怎么样成为一名DJ
理论容易,实际难
想成为DJ吗？看看吧
----在摇滚时代，找 2、3个好友，抱起吉他、贝斯、鼓，组个团，对年轻人来说可说是最酷的一件事，于是你会看到许多年轻人宁愿省吃俭用，凑钱去买乐器，宁愿放弃游乐的机会，窝在家中苦练，只希望有天能站到舞台上，不管最后是否能一圆明星梦都无怨无悔；可是时至世纪末的电子音乐时代，成为一个 DJ 则是全世界年轻人的新梦想，不要不相信，根据统计，现在 Technics 的 DJ 专用唱盘销量已远远超过 Gibson 吉他的销售，而且有与日俱增的趋势（连台湾亦是如此，一台原本在日本定价一万多的 Technics SL 1200 MK3D 的唱盘在这一两年飙了一倍以上，连二手都要一万多，而且严重缺货）此外在做电子音乐必备的合成乐器／电子鼓／取样机等销量更是惊人，这篇简单的介绍能让更多人了解究竟 DJ 是怎么一回事。
想要当一个 DJ 首先你必须先认识以下一些名词：
⊙BPM (Beat Per Minute）
顾名思义就是一份钟里歌曲拍子的总数，由于唱盘及可调速 CD Player 有一定限制及歌曲速度调太多声音会变得很卡通及好笑严重，所以要接的两首歌速度要差不多，最好相差在 5~10 拍间，此外每种舞曲类型有差不多的节奏方式和速度，同类型的音乐相接较多，否则会很怪，如 Trip-Hop 和雷鬼差不多约 80~90几拍，House 约 120~130 拍，Techno 约 120~150 拍，Drum \'N\' Bass 则 150~180 拍左右。
⊙Cue:
一首歌开始播放点，通常是某小节的第一拍，但也有人觉得第二拍较准，抓 Cue 点的目的是要接歌必须让两首歌速度一样，而舞曲的正常行进方式为 4/4 拍（即每个小节 4 拍，4 分音符为一拍），当一首歌在第 4 个 4 拍结束另一小节出来时， 将手上抓到的 Cue点同时播出。
⊙Scratch（刮唱片）
利用唱片反转的声响做的技巧，通常在 Rap 及 Hip-Hop 中，会大量被使用，其它音乐型式亦会视状况使用，但因 scratch 会伤害你心爱的唱片和唱针，所以虽然很炫，也不要滥用；此外 scratch 常和 crossfader 一起进行，例 如唱片推出时 crssfader 出来，拉回时crossfader 则回另一轨。
⊙叠歌:
接歌最基本的方法之一，所谓叠歌就是利用专用唱盘及 CD Player 可调速 功能（Pitch），将要接的两首歌调至速度一样（唱盘及 CD Player 上有加减速度装置），然后利用抓 Cue 点步骤，将两首歌同时间播放，约叠 2~4 个小节后将两首歌 Fade In／Fade Out，如 Underworld 的“Born Slippy”的 BPM 约 139 拍，PF Project 的“Choose Life”约 136 拍，如要用后者接前者，则要调快 3 拍。例如： A 歌│3 2 3 4 5 6 7 8│4 2 3 4 5 6 7 8│FADE OUT… B歌│进(1) 2 3 4 5 6 7 8│FADE IN（此时和A歌拍子相叠）视情况拉长小节数，一首进到另一首出建议 32 拍或 64 拍（基本上流行音乐几小节会反复一次），在其它点进出可能感觉不顺。
⊙丢歌:
丢歌则是抓到 Cue 点后在前首歌快结束时或某一点时丢出来，通常 Alternative Rock 是不接的，两首歌速度差太多但类型合也不接而用丢的，如 Fatboy Silm 的新歌“The Rockatelle Skank”是尴尬的 152 拍，接 Big Beat 太快，接 Drum \'N\' Bass太慢只好用丢的。
例如：
A歌 |4 2 3 4 5 6 7 8 |FADE OUT B歌 丢1 2 3 4 5 6 7 8 |
⊙微 2 首歌拍子对到，不等于叠拍时拍子会一直准，偶尔要用左手轻推唱片（加速），或摩擦唱盘（减速），右手轻推或拉 pitch 一起修正调.
