什么是书法中所说的法度？
书法里的法度指的是书写格式及规范。
书法艺术的基本法度，以笔法为例。
中国书法笔法，讲求点画线条美，其特殊的书写工具毛笔，则讲求“圆、齐、尖、健”。执笔法一般采用唐陆希声所传“擫、押、钩、格、抵”五字法。执笔在指，运笔靠腕。运腕有四种方法：着腕、枕腕、提腕、悬腕。明徐渭认为：“盖腕能挺起，则觉其竖。腕竖，则锋必正。锋正，则四面势全矣。”执笔运腕要求指实掌虚，掌竖腕平，腕和肘悬起。这样写字，笔锋中正，运转容易，字迹圆满得势，便于写出血肉丰实、体势开张的字。
用笔是笔法的主要内容。用笔之美，是对客观现实形体美的反映。“精美出于挥毫”，中国书法的用笔，每一点划的起讫都有起笔、行笔和收笔。起笔和收笔处的形象，是构成点划形象美的关键部分。前人总结出不少行之有效的规律：欲左先右，欲右先左；欲上先下，欲下先上；有往必收，无垂不缩，等等。行笔讲求迟速。迟，可以体现沉重有力的美；速，可以显出潇洒流畅的美。每一点划的粗细变化都有提顿、转折。提顿，使点划具有节奏感，呈现粗细深浅的丰富变化和多式多样的表情，传达出字的精神和韵味。转折，使点划有方有圆，转的效果是圆，折的效果是方。圆笔多用提笔、绞笔而转，点画圆劲，不露骨节，适宜篆书和草书，能表达出婉通、遒润的自然之美；方笔则多用顿笔、翻笔而折、棱角四出，顿笔时骨力向外开拓，适合隶书和楷书，能表现出凝整、雄强的骨力美。一般说来，笔画应转处圆提、折处方顿。
笔锋在点划中运行的方式，有中锋和偏锋、藏锋和露锋。笔锋有两个含义：一是指笔毫的锋尖，二是指字的锋芒。运笔时，将笔的锋尖保持在字的点划中，叫“中锋”；藏在点划中间而不出棱角，叫“藏锋”；棱角外露，叫“露锋”；将笔的锋尖偏在字的点划一边，叫“偏锋”。一般说来，锋在笔画中能使之有骨和不露筋，通过毫端的渡墨作用，可以由辅毫把墨汁均匀渗开，四面俱到，使点划显示内涵的力量，给人以混融含蓄的美感享受。
“藏锋”和“露锋”，能表现字的骨力和神韵的美。藏锋用笔所写出来的点划，给人以力聚神凝、圆融厚重的美感。藏锋最忌无骨，讲求力透纸背，入木三分，是用笔难度较高的技巧，历来有逆入平出、收笔藏锋的美学要求。藏锋写出的笔画有锋芒棱角，能显出字里行间的左呼右应、承上启下的神态。笔画外方内圆是露锋的高标准，可使笔画粗犷之中有精密，险峻之中有严正。藏而圆，露而方，都能造成美的形体，各有不同的审美价值。
中锋是中国书法中传统的基本笔法。中锋行笔，能使点画充实圆满，显出混融含蓄的筋骨美。藏锋行笔，笔画锋棱出露，能增加生动感，但用得不好，就会导致笔画枯涩扁薄，成为不美的用笔。
笔法要求点划线条的书写，须造成一个实在的形体，使情感和笔达到意在笔先，趣以笔传的境界；每一点画造成的形体，须肥瘦适度；各种点划的书写，必须显出运动的力量和气势。浮滑的笔法，会直接损害书法艺术点画线条的完美和统一。
笔法除了起笔收笔有方笔圆笔、折笔转笔、疾笔涩笔、提笔顿笔、藏锋露锋、中锋偏锋之分以外，还特别强调笔画的刚健柔媚，即所谓“铁画银钩”。“铁画银钩”语出欧阳询《用笔论》“刚则铁画，媚若银钩”，是对刚劲和柔媚两种不同用笔技法或风格的形象概括。“铁画银钩”强调书法艺术应像“铁画”、“银钩”那样，具有明确的形象和质感。这种对“铁”与“银”的不同质感的审美联想，是由用笔的方圆、刚柔、疾徐变化造成的。书法反映事物的形体美，必须使每一点划都给人以实在的形体感。同时，形体必须瘦肥适度，像铁画、银钩一样具有立体感，能反映现实中各种事物质地的美：坚韧、遒健（如铁、骨）和柔媚、盘曲（如银、游丝）。
