油画头像脸部的颜色怎么调?
颜色这东西很看感觉的，没有个一定的说法。既要考虑冷暖关系，又要结合整幅画面统筹安排。一般来说，给自己作品定个主色调，协调好各部分色块关系，看着舒服就成，不一定要跟眼前看到的一致。放松些，别太拘泥于眼睛，相信自己的感觉。
土黄或者赭石打底
亮面加白加橘黄和柠檬黄提亮
暗面在不考虑环境色反光的情况下
加入深棕色或者少量绿色使颜色泛灰
需要注意的是
五官要使用少量纯色聚焦
而耳朵和脸靠边缘的部分需要使用大量灰色调压边
这样才能使的
整个脸部有主次之分
具体的需要你自己控制
每个人的眼睛看到的和大脑所体会到的都不一样
并不是别人的想法就一定适合你，
多摸索
找到自己的风格。
头像、脸部颜色调色方法如下：
1、熟褐中混入少许调色油调色。再用鬃刷蘸上此色，将准备好的素描转到画板上。这一步要十分注意比例结构，修改时只需用布抹去某些笔触再重画，如下图所示：
2、再用画刷将少量调色油稀释的熟赭色涂于人物的头发。调色油不宜过多，它的具体用量只有通过不断实践才能把握。但是如果在使用调色油后画面变得油滑，则一定是调色油用量过大。在这一步，同时用象牙黑、白色和群青的混合色画背景部分，画背景时，直接在画板上调色，且画面颜色要薄，如下图所示。
3、用熟褐色涂于头发的暗色调处，要保持阴影处颜色透明，以便显出画板的光，如下图所示。
4、沿头发的曲线，用干净的貂毛笔将那普黄涂于头发最亮处。将头发最亮处的四边融于头发基本色中，但保留亮区中间厚色不动，要注意，不要将不透明的那普黄涂在上一步透明的阴影中，如下图所示。
5、用象牙黑和白色调出的灰色薄涂脸、颈和胸的阴影处，使其呈透明色。再将灰色涂于所有人物转身和向后靠的部位，如脸颊的外边轮廓处和胸。每一把鬃刷用于每一种不同颜色，如下图所示。
6、用土黄、白色和法国朱红调出的中间调肤色涂于脸和胸的光区。这种颜色应重叠于肤色边缘，不让画板有空白处。再加朱红色于眼皮、脸颊、鼻子和嘴，如下图所示。
7、在未干的画中，用熟褐突出头和脸部的五官，如下图所示。
8、先按一个方向，用大干头鬃刷进行融色，再向相反的方向融色。这种融色只是使色彩柔和，并不是要改变现有轮廓。继续完善画面，修改所有基本明亮度，用不同画笔修改肤色，灰色和熟褐色，然后用朱红色表现鼻子和下巴下的反光，如下图所示。
9、用白和土黄调出的较亮色调涂于皮肤高光区。由于其中铅白的自身特性，这种混色厚而且不透明，上于肤色可突出高光区。小心不要将肤色涂得太亮，因为现实生活中没有纯白色的肤色，如下图所示。
10、用不同的画笔蘸不同的颜色进一步完善头的造型。修改每一笔时，用画刷从亮到暗来回刷，如下图所示。
11、再次重新突出肤色高光区，柔和边缘色。刻画细节处，并强调鼻孔和唇线的深影。高光区不是纯白色而是肉色，如下图所示。
扩展资料：
几种起稿用的工具：
（1）炭条。炭精棒与木炭条都适于在画布或木板上画素描。木炭条的性能更好，因为它的印痕较轻，更容易擦掉，用起来较为灵活。炭精棒能留下很重的线条，使轮廓线较为明确。
（2）炭笔。线条较细，更适于画细部。有人不主张用铅笔，认为铅印会从油画色层底下泛上来。
（3）色粉笔与蜡笔。在画布上使用不易过多，要避免使用白色或浅色。在这种素描中过多使用色粉笔或蜡笔会使底子不稳定。
（4）水彩与丙烯色。极薄的水彩不会对油画色的覆盖产生任何影响。若要厚涂，就用丙烯色。
（5）水墨。使用中国书画用水墨，是很有趣的事。墨线既可以用油画色覆盖，也可以保留，它不会轻易被松节油洗掉。
（6）复写纸。可将纸上的素描稿复印到画布上。在起素描稿阶段，发胶、胶液等固定液是不可缺少的。对于易脱落或泛色的材料有必要喷上一层固定液。另外，各种橡皮、抹布等也是必备品。
参考资料来源：百度百科-油画
1、熟褐中混入少许调色油调色。再用鬃刷蘸上此色，将准备好的素描转到画板上。这一步要十分注意比例结构，修改时只需用布抹去某些笔触再重画，如下图所示。
2、再用画刷将少量调色油稀释的熟赭色涂于人物的头发。调色油不宜过多，它的具体用量只有通过不断实践才能把握。但是如果在使用调色油后画面变得油滑，则一定是调色油用量过大。在这一步，同时用象牙黑、白色和群青的混合色画背景部分，画背景时，直接在画板上调色，且画面颜色要薄，如下图所示。