⊙监听
耳机音量不能太大，要能听到外面喇叭播放的音乐，有时还要切换监听要放的歌和正在播放的音乐，将音量和 eq 修接近一点，以免推出来太突兀。
正式进入主题，要当 DJ 必须至少有二台可调速的唱盘（建议选用 Technics SL-1200/1210 MK2 或 MK3，Carl Cox 说它们是唱盘里的劳斯莱斯，若 technics 太贵，至少一定一找台直接驱动的唱盘，用皮带唱盘你绝对会后悔的！）或者 CD Player（以Pioneer CDJ 500／700 或 Dennon DN 2600F 最佳），一台 Mixer（从几千元的台制阳春 Mixer 到数万元含效果器、取样机，BPM 定时器的高级 Mixer 皆可，Pioneer DJM-500 有不少人用，评价很好，其它知名厂牌有 KAM，Gimini，Numark 及 Vestax 等）及一台不太破的音响即可，下面你要开始接线。
基本上 Mixer 上有 CD／Aux 和 Phono 两种 Line In接头。CD／Aux 接头可接 CD、Tape、DAT、MD（以上输出皆为 Line Level ）．．．唱盘一定要接在 Phono接头，同时别忘了接地线，地线接头常在 Mixer 后面，通常只有一个，如果接 2~3 个唱盘，别忘了全部 地线都要接上 Mixer 的接地端子。Mixer 的 Output有2-3种—Master Out、Monitor Out、Rec out 等．．．通常将 Master Out 接扩大器，推舞池音响。Monitor 接监听喇叭。Rec Out 可进录音座。注意！有时 Mixer 上的 EQ 等处理器只会从 Master Out 送出，在 DIY 的情 况下，通常是没有 Monitor 喇叭的，把Master Out 接上扩大器 的任一 Line In（Tape、CD、Tuner、Video、Aux 皆可）即大功告成！
完成以上手续后，等于有了乐团中的乐器，然后你要开始选歌，如前面所说，要将两首歌接在一起必须类型及速度差不多，所以没事多听些歌及纪录这些歌的 BPM，然后排歌单，看那首歌接那首歌，如The Prodigy“Smack My Bitch”／ The Chemical Brothers “Setting Sun” 两首歌可接；Apllo 440 “Ainit Talkin” “Bout Dub”／Aisan Dub Foundation“Buzzin”可接；Amazon Ⅱ“King of The Beats”／Jungle Brothors “Jungle Brothors”可接等。选好歌后，就要练习调速度及选择何时该接，这些无法用文字叙述，只有靠大家平时自行努力了。有人建议开始时先把一些乐风速度相近的歌准备好，练习反复地接他们！等到收悉后再替换其它歌曲，一直换歌练习容易让你接歌时分心。
其实接歌的技巧并不是太难，只要认真练习，一、二个月就可练好，但重要的 是概念及脑袋里的东西，如果将接歌比喻为吉他弹奏技巧，当 DJ 就等于唱一首完整的歌一样，你要熟悉机器功能及听至少比随便听听 10 倍以上的歌，这样你才知道究竟那些歌可互接，那些歌何时该接，又因为歌曲汰换率其实很快，所以你要跟上潮流，除了多听，多买唱片外，亦可看专业 DJ 杂志（如 Muzik、Mixmag、DJ 等）不但可知道有那些新发行亦可知道一些有关 DJ 的信息；另外你也可向现任 DJ 请教，抄他们的歌单或者偷学他们的放歌技巧等。总之 DJ 是一门有点小专门及迷人的行业，因 为你只要一个人就可以带动舞池中数百甚至几万人的律动，无怪乎许多人一旦陷入 就不可自拔了。
谈技术，是一个范围很广的话题，真不是寥寥几百字的文章就可以概括的。我也只能通过回忆自己做场时的一些感受和大家讲一讲。话题就是：“DJ的进阶”。
首先不要被字面的意思误导，这里要讲的进阶不仅仅是指在打碟技巧上，而是指一个站在DJ台上后的DJ所应该注意的方方面面。如果你是个DJ，希望下面的文字可以给你帮助，并希望得到你的批评；如果你还不是，或将要是，同样希望能够给你帮助。
步骤/方法
什么是进阶：但凡进阶者，必定是要有一些基础的，包括：打碟的技巧、临场经验、对场上气氛的把握和控制，与DJ台内其他伙伴的合作等等！在入行一段时间后，你已经具备了以上的种种条件，并渐渐地被人接受后。会产生一种情绪，你会觉得大家对你的做法的反映并不是自己预期的那么好。那么D.J.Bryan 告诉你：“你需要进阶了”！
