怎样提高素描静物的造型能力？

怎样提高素描静物的造型能力？

　　提高素描的造型能力需要经过坚持不懈的练习，有关注意的问题详解如下：
　　一、综述：
　　形象创作能力需要在大量写生训练之后，学会脱离写生创作完整形象（有时也可以适当补充写生素材参考），让一个（或多个）“无中生有”的形象符合基本造型规律，且表现出完整正确的结构特点，同时在基本技巧的组合下，使形象整体造型兼具合理性和艺术化，且有一定美感。
这种创作能力的训练，不仅依靠写生，还需要借助从别人的优点中学习他们的艺术理念、创作思维和观察角度，所谓“站在巨人的肩膀上”说得也是这回事。
　　二、提高造型能力的方法：
　　作观察能力训练，要了解形象的具体形体结构，熟悉认识结构整体与局部变化，学习了解“看不见”的结构（就是包含在形体内部，不在画面直接显示的结构）与“看得见”的结构之间的各种变化与联系。通过对结构的了然于心，掌握基本造型规律。

　　手眼协调能力训练，是要学习用眼睛控制自己的落笔（不完全依靠大脑，或者说跳过大脑分析这一阶段，类似用直接的“感性理解”去面对写生对象和画面），眼睛观察出的结构整体及局部，用手中的画笔直接表现出来（雕塑就用雕塑刀），学习做到“眼到笔到”，能够完整、准确（不是完全一模一样，而是表达出正确的结构理解）表现对象。

　　基础手绘能力，其实也可以说是基础动笔能力（雕塑专业或别的美术专业也类似），基本技法肯定是需要的。但基本技法的使用方法则需要在面对不同形象时进行调整，这是一种基础技法的综合使用能力。细腻的结构与粗犷的结构，在表达方法上必须有区别（在绘制年轻妇女、老者或动物的不同质感时，使用同一种描绘方法，肯定不合适），要在相对训练较好的基础技法上合理运用，塑造完整的形象。

　　艺术表现能力，这也代表一定的创作能力，就是在写生或创作中，首先要有一种艺术效果预期，然后利用观察，反复琢磨作品的最终画面效果，明确自己的创作意图，并综合运用各种专业技巧，处理作品需要表达的主次虚实、轻重强弱，使自己所绘制的形象更具艺术感。

总结了快速准确的掌握素描明暗色调的方法，如下：
一、学素描明暗关系前的建议
1、科学的、先进的素描教程。网上很多教程，水平参差不齐，所以有一个好的教程会让你少走弯路。
2、一步一步由简单到复杂、由浅入深的学。从球体开始-正方体-多面体-静物-石膏像-头像-半身像-人体-风景画。
3、从物体内部结构、物理结构分析光影变化才能画准确光影变化。也许你觉得这句话不好理解，简单的说就是：例如你画素描头像，就一定要掌握头像的骨骼结构、肌肉结构、块面分析，这样才能分析对光影，不能只看表象。
4、设计画室老师表示掌握理论后多练习、多分析不同物体的光影变化。当你投入的时候就会看什么都会不由自主的分析光影变化。相信很多同学都有过这样的经历。
二、明暗色调的三个重点知识
1、素描三大面。黑、灰、白
2、明暗五调子。
3、明暗交接线。
4、画面灰的解决办法