3、用熟褐色涂于头发的暗色调处，要保持阴影处颜色透明，以便显出画板的光，如下图所示。
4、沿头发的曲线，用干净的貂毛笔将那普黄涂于头发最亮处。将头发最亮处的四边融于头发基本色中，但保留亮区中间厚色不动，要注意，不要将不透明的那普黄涂在上一步透明的阴影中，如下图所示。
5、用象牙黑和白色调出的灰色薄涂脸、颈和胸的阴影处，使其呈透明色。再将灰色涂于所有人物转身和向后靠的部位，如脸颊的外边轮廓处和胸。每一把鬃刷用于每一种不同颜色，如下图所示。
6、用土黄、白色和法国朱红调出的中间调肤色涂于脸和胸的光区。这种颜色应重叠于肤色边缘，不让画板有空白处。再加朱红色于眼皮、脸颊、鼻子和嘴，如下图所示。
7、在未干的画中，用熟褐突出头和脸部的五官，如下图所示。
8、先按一个方向，用大干头鬃刷进行融色，再向相反的方向融色。这种融色只是使色彩柔和，并不是要改变现有轮廓。继续完善画面，修改所有基本明亮度，用不同画笔修改肤色，灰色和熟褐色，然后用朱红色表现鼻子和下巴下的反光，如下图所示。
9、用白和土黄调出的较亮色调涂于皮肤高光区。由于其中铅白的自身特性，这种混色厚而且不透明，上于肤色可突出高光区。小心不要将肤色涂得太亮，因为现实生活中没有纯白色的肤色，如下图所示。
10、用不同的画笔蘸不同的颜色进一步完善头的造型。修改每一笔时，用画刷从亮到暗来回刷，如下图所示。
11、再次重新突出肤色高光区，柔和边缘色。刻画细节处，并强调鼻孔和唇线的深影。高光区不是纯白色而是肉色，如下图所示。
扩展资料
材料工具
1、 颜料，分矿物质和化学合成两大类。最初的颜料多为矿物质颜料，由手工研磨成细末，作画时才进行调和鼻衄内。近代由工厂成批生产，装入锡管，颜料的种类也不断增加。颜料的性能与其所含的化学成分有关，调色时，化学作用会使有些颜料之间产生不良反应。因而，掌握颜料的性能有助于充分发挥油画技巧并使作品色彩经久不变。
2、 松节油，是一种挥发性医用油。在油画的调制中，起稀释颜料的作用。一两分钟即可完全挥发，干后无光泽。将松节油和调色油按照一定比例混合使用，干得较快，色彩也比较亮。
3、画笔，用弹性适中的动物毛制成，有尖锋圆形、平锋扁平形、短锋扁平形及扇形等种类。
4、画刀，又称调色刀，用富有弹性的薄钢片制成，有尖状、圆状之分，用于在调色板上调匀颜料，不少画家也以刀代笔，直接用刀作画或部分地在画布上形成颜料层面、肌理，增加表现力。
参考资料来源：百度百科-油画
土黄或者赭石打底，亮面加白加橘黄和柠檬黄提亮，熟褐，赭石，是调暗部色的。具体自己感觉，每个人的艺术感觉都不同。
油画简介：油画（an oil painting；a painting in oils）是以用快干性的植物油（亚麻仁油、罂粟油、核桃油等）调和颜料，在画布亚麻布，纸板或木板上进行制作的一个画种。作画时使用的稀释剂为挥发性的松节油和干性的亚麻仁油等。画面所附着的颜料有较强的硬度，当画面干燥后，能长期保持光泽。凭借颜料的遮盖力和透明性能较充分地表现描绘对象，色彩丰富，立体质感强。油画是西洋画的主要画种之一。
大量白，少量柠檬黄，湖蓝或钴蓝，少量大红，比例自己调整好，红黄蓝三原色，什么颜色都是这些调出来的，只是比例比一样，有的用两种原色调，有的用的还不一样，土黄，柠檬黄，中黄
人人都是艺术家！ 专业绘画视频鉴赏。 —————星海艺凡尘
答：一般人物头像油画脸部颜色的方法：1、土黄或者赭石打底；2、亮面加白加橘黄和柠檬黄提亮；3、暗面在不考虑环境色反光的情况下，加入深棕色或者少量绿色使颜色泛灰；4、注意五官要使用少量纯色聚焦而耳朵和脸靠边缘的部分需要使用大量灰色调压边使得整个脸部有主次之分。
答：1、熟褐中混入少许调色油调色。再用鬃刷蘸上此色，将准备好的素描转到画板上。这一步要十分注意比例结构，修改时只需用布抹去某些笔触再重画，如下图所示。2、再用画刷将少量调色油稀释的熟赭色涂于人物的头发。调色油不宜过多，它的具体用量只有通过不断实践才能把握。但是如果在使用调色油后画面变...