从何入手：音乐是第一位的！何时何处都要记住这一点。不管你是走风格也好，是走商业也好。好的音乐就是DJ的灵魂。把握好当前的流行趋势，并跟上他们。通过电视是一个比较有效的办法，在有条件的地方可以收看香港卫视的Chnnal V频道。这样可以保证你基本上不会落后。但有一点要注意，就是不哟啊盲目地跟风。比如前阵子流行韩国东西，就想也不想地搞来一大堆韩人的CD，再搞一个通场地韩流！你不感冒客人们也要流鼻涕了！ ——都是经典就没有经典，都去时髦就变成平庸了！这是一个刚出道的DJ都应该明白的道理！多试验几种音乐之间的过渡方法。
不要管它和不和常规， TECHNO到TRANCE是比较好处理，DRUM BASS到TECHNO怎么办呢？不要老是想“师傅说过不能……”。要超越就不能想这些东西。打碟这个东西也是同样的道理。拍位对准是谁都会的，静拍入歌可以吗？半拍的时候可以吗？把一个简单的BOM和PA拆成1/4会是什么样子呢？当然这些都是要根据曲子的情况来掌握的。熟悉音乐后再加上多多的练习，自然会有所收获。看到这里，你可能会说“啊！是啊！我去试试！”。但是先别急。你现在要做的是先冷静一下发热的头脑。多去看一看，听一听其他的DJ是怎么做的，多多揣摩要比自己没有目的的试验更有收获！
形成风格：应该知道自己喜欢什么样的音乐。各种音乐类型无疑都不错，没有哪个比哪个好一些的问题。但是你必须有所侧重。让某一类的音乐成为你的风格，很好的掌握它。让它成为给你和舞者提神的东西！
功课： DJ的功课大致可以分为以下几个部分：REMIX（CD）、MC、LIGHT、DANCE、SCRATCH（LP）。想必细心的朋友已经发现了，这些已经是整个DJ台上所有人所要做的事情了，为什么要都算在DJ一个人头上？其实这个道理很简单，DJ作为台上的灵魂人物，是务必要把整个环节都搞清楚的。很多情况下一个好的整场效果常常比DJ一个漂亮的花活更能拿住人心。下面就这几个部分详细向大家阐述一下。
注意事项
REMIX（CD、LP）：首先要说明的一点是，很多DJ把排歌单作为一项重要的功课。D.J.Bryan有另外的看法，歌单是很重要，包括那些世界顶级的DJ也不敢随便脱单。但是！如果你还不能在心里牢牢地把握10套以上你自己的歌单 。
译：安妮
--想到要安装固定扩声系统，许多承包商支想到现场音乐演奏场所，那里用到转换混音控制技术、前厅大型扬声器系统、监控系统，还有很多话筒和线路等等。虽然其中一些元素确实帮助音乐；回放系统取得了良好的效果，但现场音乐和回音系统毕竟还有一些差异。熟悉作为表演者的DJ和作为录音微调控制的DJ 之间的那些差异和区别，将有利于设计、实施适当的俱乐部回放系统。
1锥形喇叭和号角
说到音响系统商业终端方面（即扬声器系统），许多在俱乐部中小型系统中常用的技术也有小小差异。主要的争论看似围绕个人在中程范围是使用锥形喇叭还是号角。压缩传动器/锥形组合提供有效、高输出，稍可控制的中程频率覆盖模式，这些都在一个效果良好的音响系统的任何应用中起到了很好的作用。
对于包含人声的现场扩声系统组合，中程范围的压缩传动器/锥形组合会采用标准形式，因为在大多数乐团或乐队应用中与其他仪器争取音量时若有输出及收拢，声音会有一些特殊的输出要求。但是，绝大部分收听者都认为中程范围的锥形扬声器不会那么刺耳，在音乐回放时也显得悦耳。通常地点大小、输出水平要求，声音事项的指示会决定在这两种中程范围中，哪一种组成会是最佳选择。
许多看来自然的号角设计变更，现在已在商业上行得通了。如果空间较大，驱动器/号角会是一种经济实用的选择。然而现实要求大多数必须达到相当声音输出压缩传动器/锥形组合的水平。附加成本不仅仅用于控制和为大量号角部件、电子及放大器提供动力。
考虑系统中大量失误、维修成本----还有潜在的停工期----选择适用较大系统的锥形喇叭中程范围部件就显得比较经济了。最重要就是要经常跟一些对中程范围声音非常敏感的人，包括所有者、设备音乐指导或主要DJ一道进行检查。
2超重低音
在典型音乐回放系统中，超重低音经常被胡乱使用。关于这些使用常常有一打理由，其中以"越大越好"的想法最为突出，虽然在一些歌舞厅在空间设计上将低音泡悬挂或置于舞台以下，更多的歌舞厅却喜欢将它们放在舞池上面，意在制造一面声墙。这看起来十分抢眼----对于大多数的歌舞厅而言，视觉效果是十分重要的----然而如果太过的话，也会引起很多麻烦，比如说机器故障、声音受损、混浊、刺耳等等。要了解如何控制这些情况，重要的一点就是要知道这些人想要什么样的低音。DJ们只想要的非常简单：深沉响亮的低音，能打动你的内心。
对于许多舞曲来说低音是非常重要的。低音使人们情不自禁地站起来翩翩起舞，但低音频对舞池地面造成了很大的冲击，经常蔓延到整栋楼。可以想象，许多低音泡一起产生的低音会引起各种振动问题，比如说建筑承受的噪音。由于波长较长，可能会骚扰到离歌舞厅较远的附近区域。所以当你的客户提出他或她的想法时，在将需要付诸实施之前，一定要检查一下当地的声音编码及周边环境，以避免出现问题。考虑到以上问题，许多歌舞厅都只有选在工业区或城里其他黑暗阴冷的地方。如果没有所有这些低音泡，你能得到坚实清楚的低音吗？毫无疑问。在很多情况下，你可以帮助客户节省很多钱。提醒你的客户，只要低音泡放置的地方妥当，他或她放再多的低音泡都没有问题。如果客户觉得视觉冲击更重要，同时又执意要求要放置大量的低音泡，那么他或她只能去承担法律或经济后果。一些歌舞厅尝试著用两条腿来做，即在舞池地面放很多假的低音泡，营造一种较强的视觉效果。如果你提出这种建议，一定要确保你的客户知道那些低音泡是没有声音的，这样你才不会受到指责，说你欺骗客户。