素描静物写生是石膏几何形体写生的延伸和发展，它描绘的范围很广，平时训练时，瓜果、蔬菜、花卉 、瓶罐、文具等都是常见的内容。 素描静物写生主要是训练我们的构图能力、造型能力和意境表达能力。对初学者来说，一方面通过由简到繁的静物组合写生，掌握构图规律，做到画面对象大小比例安排得当，视点高低适宜；另一方面，也可以自己布置静物作画，从中学习构图的基本知识（如统一和变化；对比和调和；对称和均衡：比例和节奏；静感和动感等等），逐步掌握构图能力，静物的形体结构实际上仍是不同的几何形体的组合，但它比石膏几何形体更不观则、更复杂。这样我们在静物写生中，更应该强调对形体组合关系和结构关系的理解。 在静物写生中，各种物体都是由不同质材构成的，硬软、粗细、轻重、厚薄等等的“质” 感是不一样的，质感的表现主要通过对比的手法，当然也有赖于物体色调准确的描绘。 在素描静物写生中，物体的透视规律还是应该继续予以重视的，以求不断加深对透视规律的理解。 素描静物写生的工具常用铅笔、木炭、炭精条等。 素描静物写生的观察方法和作画步骤大致上和素描石膏写生相同，只要我们树立整体的观察方法，通过不断的写生实践，就一定能逐步掌握素描静物写生的能力和技巧。 写生步骤： 科学、严格的方法步骤不仅能够保证作业顺利进行，更可以培养我们的整体观察能力和描绘能力。 1．经营构图 推敲构图的安排，使画面上物体主次得当，构图均衡而又有变化，避免散、乱、空、塞等弊病。 2．画出大的形体结构 用长直线画出物体的形体结构(物体看不见部分也要轻轻画出），要求物体的形状、比例、结构关系准确。再画出各个明暗层次(高光、亮部、中间色、暗部，投影以及明暗交接线)的形状位置。 3．逐步深入塑造 通过对形体明暗的描绘(从整体到局部，从大到小)逐步深入塑造对象的体积感。对文要的、关键性的 细节要精心刻划。 4．调整完成 深入刻划时难免忽视整体及局部间相互关系。这时要全面予以调整(主要指形体结构还包括色调、质感、空间、主次等等)，做到有所取舍、突出主体。 形体素描 以结构线条来描绘对象的素描，我们暂且称它为形体素描。在这种素描静物画中，作者对被描绘的物体以几何形体结构为原则，予以简化和强化。由于采用透视的截面剖析的描绘方法，物体的结构组合关系以及物体的前后、左右的空间状态在画面上肯定、明确，清晰可见。这种形体素描的优点在于锻炼学生对形体结构的理解能力与空间的想象能九 由于线条本身具有多种的表现力，因此，使学生的艺术表现手段更为自由、生动。结构线的运用，直接表现出和暗示着物体之间的质量、体积、远近、方位、对比等特点，并且排除了那种如实的描绘物体明暗和细节的方法，代之以线条表达形体复杂的体与面的结合，因而获得比自然形态更强烈的艺术形象。

其他参考资料，有助于你素描的练习！ 素描的定义： 素描是用最简单的工具，以最朴素的绘画语言及手段来表现对象的描绘方法,是绘画最基本的表现形式。 素描的表现方法有二大类 1:根据物体的结构，着重要线条作画，叫线描 2:着重用光线明暗表现，叫明暗素描。 1:素描用具： 纸和画版：画版要略有斜的坚在你前方,距离要合适要眼睛能够正好看到整个画面，而且视线能够正好看到画的中心 纸：不光滑，略粗糙，质地坚实的纸张 铅笔：打轮廓要B或2B铅笔,铅笔数越多画起来越浓，所以暗部用浓铅（也叫软铅），明部也叫淡铅(也叫硬铅) 绘亮部可以用H,HB.灰部可以用：HB,B 暗部用：2B，3B，4B。 橡皮：要求：质地柔软不宜擦伤纸张的那种。 画得浓的地方可以用橡皮轻轻的吸淡一点。 高光部分用擦，粘的方法提亮画面，反光部分用橡皮轻按，使其淡化，达到所需效果。 线条画的不够准确，不要忙着立即用橡皮擦掉，而应仔细修改，修改好了再用，在把不用的线条擦去。 画架，画板： 画板要求：板面平滑，重量适中。 画架要求：以稳，结实为选购要求。 使用要求：在使用时画架倾斜度不易过大，作者应距画面一臂的距离。 执笔方法：用大拇指和食指把笔握稳，其余三指在笔下边，笔尖与画指要保持一个斜面，只有刻画精细部位的时候， 才象平时写字那样执笔和运笔。 2:明暗 a:分为三个部分：亮面，灰面，暗面 b：怎样画好明暗。 a:如果是细画，可以先用硬度大的画，然后逐步换硬度大的笔画，这样就可以 体系出重叠，层次，深浅。 b:画线条的时候，线条间的距离大一点，如果每画一片的时候 ，线条间的距离就会缩小。 C:铅笔削得越尖越好，画出来越有明暗感。 3:怎样排线： a:排线时候，方向一致，一笔一笔的画，疏密适当 b:要轻起轻收，使线条二头轻中间重，这样做的话有利于排线之间的衔接 c:画物体的时候，一般是先用从物体的轮廓线向中间排线，然后再用斜线整和， 注意：斜线是有方向的，一般是向右边斜，因为这样符合人的视线从左到右的习惯 但是在画象球的时候，他的边缘线排线的时候是变换方向的 d:排线的方向要适当考虑物体的块面结构 e:画暗的部分，要变换排线方向，一层一层加深，不要乱涂 f:画画的时候，一般是先画它的投影面在画它得暗面：因为投影面比暗面更暗 画画一般从最暗的部分画起，这样有利于它的造型， g:画一个物体的是在它的边缘也要向它的物体的外部空间排线，因为这样也是有利于突出它的立体感 h:一个物体即分大部的明暗，也在其下面分小部的明暗。这样一层一层划分下去。 i:明部和暗部的中间不一定就是灰面，像在正方体中，灰面就是第三个面，而明部过去就是灰面 j:在一个面中有这样和特点：越靠近边缘就越暗，越到中间就越亮。 4: a:在画物体时候要注意去找出这个物体中间的线条，发现线条之间的关系，再用透视的原理去体现出来 b:这样把一一个物体画到另一个物体的面上，如果我要把一个人画到带有成角透视的正方体的一个面上， 把这个人看做是由一个个方型组成的，因为方型在透视中是很容易通过线条的长短体现出来的 这样把方型还原成人的各个部分就可以成为一副人画在上面了。 5: 素描一般指的是一个灯光，如果是几个灯光，像舞台效果了，其实那样用描也可以写出来，但是那样有失 素描的表现手法，现在的书上讲的素描也一般是指那中只有一个灯光的情况，其实对于多个灯光的情况来说 一般是采用颜色的表现手发来表现。 6: 如果我画的是一副室内装饰图，怎么样去表现出来，其实我觉得也是一样的，把房子子里的灯光画出来 在对里面的物体一一分析，其实可素描练习画素描一样的，只是这里的物体多一些，而且形状不一， 只要牢牢抓住黑白灰这个概念，就可以把里面的东西给一一分析出其中的黑白灰，然后就可以画出物体出来 7:高光点 怎么理解这个概念，高光点一般是存在与那些玻璃制品的物体之中，因为这些物体反光比较强烈，高光点一般 为白色，但是应该注意的是，这里面的白色也可以分深浅的， 8:画一副素描画是怎么样构思的： 首先的画，观察物体----》透视分析---》物体的黑白灰分析--》在纸上表现出来 9：能够画好一副素描画，就可以说也能够画好其他很多的素描画（像画物体的） 10:怎么样画好人体素描 掌握人体的结构---》根据图象画出轮廓--》画出阴暗--》依此类推可以画出其他的动物 11:学画画的步骤： 学透视-》画简单的几何物体--》--》学画头部的各个器官--》画人的头像-》人的头和上半身体-》画整个人--》画其他人和物 12:画人技巧 画人头部分的大的阴暗，里面又分了小的阴暗-《这样细分下去》 13:怎么样抓人形： 抓住人的各个器官去画，把各个器官画准确，所以说画人既有一定的相似性，也有一定的不同点