书法艺术作品中，笔画线条的质感，同墨色的浓淡枯润密切相关。用墨淡而润，可以造成一种明丽柔媚、类似银钩的美；用墨浓而燥，则可造成一种苍劲雄绝、类似铁骨的美。笔墨枯润相兼，可使点划刚劲如刀斩斧截、轻柔似水流花放，无“枯木”、“墨猪”之弊，呈现出一种力量美。“铁画银钩”还要求书法家在“铁”与“银”（即“质”和“文”）之间，求得对立的统一。“铁画”可以把字的骨骼撑持起来，表现一种壮美；“银钩”能使字活泼遒媚，表现一种秀美。清沈宗骞《芥舟学画编》：“寓刚健于婀娜之中，行遒劲于婉媚之内，所谓百炼钢化为绕指柔。”“铁画”、“银钩”相映成趣，刚柔相济，可以给人以不同的美感享受。
总之，笔法是书法构成的最基本要素，是书法形式美的基础，尤需重视。
书法的直观定义为：书写的法则。而法度就是这里的法则。 法度包括基本笔法的，起笔，行笔，收笔。也包括结字的法则，如穿插，避让，横画等距，竖画等距，等等。而这些都是要在不断的书写实践中才能慢慢体会和掌握的。
书法的法度指书写的法则。法度就是指法则。
书法的法度包含以下几个要素：
1、笔法
必须正确执笔，掌握科学指法，腕法，身法，墨法等。
2、笔势
妥当的组织点画结构、分行布白、承接关系等。
3、形式
书法的章法、布局、款式、陈列方式等。
扩展资料：
1、书法笔法是其技法的核心内容。笔法也称“用笔”，指运笔用锋的方法。
2、字法，也称“结字”、“结构”，指字内点画的搭配、穿插、呼应、避就等等关系。
3、章法，也称“布白”，指一幅字的整体布局，包括字间关系、行间关系的处理。
4、墨法，是用墨之法，指墨的浓、淡、干、枯、湿的处理。
参考资料来源：百度百科—书法
书法的法度漫谈
书法，书法，书之大法。它包括书写的用笔大法，结字大法，用墨大法，书写的章法，作品的悬挂之法等等。传统上均有法可依，有章可循。这就是书法。如果不懂法度，心无法度，即使书写好的精品，神品，如不留心，挂错了也会让行家笑掉大牙！我最近承蒙朋友抬举从深圳到云南，贵州走一趟。好多地方的书作使我耳目一新，心里暗暗佩服中国的书法家民间比比皆是，他们的作品有的甚至比什么吹出来的名家要好的多，但同时也看到了不少令人啼笑皆非的民间笑料。例如：因为不重视，不在意或不懂书法，盲目书写，造成了雄气不到，燥气十足；霸气不到，火气有余；儒味不含，缠绵乃盈；有的筋骨外露，活象受伤猛兽；有的筋骨无架，诚如软面佝偻，总让中华书法缺憾难抑。
最让人难以容忍的是深圳市，作为中国全方位对外开放的窗口，各国巨商大儒汇聚一堂，游客如织。但无论是“世界之窗”还是“中国民俗文化村”的门面书作，虽不乏名人之作，但也总不尽人意之作泛有。新建的“世博园”，在竹子林处的山门前，那副对联，词也倒美，不经推敲。竖联是右联为上，左联为下倒也合适，而横联却丢掉传统自左而右书写，违之法度，作为书家，我一下子脸红起来，怪不得外国有人学书不到中国，却到日本，我不禁难受起来，又想到，在全国各地经常看到书法的章法，按传统应是先右后左，然后自上而下。可好多犯法书者却先左后右的排列。这样会显出没文化，起码会令人认为不懂书法。
我希望深圳市长能看到我的这篇文章，抽点时间抓抓深圳的门联大字，以使这个举世闻名的名城更美！更文明！更具高雅！更能显出中国的特色！！！
使我感到欣慰的是，在云南的昭通，这座美丽的高原凤凰之城，不少民间书者却有着高超的书技，很多少数民族书家的作品也令我咋舌。向他们学到不少新东西。在贵州，我目睹了这夜郎鬼方的山清水秀，黄果树的动静之美，花溪的流美，黔霝关刀岩的险峻美，青岩古镇的古朴美！更重要的是欣赏到并尝试书写了彝族典籍.“夜郎史传”。别具一格的彝族文字，我体会到它智慧地运用直线，曲线，弧线，折线，斜线，几何图形的有机结合，创造了独具特色的夜郎国彝族文字的辉煌！！！