3加强ELF
想快速进入问题吗？请务必确保让DJ可以使用到任何主要低频调试设备，如图像均衡器或次音速加强器。虽然图像均衡器在歌舞厅里使用广泛，但低音泡负载过多、低端部分过多，确实会引起危险。无限制的低频会烧坏音质板，因为它离低音区太远了。同样，如果放大器没有足够的保留输出功率，音质板就会被翦切的波形所破坏。这些都是非常在的错误，所以务必确保仔细测试过系统极限且一切都能够控制。请使用一啊安全盖或软件控制均衡器，而不要去考验DJ。
在过去的十年左右，DJ混音板上机器功能得到了大大的增加，反映出具有DJ的创造力和独特的刮擦技术表现的提高。Battle boards是采用两个唱机输入信道条混频器，配有单一交叉衰减器，专为刮擦DJ竞赛所设计。虽然并非所有的DJ都使用刮擦技术，此种方式已渗入到了歌舞厅那样的环境。这种小而实用的混频器应该被列入所有DJ歌舞厅设备清单中去。
4旋转钮还是衰减器？
DJ系统有一些混音器，各种不同的特徵，但是主要还在于是选择旋转钮还是衰减器。第一个用于音乐回响的混音器采用了旋转钮，方便控制，其他又回到了早先的Bozak和Bogen设计。混音器上的旋转控制器非常耐用，因为它们受到很好的保护，磨损不到，灰尘也进不去，所以不存在衰减器所损的现象。许多混音师也非常喜欢用旋转钮。UREI捡起了Bozak丢掉的，做出了新的1620混音器，在停用之前，很多年来它一直是业界的标准。
很明显，1620不会真的有交叉衰减器。它需要同时使用两种音量电位计，程序繁琐，还不能阻止混音器的普及。Rane现在做了一个混音器，叫MP 作2016，是UREI1620的怀旧版。其他公司也做了另外的旋转钮，但是1620G还是处在领先位置。无论是在拍卖网上还是通过旧货交易商，它的叫价都很高。衰减器的优势在于在两程程序源之间交叉衰减能平稳转换运作，这刺混音器最重要的一部分。衰减器抗尘的能力已得到改进，很多都易于更换，甚至刺两张盘之间混音器开著手工艺时候都可以。如今市面上的大部分混音器都有衰减器，但是一定要确保没有旋转钮，这很重要。通常设计师会采用两种方法，将刮擦混音器放入效果圈或是在大的混音器上加入舞台闲余频道。在接收混音器输入阶段时，当信号重新出现的时候，会有前置放大器音阶线声音，所以必须小心调整或对音阶加衬，以避免前置放大器负载过多。
许多混音器价格、性能都有所不同，但是中高端的混音器有多条频道，可以在麦克风、电线以及唱机之间进行选择，这些安排可以满足DJ的需要。价格较高的混音器功能更专业化，如每一频道都有超负荷指示灯100mm高质衰减器，现场效果和标准组件频道条，使用户更易使用，更易方便得到服务，并且噪音低，输出规格质量高。
然而，你毕竟还是花钱买到了你想要的。市面上还有大量的标准混音器，所以在决定购买之前一定要了解配置。目前一些DJ混音器市场和碟片播放机的新一代产品。新在哪里呢？就是在两种机器之间的控制环节上增加了交叉性和可控特性。由于这种进步，可以更好地控制媒介，增加了新的创造力。
5用CD还是用唱机？
那么这两样东西呢？任何一个好的歌舞厅系统设计都要有放唱片的唱机和播放CD等的磁碟播放机；你可不能漏掉它们。虽然许多DJ经常在整套混音系统已将唱机和混音器包括进去，他们也只是想很多人一样，只有自己的程序材料，仍需要用到歌舞厅里的仪器设备。DJ用的CD播放机得到了改进，配有特别的暂停系统，以避免跳格或振动问题。还有一些都有样版循环选项和独特的现场刮擦效果。虽然因为手感自由和vinyl的实际表现能力不错，许多DJ仍然喜欢用唱机，但是基于DJ的CD播放机实际上功能和特性已超出原来设计的唱机，这正是它的优势所在。许多DJ喜欢两者都用，但是对于旧派和使用刮擦技术的DJ们来说，只是唱机能做Techinics1200可能是商业上最出名的唱机。1200是一个标准，其他东西都靠它来衡量，当然成为一个传奇，但是它肯定不是唯一的选择。在设置速度、适用性、功能和价格方面许多新的唱机设计都胜于1200。
也许唱机最重要的部分是针和转盘，所以要保护那些精细的部分是十分重要的，甚至是不惜一切代价。因为转盘很易受损，通常情况下要将多余的存放在歌舞厅里，以便必要的时候快速更换。一种Stanton Magnetics叫作"最终刮擦"谐的产品已能在手提电脑上使用数码文件时，将手动刮擦混入Vinyl。这种进步也许是利用高科技将艺术混入刮擦技术的第一个实例---只要你认为你已将一切都计算出来了。