只有多多练习喽，画些水果、石膏什么的，那时候我学时常常半天就在画室里画的；你说的造型应该是外形轮廓吧，这个一个是多画，让手拉线条时很流畅，不需要描半天；再有就是注意观察，人对物体都有影响的，之所以画得像就是画出来和你看到的一致，反之就是和影响中有出入，这和一点透视、两点透视、成角透视等画图技巧有关，这些你今后的构成课上会教的，举个例子，一个杯子，不管从哪个角度看，其杯口都不可能是圆的，是椭圆，知道是椭圆后就需要拉线条把你所看到的角度的杯口弧度画出来；那么你的问题就是眼睛看得到，但手上不能和眼睛保持一致，这个需要多练，平时多观察； 人的眼睛看东西都是有透视的，所以一堵墙看过去是越来越矮等等，这个慢慢来，急不得的，呵呵，好好努力，希望我的回答能给你些帮助！

画画，是一种修养，这个修养不是说的人品修养，而是心理修养。画画不要意味着追求快、像，更不能心浮气躁，一定要做下去，不要画上两笔就跑到其他地方或者给别人说话玩耍，一定要多观察，在你起笔画这幅画的时候一定要先观察，景物的摆放，最高的要占到整张纸的比例，最低的要在那地方合适，一定要先在大脑中形成你将要画出来这幅画的画面。从整体画，不要太可以的去刻画某个部位，造型不准有几种办法： 1）.多画是其中的一种，不是有多能生巧吗. 2). 先打出一个大的框架，慢慢的细化，不要先在某个部位画起，这样不但不好把握造型，整个画面还会出现灰、脏的现象。 3）.你在造型的时候可以用笔远距离的测量，换算成画纸上，这样虽然不是太好练，但慢慢的熟练了这是 一个非常实用和良好的习惯。 4）.大型画出以后，要画画站在远处望望，离得近了不好发现造型的问题，站远点你画的不到位的地方很容易就看出。 画画一定要细心，画的不好了只要发现立马修改，不要出现感觉都快画完了出点小毛病也是有情可原的。

1.平时多观察多分析物体结构，多画结构素描。 2.多画速写。速写是练打型最好方法，速写就是练快速打型能力。速写画多了你就会觉得你的型打得又快又准。 3.多用些方法。如坐标法几何形法。

怎么提高绘画造型能力
答：问题一：如何快速提高画画的造型能力？ 多画画速写和素描静物、石膏头像，这对造型有帮助，从各个角度去画，另外要注意在画的时候要不断把自己的画和实物相比较 问题二：美术造型能力很差，怎样的方法能提高一下，提前谢过 练习基础，起型练好了别的就不差什么了，用A4或者是速写纸那种尺寸的纸张...

