昆曲衰落给我们的启示？
kuaidi.ping-jia.net 作者：佚名 更新日期：2024-08-04
给我们的启示？
一是昆曲的原创力每况愈下，昆曲自身的创作力没有与时俱进。清康乾以后，原创的昆曲名剧尤其是成功大戏严重匮乏，创作后劲严重不足，昆曲沦为了一种“吃老本”的艺术。我们知道，作为在中国戏曲史的曾经风光了二百年的昆曲，其创作到了清代南洪北孔的《长生殿》和《桃花扇》之后便没有了强劲的嗣响，失去了强有力的原创推动力量。由此，一方面是折子戏和选场演出形式滥觞，昆曲的演出内容越来越局促狭隘；另一方面，昆曲再也没有出现《浣纱记》、《牡丹亭》、《长生殿》、《桃花扇》这样的与时俱进的时代精品，只能走老戏老演、老演老戏的极不健康的发展道路，最终逐渐地走进了历史的小胡同。
二是观赏趣味和审美倾向与社会大众有差距。昆曲剧目多是出自文人雅士之手，但观赏趣味的过度雅化和文词的佶屈聱牙距离大众接受能力甚远。在梁辰鱼、张凤翼、汤显祖、洪升、孔尚任等戏剧家的手中，昆曲创作走的是雅化观赏趣味路线，演出圈子基本上是局限在士大夫阶层人群；昆曲的文词佶屈聱牙的弊病十分明显，即使是《牡丹亭》这样的作品，清代的李渔就对其某些唱词的过度“雅化”提出过批评，称其“妙语”只可做文字观，不能做传奇观②。关于这种高度雅化的观赏趣味和审美倾向是好是坏，“花雅之争”的战局结果说明了一切。
三是演剧形态的固化和演出内容的模式化，导致观众的审美疲劳。昆曲漫长的历史发展过程既给昆曲累积了丰厚的遗产，同时也塑造着昆曲的固化特征。从演出行当上来说，昆曲主要是以演出生旦戏为主；在故事内容上，主要是演绎才子佳人和帝妃宫恋的故事，这种固化的演出模式到了清乾嘉以后就给人造成了一种严重的审美疲劳负担，随着异彩纷呈而又通俗易懂的花部的兴起及其大受观众的欢迎和追捧③，而昆曲遭人冷落的必然命运拉开了帷幕。
四是人才结构不合理，编剧、度曲、表演创作人才严重失衡。昆曲在清代以后呈现的是表演艺术的独门“单人舞”式畸形发展面貌。自《桃花扇》以后，昆曲原创剧本创作尤其是成功名作凤毛麟角，同时昆曲音乐的创作创新力量也不复再现魏良辅、梁辰鱼等人的创作气象。在表演上，以京剧、秦腔、梆子腔为代表的花部诸腔又比昆曲的表演更加生猛和出新，在剧目内容上，花部诸腔的创新也比昆曲更为优越，于是，缺乏综合性人才结构支持的昆曲从形式到内容都逐步地落后于花部诸腔，也落后于时代。
随着社会发展的国际化，越来越多的文化交流不断影响着我们。很多西方的音乐也越来越被年轻人接受并且慢慢融入到中国的音乐中。而我们中国原有的传统艺术慢慢衰落，没有得到更好的传承。昆曲不单单是曲，还有昆曲中古老的中国文明，那些娓娓道来的曲目、那些抑扬顿挫的节拍、那些颇据讲究的身段、动作……都是中国文化的精髓。它的衰落说明文化的发展必然国际化，但是国际化的发展同时不应该丢掉我们原有的底蕴，还应该重视起来，鼓励更多的年轻人学习、传扬！
昆曲走向没落，在于其在大众市场中找不到一席之地而渐失群众基础。现代昆曲开始引入歌剧、交响乐等流行元素，打造通俗版昆曲，而不再故步自封 。没有一种文化可以将自己封闭起来，没有一种文化有资格舍弃受众群体，多一分包容，才能换来更长久的生命和更精彩的未来。
经济基础决定上层建筑，它所在的地区经济相对落后，在如今中心城市大崛起背景下也有所边缘化，他所代表的文化也将边缘化
不仅是昆曲，其它剧种也在衰落，这是时代发展与传统文化之间关系造成的，因此，继承和发展传统文化迫在眉捷，中华民族的优秀文化不能丢。
昆曲衰落给我们的启示?