6耳机
对于一个好的DJ设定来说耳机是不可或缺的一部分。如果没有它们的话，可能会在使用唱机时听不到下一首歌，也没法先听听CD播放机上要播的是什么。大家都希望拥有有型的耳机；一些人喜欢随身听式的轻音乐模式，另一些人喜欢独在一隅，被喧嚣的音乐包围。耳机，如同唱针和唱盘一般，也有偏离这一切的趋势。最好在每次表演之后算算这些东西的成本（或者你还可以看看更换流星烟火的成本）。如果在室内用到的是一套效果好，放在耳朵上的耳机和一个好的锁定连接器，它们当然不会被去掉。
7击鼓和电子合成器
市场已越来越成熟，许多以前生产的器材和音乐设备受到DJ混音协会的青睐，音乐录制时直接加入了凹槽。因为在混音时有效的控制十分重要，所以有一些设备被加入控制台效果圈里，一些放在频道路径上，一些回归成为控制台上的衰减器。DJ市场只手为一些老式的鼓（叫Roland 808和909，the LinnDrum，和the E-mu Drumulator）打出了一片新的天地。击鼓的同时加进音乐或是增加额外的击鼓模式已成为加强声音的重要部分，现在还成为了一项行业标准。
早期的电子模拟合成器现在在歌舞厅里又开始流行起来。那些都能通过二手设备分销商和拍卖网站上得到，且价格不菲。市场需求量猛增，人们同时又希望少花钱，这样刺激了许多厂家去再生产模拟（还有一些数字）旧有设备声音软件和硬件产品。用在DJ应用的还有标准的现场声音和生产记录技巧，由回声到延迟、到和声器和其他可调设备，它们在混音时起到一定的作用。
这些设备的范围太大了，本文不能一一讲述。但在这里要提醒一点，那就是每个人都有自己的喜好。先跟客户、掌管这个音响系统的DJ沟通一下，听取他们的意见。如果是对预算非常在意的设计师，也可以找到一只即能做效果又能取样，还能做鼓点的产品，但是如果真正面临功能和音质问题时可能也不堪一击。
8传递麦克风
许多DJ混音器在控制台上装了凸缘，可以镶嵌鹅颈麦克风，在DJ宣布歌名或与观众交谈时，就可发挥功用了，或者它也可以在创意活动中用作其他秘密用途。鹅颈麦克风多年来一直是DJ市场的宠儿，但是最近几年来其他类型麦克风也开始迎头赶上，所以要问清楚歌舞厅老板和DJ的意思。如果DJ喜欢走出他的工作区，建议他使用方向性很强的手持有线麦克风，如果歌厅的气氛配合，也可适用无线手持或领夹麦克风，或者甚至是一个标准的悬挂麦克风。不要忘记如果是聚会、DJ很多的情况下，最好是要准备多几个麦克风。如果费用允许的话，一套灵活无线系统可是最通用的麦克风。
面对客户和DJ的需要要十分注意，这可是你的系统设计成功与否的关键。预先做好一份收集需求的家庭作业，会对你的整个设计过程提供十分有价值的信息。另一个好方法就是参观当地的一些歌舞厅，看看其他人是怎么做的。如果老板知道相关的声音或其他特性，也可以请教一下他或她。
最终的系统需要通过测试才能正式运作。这一步极为重要，一定要确保那时在场，观察任何常情况。如有需要改进的地方，一定要采取措施，确保一切正常。
一般情况下，会有房间等分、调节扬声器系统位置或舞台上的东西需要调整。但是，工作并不是就到此为止了。要提供一份详细的书面指导，包括指南、小册子和其他相关材料。当然你自己也要存一份，以防客户丢失或你自己需要用它来解决问题。
最后，考虑准备一份常规服务协议，确保能够准确地运作。有时候在服务协议结束之前系统设计师和承包单位会提供一年的保证，但那可能会比较麻烦，因为大多数的问题往往就是在使用的第一年出现。这种情况下就要小心你的时间了，如果出现问题，可能都会在午夜，那时你就得从床上爬起来去维修啦。
DJ知识进阶篇
进阶篇
EQ就是均衡器equal izer的缩写。在高级一点的混音器上，都会有EQ的调整钮。一般来说，EQ调整的都是音轧的播放的高音量（terble）、中音（middle）、以及重音(bass)的音乐频变化。EQ的使用需在DJ基础打好之后再行训练。
EQ的详细说明图
（1）、超低音 50HZ以上
（2）、低音 50HZ～150HZ
（3）、中低音 50HZ～500HZ
（4）、中音 150HZ～500HZ
（5）、中高音 2KHZ～4KHZ
（6）、高音 4KHZ～8KHZ
（7）、超高音 8KHZ以上
DISCO音响基本线路
音源→混音台→调音台→均衡器→压限→功放→音箱
↓ ↓ ↓
CD Player 效果器 积虑器
↓ ↓ ↓
VCD 扩展 分频器
↓ ↓
音箱 反馈器
机器名称对于一个末接触过机器的人来说，一些机器名称是必须知道的，不然人家说什么你就会一头雾水了，一些基本名称如下：
Mixer－－－－－－－－－混音器
Turntable--------------------唱机（日本technicce）
