从朋友那里听到的所有意见都当做一回事，但也不能完全不当回事，毕竟朋友不可能完全了解你想表达的。选择那些你觉得确实中肯的意见，好好去修改，改完之后再从整体上去看看这些修改的地方是否比以前更出彩。
自己满意后，新建一个文件夹《完整剧本作品》，把你的处女作放进去保存起来。重复前面所有步骤（尤其是7—12步），写第二个剧本。
13、写完第二个故事后，再打开第一个剧本，继续修改
又过了几个月，你的第二个剧本也完成了，把它放进作品库，把第一个剧本另存为一个新文档，再从头到尾修改一遍。一直改到你骂自己：操，任何一句台词、任何一场戏都不能再删了，故事跌宕起伏，有笑有泪，太他妈牛逼了。 请点击—》 800部中外经典电影剧本（专业挑选，个个精品）
14、把你的剧本投稿给你信得过的电影公司
可以从任何一个阶段开始，去微博上关注电影相关的从业人员，尤其是编剧和制作公司。一边写作一边关注行业动态，等你写完之后，你就知道大概有哪些公司和前辈值得信任，把你的作品发给他们，别指望被看中被拍出来，只要能让他们看一遍，或者再提出几句中肯评价就很不错了。被挑中立项，只能作为意外收获，这是一个心态问题。
15、承认自己没天赋，听天由命
世上真的存在“天赋”这种东西，虽然它看不见摸不着闻不到，但它确实存在，这一点不管你信不信，我反正是信的。但没天赋不代表就不能创作，事实上全世界所有行业都是由百分之九十以上的没天赋的匠人在维持，编剧行业也不例外。
你要是看过那些大名鼎鼎的作家、编剧写的初稿，就知道他们其实也是匠人，无非是写的多改的多，又正好赶上了一个机会。但机会是随机的，是不可控的，作为编剧，你只能不断把剧本修改的让人一看就不想放下，其他的事情，听天由命吧。
最后再教给大家最最管用的一招：不断写、不断改
这个不是废话，很多人（包括我）一直深陷于理论不能自拔，反复纠结该先写哪个故事，反复纠结某一场戏该怎么过渡，其实这都是被细节给绊住脚了。甭管好烂，先写完，然后修改。这是被无数前辈强调过无数次的方法，毫无神奇之处，但真能做到，足够走天下。
肯定来得及，三十而立，处于人生正有干劲的拐点，可以去尝试。
快30岁转行做编剧来得及吗？当然来得及了，你的认识还很长，你大概要30年到40年的工作时间，所以说是来得及的。
来得及
应该说还来得及,俗话说得好,三十而立,其实30正好是事业和家庭比较,到了一个该完善的年,应该开始立业的一个年龄,这个时候其实如果有一定的基础转行,完全来得及的就是从头开始学的话,这个年龄也应该是可以。
答：编剧这个行业做不做得好就要看有没有出名的作品，如果叶璇写了一本很受欢迎的作品，那么她就能把这个工作做好。但如果很久都没有写出受欢迎的作品，那可能大家都不知道她已经是改行编剧了。所以关键是看叶璇能不能写出很受观众欢迎的剧本来，我们现在就拭目以待就可以了，看看叶璇有没有好作品出现。
答：有条件可以考虑报考专业戏剧院校，当然考不上也不要泄气，先写着就是了。这不是个笑话，一个敢于把爱好发展成专业的人，是值得敬佩的。你看罗永浩都做手机去了，是吧…这些年来见过、合作过的“零基础”编剧不少，有结构工程师，法务，杂志编辑，会计师，退居二线的演员，最多的是小说作者转行。我...
答：都是文学创作 小说大多会有很多叙述和动作心理描写 而剧本多以对话堆砌而成 我觉得是最直观的区别了 当然很多小说家也兼职剧本家 比如莎士比亚
答：可以
答：付出更多作为一个编剧，有的时候一部网剧随随便便几万字就可以拍个十几集，然而在一个剧本杀上可能要耗费到几十万字。可是还是有很多编剧转行到剧本杀了，因为做剧本杀确实比做一个编剧更加自由，同时地位也能变得更高。其实编剧在整个剧组中的地位是不太高的，因为无论是导演还是投资商，甚至一些名气...
答：当我们说到现在年轻的制片人都以他的监制工作为榜样，业内也公认大陆的监制制度是从他才开始建立的，陈国富笑了笑说：“我也不知道怎么变成这样的。”一、监制应是电影工业化标准的践行者 采访期间，年近60岁的陈国富穿着一条修身的牛仔裤，除了花白的头发和略显沧桑的脸，他的身材保持的很好，看起来...
答：或许是因为从事幕后工作的原因，所以丁丁一直没有受到大众的关注，也显少有人知道他是著名小品演员蔡明的儿子。据悉，丁丁早年曾在英国留学，学成归来后，靠着自己的努力，进入了一家金融服务机构工作，后来才转行当编剧的。这么多年，他一直坚持的原则便是：一切都要靠自己，依靠父母是很没出息的表现。...
答：导演，就是将剧本通过镜头讲述出来，将文字转化为画面，让观众通过观看画面而理解影视作品故事以及它要传达的思想意义。编导是影视行业一个重要的环节，还是需要有专业功底的。赵薇和郭敬明都最近成功转行做导演，观众不要以为他们是非专业的。赵薇读的是北影的导演系，郭敬明学习的影视专业。专业人做专业事，...
答：原名陈万宁30岁代表小说:《缘分的天空》《假装纯情》电视剧:《无数次亲密接触》财神宁,上海人,30岁,本名陈万宁。他自称贪财,所以给自己取名“财神宁”。大学学金融专业,做期货生意,破产,然后转行做设计和写作。中国第一代网络作家的领军人物,被评为互联网三驾马车之一。在北京生活多年,怕被出租车司机欺负,练就了...
答：这种事情很正常吧，因为我觉得做演员可能并不是那么的值钱，现在很多的演员他们都已经见惯了导演在拍一些片子，他们总不能一直当演员吧，因为演员他们，毕竟有时间限制的他们是吃年轻饭的，所以他们才会转行做导演。这样的话才能够一直都在这个圈子里混下去。