答：昆曲漫长的历史发展过程既给昆曲累积了丰厚的遗产，同时也塑造着昆曲的固化特征。从演出行当上来说，昆曲主要是以演出生旦戏为主；在故事内容上，主要是演绎才子佳人和帝妃宫恋的故事，这种固化的演出模式到了清乾嘉以后就给人造成了一种严重的审美疲劳负担，随着异彩纷呈而又通俗易懂的花部的兴起及其大受...
昆曲告诉我们什么道理
答：昆曲的启示：文化需要与时俱进。艺术形式需要创新。高雅艺术不是为广大人民群众而设立的。任何艺术形式都需要包容不同的观众群体。昆曲的由来：昆曲（Kunqu Opera），原名“昆山腔”、“昆腔”，是中国古老的戏曲声腔、剧种，现又被称为“昆剧”。昆曲是汉族传统戏曲中最古老的剧种之一，也是汉族传统文化艺...
昆曲曾独领剧坛300年,为何在乾隆以后走向衰落?
答：首先就是缺乏创新能力，经典的昆曲剧目基本上都是明朝后期出现的，清朝时期的新剧目不多。即使是再经典的剧目，如果反复演出，观众都会产生审美疲劳。根据记载，在乾隆皇帝在位末期，京城百姓对昆曲的态度是这样的：厌听吴骚，闻歌昆曲，辄轰然散去。由此可见，由于缺乏创新性，观众已经对昆曲产生了厌烦。乾...
为什么昆曲没能成为国粹?
答：而且在新中国成立初期，京剧更是我们传播我们中国传统文化的重要的一个明信片。而昆曲却没有跟上时代发展的步伐，当真是十分可惜。而且它的过于文雅，可能也是阻碍它成为国粹的主要原因。
回复:终于明白昆曲为什么清中叶以后衰落了
答：1、昆曲，起源于元朝末年的昆山，而盛行于苏州。它起初称为昆山腔，与海盐腔、余姚腔、弋阳腔并称为四大声腔。昆山腔在明代万历之前，还只是流行于吴中的“小集南唱”的清曲。在嘉靖、隆庆年间，江西南昌人魏良辅认为当时的一些南曲唱腔“率平直无...
昆曲是怎样衰落和重获生机的?
答：他们创作的那些贴近生活、贴近观众的地方戏剧就这样颠覆了昆曲优雅的美学传统，显示出质朴真诚且撼人心魄的艺术魅力。可以说，这些地方戏剧之所以能战胜昆曲，一个重要原因就是它们拥有了当初昆曲征服观众时所具备的真诚和淳朴。昆曲之所以衰落，是由于它背叛了成功时的艺术信条，走到了自己的反面。为了与地方...
...作为大学生,应怎样以实际行动保护我们的传统文化?
答：万历未年昆曲流入北京。这样昆山腔便成为明代中叶至清代中叶影响最大的声腔剧种。但是在清朝中叶,昆曲逐渐走向衰落,在解放前几乎绝迹于舞台,解放以后,在对这一珍贵剧种进行抢救、整理的一系列工作后,昆曲又焕发了新的生命力。 昆曲的音乐属于联曲体结构,简称“曲牌体”。它所使用的曲牌,据不完全统计,大约有一千种...
为什么在明代兴盛的昆曲到清代中期却在花雅之争中败退
答：1.作为一种艺术形式,她有自己的生长规律,萌发,鼎盛至衰落,这是任何艺术形式不可避免的,全盛时期已过.2.清朝文字狱严重,很多文人受到迫害,出演长生殿都经历了巨大的磨难,高级文人不得不转向训诂学,旧学堆中.3.清廷命令禁止官员养家班,昆曲丧失了最适宜和有力的文化土壤和支持.4.花部有着深厚的土壤,...
昆剧大约是在什么时期走向衰落的
答：清政府颁布的包括禁止官员拥有家庭戏班的禁令，使家庭昆曲剧团不复存在，文人和绅士阶层与昆曲的密切联系遭到了致命的破坏，昆曲失去了最后也是最重要的社会基础，只能在苦苦撑持中不断衰落下去。清代中叶以后，各种演唱地方戏曲逐渐兴起，它们粗犷的格调、旺盛的生命力，丰富多变的形式，被人们称之为“花部”...
韩世昌文章报道
答：演出结束后，我深感昆曲的衰落和前景令人忧虑，被时代潮流所左右，无法抗拒。40年代晚期，我得知韩世昌和白云生等昆曲名家生活艰难，甚至被迫摆摊度日。曹君邀请韩世昌到灯市口贝满女子中学表演，我有幸参与其中。那时的韩世昌虽然年事已高，但没有名角的傲气，他选择坚守昆曲，尽管表演形式简单，只在讲台上...