Effector==========》是指Pioneer 的EFX-500的效果器
CD Player－－－－－－－CD机
Synthesizer－－－－－－－电子合成器
DJM-500===========》是指Pioneer 的DJM-500四轧混合器
CDJ-500= = = = = = = = = =》是指Pioneer 的CDJ-500KM I I CD Pioneer，500s（单CD）N-2500F========》是指DENON的DN-2500F CD
Pioneer（双 CD）DN-2000 MK I I= =》是指DENON的DN-2000 MK I I CD Pioneer（双CD）
TB－808，TB－909====》是指Roland的TB－808，TB－909电子鼓机
MC－303，505=====》是指Roland的MC－303或MC－505电子台合成器
SL－1200，SL－1200====》是指Technics的SL－1200，SL－1200唱盘
版本认识
一般单曲有分Radio（电台播放），Club（俱乐部音乐）Mix（混音），Remix（两首歌混音），Extended（延长版），Houseversion（House版本），Powermix（动力混音），Hardmix（硬的混音），……多种。
如果你懂了，我们就可以开始直入音乐的类型了。
DJ知识专业篇
专业篇
接下来我就要来说DJ专业技术篇了。DJ专业技术就是拉接歌，虽然不难，但是想要接得好，就要多花点心思和时间了，接歌的概念是将两首歌以混音的方式将歌曲以不间断的播歌方式让人们继续跳舞，不至于冷场，说起来接歌就是一种混音，让每一首串接的歌曲听起来尽量都像一首歌为佳，所以接歌必须要注意到整体性，及EQ的掌握，其中EQ是非常重要的，而一个Mixer就会重重的影响到EQ的控制，如果两首歌的EQ不是很接近，就很容易被听出歌曲的更换，国内有部分的DJ都对EQ要求不是很严格，不过，就理论上来说，应该要蛮注意EQ才对。而接歌也必须要记得对拍，四个八对四个八，千万不要第两个八对第三个八，是第一个八对第二个八，这是最大禁忌。最后的要求就是希望你能够练到调拍子越快越好，而叠拍最少要On Beat八个八以上为佳，而TRANCE DJ要求十六个八拍以上为佳，因为接Trance必须要对歌曲叠拍时间较长，换歌较为细腻，而EQ也要特别注意。基本上就是这些事项，您都符合的话，基本上，你已经可以去舞厅放歌了！不过身为一个DJ最好要能很仔细聆听每一张唱片，这样才更称的上是一个专业的DJ，当然对舞曲的熟识也是非常重要的。
基本概念
作为一名合格的DJ应学习哪些内容？
（1） 听懂音乐节奏
（2） 听懂音乐旋律
（3） 听懂音乐风格
（4） 感觉速度（BMP）
（5） 遵循从慢到快，从冷到热，逐步深入
（6） 做好DJ记号，做到多听、多练、多分析、多实践
一、怎样听懂音乐节奏
1、HIP-HOP（嘻嘣乐）源于黑人文化，它是庸懒雅致音乐，得名于一句最初的RAP歌词"SAY HIP YOU DON′T STOP"。分为RAP（说唱、饶口令），REGGAE（雷鬼，源于雅买加），TRIP-HOP（迷茫、凄惨），FUNKY（紧凑、节奏强劲、欢快的）， R&B（节奏蓝调），BLUE（纯蓝调），JAZZ（爵士音乐）， ROOK（摇滚），SOUL（灵魂乐），POP SLOW（通俗），FUNK（放克<木吉他>），RAP FUNKY FUNK（统称HIP-HOP）。
如（1）REGGAE（雷鬼）特点：比较轻松活泼，记号R2（2）RAP（说唱）特点：硬朗，干爽，记号R1（3）R&B特点：风格与前两者较近，音乐表现更抒情化，节奏蓝调节，记号R3
以上三种BPM在125拍以内，节奏表现形式：
A．V^．VV^(嘭啪嘭嘭啪) B．VV^．VV^
2HOUSE:具有神秘、安静，善于节奏，鼓点和旋律的变化表现它的内涵。
BPM在120拍以上。
HOUSE类型有：ENERGY ATTEMATIVE HOUSE，DISCO HOUSE
（有歌声，融合了70年代DISCO和FUNK乐风），
TECHNO HOUSE（工厂），SOFE HOUSE（柔软，温柔），SOFE
HOUSE（硬），TRANCE HOUSE（比较流行、高尚），DREAM HOUSE
(梦)，TRIBAL HOUSE（部落家,以电子合成键盘的强劲电子声,比利时风格的贝司声,结合男性饶舌，怎样听懂音乐节奏女性唱腔，感觉很现代，很"太空"，节奏充满爆炸力，并加进了鼓乐及金属乐。）HAPPY HOUSE（欢快,开心），DRUM′S&BASS, DREAK BEAT，POP HOUSE，RAVE（快速），SONG OF HOUSE（唱歌）。