怎样画好素描静物
答：素描静物的学习方法 素描静物写生是石膏几何形体写生的延伸和发展，它描绘的范围很广，瓜果、蔬菜、花卉 、瓶罐、文具等都可作写生的内容。素描静物写生主要是训练我们的构图能力和造型能力。对初学者来说，一方面通过由简到繁的静物组合写生，掌握构图规律，做到画面对象大小比例安排得当，视点高低适宜；另...

学习素描静物的基本过程是什么?
答：二、造型训练和各种关系的运用 1.造型训练 从简单到复杂。先从单个几何体的造型画起，再进入描绘由多个不同几何体组成的组合体训练，提高学生的造型能力和构图能力。2.各种关系的运用 绘画的本质就是物体之间各种关系的表现。各种关系达到最佳组合就能形成一张出色的作品。（1）虚实关系。一张出色的绘画...

怎样提高自己的素描能力。??
答：总而言之，绘画表现技术的提高不仅靠勤奋，还要靠悟性（即你对自己习作和别人作品的理解深度）。绘画是一个多画种综合艺术的集合体。画素描不仅为掌握物体的明暗关系、造型能力打基础，也是为色彩的层次铺设和对比做基础研究。掌握了素描的三面五调，就距离成功相差不远。速写是为了创作积累素材，还练习、...

怎么学好静物素描
答：静物素描，是最基本。把握黑白灰就可以。对于几何体这就是素描里的一个理论:画圆先画方。所有的物体是由方形切出来的，一般刚开始学习素描静物时，会让你画结构素描，结构素描就是让你把看到的和看不到得线都画上，并且分出虚实。对于素描来说，一开始把握不住技巧，不会运用理论是很正常的。要多...

静物速写入门小知识
答：综上所述,要提高素描写生准确的程度,必须整体观察事例把握,结合“一点”、“两线”、“三块面”的方法并灵活运用。这样将对迅速有效地提高造型控制能力。 2.学习速写是否应从练习静物速写开始 速写只是一个相对概念,与长期素描相比较,少于4小时的素描叫慢写,少于1小时的就叫速写。 学习速写不用从静物开始,因为...

如何才能画好素描静物---静物素描教学反思
答：素描静物描绘的范围很广，瓜果、蔬菜、花卉、瓶罐、文具以及我们生活中的用品等都可作为描绘的内容。素描静物学习主要是训练我们的构图能力和造型能力。对初学者来说，相对于几何形体的学习要难得多，主要体现在以下几个方面：一、静物的形体结构实际上仍是由各个不同特征的几何形体组成的，所以它比石膏...

画画最好的训练方法?
答：(1 )起稿开始象画素描一样,先用铅笔定位置和比例,不必用橡皮,以免损坏纸面,影响着色效果。接着用颜色定稿,根据静物的色调,用赭褐或群青色定稿皆可。色线可略重一点,并可用定稿之色薄薄地略示明暗,为下一步的着色作铺垫。造型能力强一些的,也可直接用色线起稿,不示明暗,直接着色。 (2 )铺大色调定稿之后,...

素描打型不好怎么办?
答：画素描最开始就是练习打形，怎么打好形，有什么方法技巧呢?下面博艺北京画室老师为大家讲解：1.先从大形入手，例如先观察对象是长的圆的还是方形。然后在纸上定出四个点，即：高点、地点、左右两个点，然后再画出中线，方便比较。例如我们直接画一个圆可能不容易画准，但是先画一个正方形，然后把四...

静物素描的步骤和注意要点
答：另外在结构素描默画考试中考生最容易在相互比例关系中出现各种错误，比如火锅画得小，而鸡蛋画得大，碟子画得小，而苹果画得大，这是缺少尺度概念，缺少反复比较所造成的。准确地把握画中比例关系，是考生默画中解决造型能力的关键问题之一。步骤4：注意结构关系，以免素描的静物单调 在我们取得了正确的...