另外，还欣赏并尝试书写了水族文字。使我颇感兴趣的是：这些号称天书，远看似花，中看是画，近看是字的书作，书写方法也很讲究，只不过有点繁琐，却很新颖，也很美。虽无甲骨文，东巴文，蒙古文古老，起码可以与辽金文和女真文字相提并论。彝族文字其实是用硬笔书写的，然而我也犯了法，却使用毛笔书写了。味不到，心有悔。中国书法主要是指汉字的书写方法。我的猎奇只是为了补充自己的孤陋寡闻罢了。作为书家，这使我更加了解自己的祖国，了解博大精深的各民族文化，更加理解了人类祖先在向现代文明进化过程中所付出的艰辛劳动和高深智慧，更加深了对中国书法的理解！！！
书法的直观定义为：书写的法则。而法度就是这里的法则。
法度包括基本笔法的，起笔，行笔，收笔。也包括结字的法则，如穿插，避让，横画等距，竖画等距，等等。而这些都是要在不断的书写实践中才能慢慢体会和掌握的。
答：法度是书法中更为主要的标准，其实就是法度归属于手法，能理解为书法艺术分成2个方面，一个是手法的，另一个是精神实质的。针对手法的规定就是为了学习培训古人的法度，从这当中得到拿笔技法、描画、字型等具体内容，拥有这种好的基本后，才可以开展书法艺术诗意的写作。没有好的技巧基本，是不可以写作...
答：就是千百年来经过无数书家总结出来的写字规则和法度。包括笔顺，间架结构，布白，通篇的布局等，一般在书法上不要去创新，自己创造不出来新颖，就按照前人的法则去练。逾越古人的法则，就是丑书恶扎出现，历史上一个朝代都出不了几个有名的书法家，大家都是在前人基础上逐渐发展。
答：不能这样理解，只在形上相似是没用的，是要理解古人笔法的内涵和精气神。书法不是单纯模仿，而是要有自己的东西，法度是通用的、内在的，不是写得跟王羲之一样就是有法度，自成一派的书法大家肯定和前人是不一样的，但法度是一样的。就像说中国话的法度是普通话，但怎么说的优美是有无数路径的，但...
答：什么叫法度呢，实际就是成功的经验，只有这样做才能成功，这样讲就容易理解了。
答：唐楷的特点主要是什么特征 篇1 唐楷的特点 1、唐楷最大的特点是讲究法度,我们经常说“唐人尚法”,主要是指唐楷。“尚法”,就是尊崇、重视法度,并严格地按照“法”的要求行事。这里讲的“法度”有两层意思:其一,是指在笔法、字法、章法等方面的艺术规范;其二,是指书法的审美标准、审美模式。 2、“尚法...
答：相辅相成。1、神采的表现离不开法度：书法中的神采是通过布白，结构，用笔等来表现的，而这些表现手法都是遵循一定的法度。也就是说，神采的展现需要借助法度这个载体，否则就无法体现出书法的美感。2、法度是神采的基础，书法家在创作过程中，需要掌握一定的法度，才能使自身的作品具有一定的神采。法度...
答：可是中国书画天生就含有十分明显的“纲纪性”“规定性”，那样如果我们撰写书法艺术的情况下，遵照了这种纲纪标准，纲纪便是标准，俗话说得好:“没有规律性没有规矩”。书法艺术都是必须通过学习规律性、标准，并应用于创作过程中，所“书”才可以有“法”。作为一个艺术门类的存有，书法艺术必定存有其...
答：在有法之后再追求新的法，由生到熟再由熟到生不断往复螺旋提升，就是指书法法度学习方面。一、常用的落款方法 款，又称落款，就是在书写本文外所写作者姓名、年月、轩号等。唐以前作家多不题款，所以古代作品考究起来非常麻烦，也成了许多假作品，就以书圣王右军之许多作品都使人怀疑。
答：而"法"字的含义指的是一定的规则和法度。将这两个字连在一起理解,也就是书写时候的法则。从这个角度来理解书法,会让我们的思路更加清晰。在学习书法时，我们所学习的也就是怎样去握笔，用怎样的动作和技巧等等去写出理想的书法作品。具体来说，书写书法作品时，要用到手腕，手指等部位,有枕腕、悬腕...