3．TECHNO：科技舞曲，感觉很神秘，机械化，中间大量运用现代化科技设备混音，与TECHNO HOUSE相似，如重金属。
4．TRIP-HOP：以电子与音乐为基调结合音色采样，并结合成为处理等手段，配及具诡异，凄迷，色彩演唱风格，音乐听起来迷散的，淡淡的，心理轻微异常，神经质的情调。
5．FUNKY：节奏强劲，欢快的，节奏比较紧凑。节奏表现形式：VV^．VV^，与HIP-HOP节奏相似，但间隔紧凑
6．POP：流行欧陆节拍，人声表现很多，与HIP-HOP节奏相似，但BPM在125拍以上。
7．DRUM"N"BASS：电子音乐（JUNGLE）、鼓点变化更快，是JUNGLE电子音乐的一种。跳舞会劣感颠狂，但音乐无限可及。
8．BREAK BEAT：传统的4/4拍HOUSE的第三拍变成两个快而细小的"噼"拍。
二．节奏标记
1．D1表现为强劲干脆的节奏，鼓点间少有其它的乐器介入，BPM在125拍以上，在它们循环时出现电子合成效果，就把它归为TECHNO，表现形式：（1）V^．V^ （2）V V V V
2．D2鼓点之间掺有清脆的乐器声，表现非常有弹性，活泼，表现形式：（1）V刺^刺V刺^ ( 2 ) V的^的V的^的
3．G节奏前一个重拍常有几个快鼓点或鼓点之间掺入了贝司弹奏，感觉很快，象在滚动，是慢慢引入高潮的一种，在中后场是大众所喜爱和接受的节奏，表现形式：Vvv^．Vvv^
4 S表现形式：（1）V钗钗V钗钗 （2）V钗钗V钗钗此节奏无论快慢都较受大众喜爱，如玛格丽娜，摇头乐等。总之，先听低鼓节奏，再听高间钗声，就能区分它属于哪种节奏类型。
三、旋律类型
1、P：多以流行歌曲改编，旋律优美，容易上口，有人声。
2、怎样听懂音乐节奏T：很机械，很神秘，很现代，电子化。
四、风格
1、怎样认识音乐风格?
风格是指旋律和唱歌声。
（1）热烈（O）：曲中有狂放的人声唱歌或旋律十分强烈，感觉热闹，如足球歌（HOWGEE）。
（2）冷静（L）：有些舞曲节奏很好，动感比较强劲，但感觉调子很低沉，快歌较神秘。可在高潮中间适当放一段作为过渡。
（3）强劲（J）：不管冷或热，只要听起来很有劲，如滚动音乐里都有些风格。
（4）欢快（H）：听起来轻松，愉快。如贝贝佳。
（5）朗朗上口（C）：很多歌大众都会唱，如EVERYDAY。
五、BPM之概念
电子舞曲基本架构-LOOP的概念几年所有的电子舞曲，都有着一定的架构以及规则，不管她是多么复杂多变，皆有一定的架构可循。如果是有鼓声的电子舞曲也是一样的：一个节拍就等于一个字，八个字（拍）为一句，四句话为一个段落（也就是4×8=32拍，）这样子的段落我们称之为舞曲的基本架构就不会太难摸索。如果鼓声是扎扎实实地每一拍打一下的话，就非常容易辩认，但如果是BREAK BEAT或是没有鼓声的间奏之类的话，就不是那么容易辩认了，但仍然是按照四个人拍为一个段落的基本形态进行。
六、BPM之说明
一、什么叫BPM
1、BPM的定义：
BPM是BESAT PER MINUTE，的缩写，愿意"每一分钟的节拍
数量"，即在迪斯科舞曲中的每一分钟鼓点的总数。
2、如何计算BPM：
BPM的计算一般用音乐每小节8拍的方式来计算，其方式可以分为：
（1） 用手表或马表每分钟计算节拍数。
（2） 用合成器，击鼓机等器材上的TEMPO（节拍）来计算。
（3） 用VESTAX、NUMARK等专业混音台或CD机专用BPM计拍器来计算。
（4） 用其它方法如分秒乘法及计算机的方式来计算。如：某歌曲的BPM为12个8拍，则BPM值为12×8=96拍，那么，这首歌曲的BPM为96拍。
3、BPM的作用：
DJ最主要的工作是将每首舞曲衔接得完美无缺，并安排舞曲的BPM由慢到快，用循环渐进的方式变换着一首首舞曲，提高并掌握着舞客们的情绪，要达到这样的目的除了要学会选择适当的舞曲之外，并确认下一首衔接舞曲的BPM不可超过10拍以上。在通常来说，一个有经验的DJ会选择BPM正负3-4拍以内，虽然唱盘可以调节到正负相差点拍，但在BPM相关很多时，经过唱盘的变速高速部件将速度拉至最高或最低位时舞曲会走音变调，所以，在混音衔接舞曲时，恰当地选择每首舞曲的BPM间距是非常重要的。
4、每位DJ除了必须了解BPM的重要性之外，还更需知道"BODY RYTHEM"的重要。
"BODY RYTHEM"照字面上的解释是：身体的节奏，韵律，旋律感，它的重要性与BPM一样，因为每一位DJ在遇到一些节奏不太明显或厅怪的鼓点时，就需要用"BODY RYTHEM"来数拍和体会节奏的循环
答：当然对舞曲的熟识也是非常重要的。基本概念 作为一名合格的DJ应学习哪些内容？（1） 听懂音乐节奏 （2） 听懂音乐旋律 （3） 听懂音乐风格 （4） 感觉速度（BMP）（5） 遵循从慢到快，从冷到热，逐步深入 （6） 做好DJ记号，做到多听、多练、多分析、多实践 ...