《易经》带给我们的三个人生启示
一定要跟上时代的步伐，与时俱进，不能故步自封。不断更新理念，勇于接受新鲜事物，不能过分依赖原有的资源。同时要积极调整产业结构，大力发展先进制造业和现代服务业
从内部情况来看，昆曲的发展存在四大问题：一是昆曲的原创力每况愈下，昆曲自身的创作力没有与时俱进。清康乾以后，原创的昆曲名剧尤其是成功大戏严重匮乏，创作后劲严重不足，昆曲沦为了一种“吃老本”的艺术。我们知道，作为在中国戏曲史的曾经风光了二百年的昆曲，其创作到了清代南洪北孔的《长生殿》和《桃花扇》之后便没有了强劲的嗣响，失去了强有力的原创推动力量。由此，一方面是折子戏和选场演出形式滥觞，昆曲的演出内容越来越局促狭隘；另一方面，昆曲再也没有出现《浣纱记》、《牡丹亭》、《长生殿》、《桃花扇》这样的与时俱进的时代精品，只能走老戏老演、老演老戏的极不健康的发展道路，最终逐渐地走进了历史的小胡同。
二是观赏趣味和审美倾向与社会大众有差距。昆曲剧目多是出自文人雅士之手，但观赏趣味的过度雅化和文词的佶屈聱牙距离大众接受能力甚远。在梁辰鱼、张凤翼、汤显祖、洪升、孔尚任等戏剧家的手中，昆曲创作走的是雅化观赏趣味路线，演出圈子基本上是局限在士大夫阶层人群；昆曲的文词佶屈聱牙的弊病十分明显，即使是《牡丹亭》这样的作品，清代的李渔就对其某些唱词的过度“雅化”提出过批评，称其“妙语”只可做文字观，不能做传奇观②。关于这种高度雅化的观赏趣味和审美倾向是好是坏，“花雅之争”的战局结果说明了一切。
三是演剧形态的固化和演出内容的模式化，导致观众的审美疲劳。昆曲漫长的历史发展过程既给昆曲累积了丰厚的遗产，同时也塑造着昆曲的固化特征。从演出行当上来说，昆曲主要是以演出生旦戏为主；在故事内容上，主要是演绎才子佳人和帝妃宫恋的故事，这种固化的演出模式到了清乾嘉以后就给人造成了一种严重的审美疲劳负担，随着异彩纷呈而又通俗易懂的花部的兴起及其大受观众的欢迎和追捧③，而昆曲遭人冷落的必然命运拉开了帷幕。
四是人才结构不合理，编剧、度曲、表演创作人才严重失衡。昆曲在清代以后呈现的是表演艺术的独门“单人舞”式畸形发展面貌。自《桃花扇》以后，昆曲原创剧本创作尤其是成功名作凤毛麟角，同时昆曲音乐的创作创新力量也不复再现魏良辅、梁辰鱼等人的创作气象。在表演上，以京剧、秦腔、梆子腔为代表的花部诸腔又比昆曲的表演更加生猛和出新，在剧目内容上，花部诸腔的创新也比昆曲更为优越，于是，缺乏综合性人才结构支持的昆曲从形式到内容都逐步地落后于花部诸腔，也落后于时代。
随着社会发展的国际化，越来越多的文化交流不断影响着我们。很多西方的音乐也越来越被年轻人接受并且慢慢融入到中国的音乐中。而我们中国原有的传统艺术慢慢衰落，没有得到更好的传承。昆曲不单单是曲，还有昆曲中古老的中国文明，那些娓娓道来的曲目、那些抑扬顿挫的节拍、那些颇据讲究的身段、动作……都是中国文化的精髓。它的衰落说明文化的发展必然国际化，但是国际化的发展同时不应该丢掉我们原有的底蕴，还应该重视起来，鼓励更多的年轻人学习、传扬！
昆曲走向没落，在于其在大众市场中找不到一席之地而渐失群众基础。现代昆曲开始引入歌剧、交响乐等流行元素，打造通俗版昆曲，而不再故步自封 。没有一种文化可以将自己封闭起来，没有一种文化有资格舍弃受众群体，多一分包容，才能换来更长久的生命和更精彩的未来。
经济基础决定上层建筑，它所在的地区经济相对落后，在如今中心城市大崛起背景下也有所边缘化，他所代表的文化也将边缘化
不仅是昆曲，其它剧种也在衰落，这是时代发展与传统文化之间关系造成的，因此，继承和发展传统文化迫在眉捷，中华民族的优秀文化不能丢。
答：昆曲漫长的历史发展过程既给昆曲累积了丰厚的遗产，同时也塑造着昆曲的固化特征。从演出行当上来说，昆曲主要是以演出生旦戏为主；在故事内容上，主要是演绎才子佳人和帝妃宫恋的故事，这种固化的演出模式到了清乾嘉以后就给人造成了一种严重的审美疲劳负担，随着异彩纷呈而又通俗易懂的花部的兴起及其大受...