答：9.头像暗部——土红加象牙黑（北欧学派，较透明），土红加翠绿（东欧学派）。如果用朱红加中绿也可产生相当不错的暗部色彩。10.粉绿、淡紫红是脸部和人体中间过渡面的调合色。11.画很白的女人体，白、土黄、土红、粉绿、中绿是基本用色，有时需要朱红。12.室内头像高光——白加象牙黑，少量土黄。13...
答：油画颜料的调色方法：1、亚麻油和松节油：学油画尤其是初学阶段，最好只用亚麻油和松节油，使用这两种基本材料熟练以后才能真正掌握油画的材料性，一流的大师很多都只用这两种东西，油画颜料并非配方越多就画得越好，乱用调和剂会适得其反。2、底料层：要尽可能薄，胶的含量要合适，既不能吸油漏油，也...
答：油画头像一般用色有白色（少不了）肉色 橘黄 橘红或大红 钴蓝或群青 橄榄绿 浅绿等 一般光线下 人体肤色的暗部偏向橙色 即偏暖 亮部偏向冷 当然，根据不同的光线或环境色的影响随之会带有其他的颜色 这个必须视情况而定 油画用油一般用松节油或调色油 松节油比较快干 调色油则不那么容易干 另外还有...
答：朱红、玫瑰、群青、铬绿、凡代克棕和黑色等九种基本颜色，他认为实际上几乎所有其它颜色都可以由这九种基本颜色调合出来。所以要根据你看到的人物情况而定，一般老年人的脸部用土黄较多，而年轻人特别是女孩子就要加入玫瑰，而且还要受环境色的影响，相信自己的色感，巧妙运用明暗关系，就能把人物画活！
答：油画人物头像的基本绘制方法和画静物大致相同,也是先用单色(褐色、黑色、群青)在画布上勾画出对象的大致结构、比例和运动关系。在此之前,也用铅笔在小纸片上画出多种方案以供选择推敲。 在画油画人物头像的大体色时,应从大块面的深重颜色开始,然后将整个头像的暗部、亮部、肤色、服饰作为一个整体来画,以迅速地确定...
答：最终效果 1、先用软画笔大面积铺色，画一个背景。2、画出MM的大致轮郭，结合涂抹工具。3、进一步刻画，用钢笔工具勾出轮郭。4、分别用钢笔勾出五官的路径，建立单独图层进行刻画。
答：能锻炼自己调色的最好方法是练水粉，因为水粉这东西容易脏。而且它在某种程度上和油画颜料有相似之处。水粉画的好的画油画也没问题，而油画画的好的画水粉说不定画不起来。因为两者虽然有联系但颜料的属性还是有差别的，油画相对容易许多。所以水粉都不过关 油画怎能不脏！我们在基础部的时候并不急着...
答：1、打开素材，可以在PS中调的更有质感一些。2、调一个S型曲线，让亮部更亮，暗部更暗。3、把“相对”改为”绝对“。4、然后用“色彩平衡”进行调节，这里我们先“中间调”。5、调好后，我们新建一个“色彩饱和度”图层，把图层模式改为柔光。6、用”套索“选出我们需要的地方，选择羽化值30。7...