答：作为一名在酒吧打碟的合格DJ，是需要不断听舞曲的节奏、旋律变化等来增加自己对音乐更加深度的理解，如果自己都不了解这些，那是称不上算是DJ的，多听歌，时间久了，自己自然会对音乐有着一定的想法，这对后期的发展是有很大的好处的，因为到了那时，会成为一个有灵魂的DJ，而不只是个打碟的，在酒吧...
答：也是关键的一步，当然，混音是千变万化的，没有什么特别的手法。5、两首舞曲一个DJ一个接法，而现在大多数人会的，混音只能是House，有难度的就有些困难了，当基础非常稳定时，混音过程也是很快的，但学习的东西依然是很多的，比方说慢摇等系列，不一样舞曲风格的混接等都是有说法的。
答：第三式：耐心地等待，随着人群的变化，感受音乐曲风的变化。 做DJ就好象是在做导游。带着一群游人，经历一场音乐之旅。你想让他们融入你所展示出来的音乐中，就要让你的音乐形成一个有起伏的连贯的过程，以不断地适应不同游客的需要和喜好。”DJ小林大哉这样形容他的工作。事实上，不同时段来的客人...
答：DJ是何许人也？在喧闹疯狂的Night Club里，这个人掌控了音乐的轻重急缓，诱惑着热舞者痴迷沉醉。在Club里，他（她）可能是最忙碌也最严肃，最安静，并且肯定是最有魅力的一个。对于这样一个冷静而热情，神秘而熟悉的家伙，你懂得如何欣赏他（她）吗？第一式：仔细地听，每一段音乐之间的MIX应该是...
答：1，你有正常的听力。2，你对音乐要有基本的理解。至少知道怎么数8拍。最好还会感受每首歌的高低起伏。3，你要习惯熬夜。4，你要是一个能虚心学习，勤恳练习的人。因为初学的时候练基本功是很枯燥的。5，你一定不能是很害羞内向的人，站在台上要能压得住台，你要自信才行。
答：如何成为一个好的DJ 其实要当DJ很简单，并不是想像中的一般难，但是要当一个出色的DJ就并非易事了，再这之前我要先灌输你一些我认为的必备观念，这些都是我觉得是DJ应有的观念，这些观念如下：1.当一个专业的DJ必须能接受任何音乐，碰到自己不是很喜欢音乐，虽然不喜欢，但是我们仍然要尊重，我们能...
答：二、了解音乐 作为一名DJ，你需要对音乐有一定的了解。首先，你需要了解不同类型的音乐和其特点，比如电子音乐、流行音乐、摇滚音乐等。其次，你需要了解不同歌曲的节奏和速度，这有助于你进行混音。最后，你需要了解如何将不同的歌曲融合在一起，创造出新的音乐作品。三、制作音乐 制作音乐是DJ的重要...
答：基本概念:作为一名合格的DJ应学习哪些内容? (1) 听懂音乐节奏 (2) 听懂音乐旋律 (3) 听懂音乐风格 (4) 感觉速度(BMP) (5) 遵循从慢到快,从冷到热,逐步深入 (6) 做好DJ记号,做到多听、多练、多分析、多实践 一、怎样听懂音乐节奏:1、HIP-HOP(嘻嘣乐)源于黑人文化,它是庸懒雅致音乐,得名于一句最初...
答：DJ可以分成三种：酒吧、慢摇吧的DJ、制作DJ舞曲的DJ、做scratch搓碟表演的DJ。一、酒吧、慢摇吧的DJ门槛较低。主要需要知道打碟机的操作，以及数码DJ软件操作，混音接歌的学习是重点。当然还要学习一些mc技能，在酒吧能够喊麦的DJ竞争会更有优势，工资也更高。二、创作类型的DJ。这种类型DJ要求会乐理，有...