答：昆曲的启示：文化需要与时俱进。艺术形式需要创新。高雅艺术不是为广大人民群众而设立的。任何艺术形式都需要包容不同的观众群体。昆曲的由来：昆曲（Kunqu Opera），原名“昆山腔”、“昆腔”，是中国古老的戏曲声腔、剧种，现又被称为“昆剧”。昆曲是汉族传统戏曲中最古老的剧种之一，也是汉族传统文化艺...
答：首先就是缺乏创新能力，经典的昆曲剧目基本上都是明朝后期出现的，清朝时期的新剧目不多。即使是再经典的剧目，如果反复演出，观众都会产生审美疲劳。根据记载，在乾隆皇帝在位末期，京城百姓对昆曲的态度是这样的：厌听吴骚，闻歌昆曲，辄轰然散去。由此可见，由于缺乏创新性，观众已经对昆曲产生了厌烦。乾...
答：而且在新中国成立初期，京剧更是我们传播我们中国传统文化的重要的一个明信片。而昆曲却没有跟上时代发展的步伐，当真是十分可惜。而且它的过于文雅，可能也是阻碍它成为国粹的主要原因。
答：1、昆曲，起源于元朝末年的昆山，而盛行于苏州。它起初称为昆山腔，与海盐腔、余姚腔、弋阳腔并称为四大声腔。昆山腔在明代万历之前，还只是流行于吴中的“小集南唱”的清曲。在嘉靖、隆庆年间，江西南昌人魏良辅认为当时的一些南曲唱腔“率平直无...
答：他们创作的那些贴近生活、贴近观众的地方戏剧就这样颠覆了昆曲优雅的美学传统，显示出质朴真诚且撼人心魄的艺术魅力。可以说，这些地方戏剧之所以能战胜昆曲，一个重要原因就是它们拥有了当初昆曲征服观众时所具备的真诚和淳朴。昆曲之所以衰落，是由于它背叛了成功时的艺术信条，走到了自己的反面。为了与地方...
答：万历未年昆曲流入北京。这样昆山腔便成为明代中叶至清代中叶影响最大的声腔剧种。但是在清朝中叶,昆曲逐渐走向衰落,在解放前几乎绝迹于舞台,解放以后,在对这一珍贵剧种进行抢救、整理的一系列工作后,昆曲又焕发了新的生命力。 昆曲的音乐属于联曲体结构,简称“曲牌体”。它所使用的曲牌,据不完全统计,大约有一千种...
答：1.作为一种艺术形式,她有自己的生长规律,萌发,鼎盛至衰落,这是任何艺术形式不可避免的,全盛时期已过.2.清朝文字狱严重,很多文人受到迫害,出演长生殿都经历了巨大的磨难,高级文人不得不转向训诂学,旧学堆中.3.清廷命令禁止官员养家班,昆曲丧失了最适宜和有力的文化土壤和支持.4.花部有着深厚的土壤,...
答：清政府颁布的包括禁止官员拥有家庭戏班的禁令，使家庭昆曲剧团不复存在，文人和绅士阶层与昆曲的密切联系遭到了致命的破坏，昆曲失去了最后也是最重要的社会基础，只能在苦苦撑持中不断衰落下去。清代中叶以后，各种演唱地方戏曲逐渐兴起，它们粗犷的格调、旺盛的生命力，丰富多变的形式，被人们称之为“花部”...
答：演出结束后，我深感昆曲的衰落和前景令人忧虑，被时代潮流所左右，无法抗拒。40年代晚期，我得知韩世昌和白云生等昆曲名家生活艰难，甚至被迫摆摊度日。曹君邀请韩世昌到灯市口贝满女子中学表演，我有幸参与其中。那时的韩世昌虽然年事已高，但没有名角的傲气，他选择坚守昆曲，尽管表演形式简单，只在讲台上...
