昆曲与京剧区别
kuaidi.ping-jia.net 作者：佚名 更新日期：2024-06-15
昆曲和京剧有什么区别？
再从表演艺术方面比较。昆曲的主奏乐器是曲笛（加上属于节奏乐器的拍板）；京剧的主奏乐器是京胡。昆曲基本上是随着唱腔而有舞姿，每个乐句甚至字词都有由代代传下来的固定身段及表情来表演出来；京剧在传统上是呆站着唱，有动作的时候是不唱的。在武戏中尤其可以看出来。京剧在武打时是纯武打，到开口唱时整个舞台就沉寂下来，只有唱者在开口唱。昆曲则是边舞边唱，舞（打）得越热烈，唱得也越激烈。
昆剧是一种戏曲声腔、剧种、简称昆腔、昆曲或昆剧。元代后期,南戏流经昆山一带,与当地语音和音乐相结合,经昆山音乐家顾坚的歌唱和改进,推动了它的发展,至明初遂有昆山腔之称。
京剧是在北京形成的戏曲剧种之一，至今已有将近二百年的历史。它是在徽戏和汉戏的基础上，吸收了昆曲、秦腔等一些戏曲剧种的优点和特长逐渐演变而形成的。徽戏进京是在公元1790年（清乾隆五十五年），最早进京的徽戏班是安徽享有盛名的“三庆班”。随后来京的又有“四喜”、“和春”、“春台”诸班，合称“四大徽班”。
京剧的正式形成大约是道光二十年（1840年）以后的事，这时京剧的各种唱腔版式已初步具备，京剧的语言特点已经形成，在角色的行当方面已出现了新的变化，已拥有一批具有京剧特点的剧目，京剧第一代演员也已经出现：余胜三、张二奎、程长庚被称为老生“三鼎甲”，此外还有老生演员兼京剧剧作家卢胜奎。程长庚是这一时期的代表人物，他在融合汉调、徽调并吸收昆曲加以改造和提高方面，比同时期的其他京剧演员作了更多的努力，对京剧表演艺术的形成贡献很大，对后世京剧的发展影响起了很大的作用。
京剧音乐属于板腔体，主要唱腔有二黄、西皮两个系统，所以京剧也称“皮黄”。京剧常用唱腔还有南梆子、四平调、高拔子和吹腔。京剧的传统剧目约在一千多个，常演的约有三四百个以上，其中除来自徽戏、汉戏、昆曲与秦腔者外，也有相当数量是京剧艺人和民间作家陆续编写出来的。京剧较擅长于表现历史题材的政治和军事斗争，故事大多取自历史演义和小说话本。既有整本的大戏，也有大量的折子戏，此外还有一些连台本戏。
京剧角色的行当划分比较严格，早期分为生、旦、净、末、丑、武行、流行（龙套）七行，以后归为生、旦、净、丑四大行。
京剧形成以来，涌现出大量的优秀演员，他们对京剧的唱腔、表演，以及剧目和人物造型等方面的革新、发展做出了贡献，形成了许多影响很大的流派。如老生程长庚、余三胜、张二奎、谭鑫培、汪桂花芬、孙菊仙、汪笑侬、刘鸿声、王鸿寿、余叔岩、高庆奎、言菊朋、周信芳、马连良、杨宝森、谭富英、李少春等；小生徐小香、程继先、姜妙香、叶盛兰等；；考勤武生俞菊笙、黄月山、李春来、杨小楼、盖叫天、尚和玉、厉慧良等；旦角梅巧玲、余紫云、田桂凤、陈德霖、王瑶卿、梅兰芳、程砚秋、荀慧生、尚小云、欧阳予倩、冯子和、小翠花、张君秋等、老旦龚云甫、李多奎等；净角穆凤山、黄润甫、何桂山、裘桂仙、金少山、裘盛戎等；丑角刘赶三、杨鸣玉（原为昆丑，加入京班演出）、王长林、肖长华等。此外还有著名琴师孙佑臣、梅
田、徐兰沅、王少卿、杨宝忠等；著名鼓师杭子和、白登云、王燮元等。
梅兰芳是京剧艺术最卓越的表演艺术家之一。他的代表剧院目有《宇宙锋》、《霸王别姬》、《贵妃醉酒》、《水斗
断桥》、《奇双会》、《游园
惊梦》、《穆柯寨
穆天王》、《木兰从军》、《抗金兵》、《生死恨》、《西施》、《洛神》以及晚年编演的《穆桂英挂帅》等。
昆曲与京剧区别:
昆曲（Kun Opera），又称昆剧、昆腔、昆山腔，是中国最古老的剧种，也是中国传统文化艺术中的珍品。昆曲发源于14世纪中国的苏州太仓南码头，后经魏良辅等人的改良而走向全国，自明代中叶独领中国剧坛近300年。昆曲糅合了唱念做打、舞蹈及武术等，以曲词典雅、行腔婉转、表演细腻著称，被誉为“百戏之祖”。昆曲以鼓、板控制演唱节奏，以曲笛、三弦等为主要伴奏乐器，其唱念语音为“中州韵”。
京剧，曾称平剧，中国五大戏曲剧种之一，腔调以西皮、二黄为主，用胡琴和锣鼓等伴奏，被视为中国国粹。清代乾隆五十五年（1790年）起，原在南方演出的三庆、四喜、春台、和春， 四大徽班陆续进入北京，他们与来自湖北的汉调艺人合作，同时接受了昆曲、秦腔的部分剧目、曲调和表演方法，又吸收了一些地方民间曲调，通过不断的交流、融合，最终形成京剧。
1、不同之处：使用语言不同。
2、昆曲念白使用的是江南苏州一带的口音。
而京剧念白则使用的北京一带的口音。
3、念白也会根据使用语言不同而在名称上有所差异，例如京剧表演中，使用北京音的念白称为京白、使用湖广音的称为韵白，而使用苏南地区方言的的念白即称为苏白。又如布袋戏偶而会使用泉州腔或漳州腔的念白来突显一个人的特色。事实上，讲究口白的布袋戏最多使用念白的时候，为出场诗之运用。
昆曲和京剧的简单区别方法：
1、昆曲演唱用笛子伴奏，京剧用京胡；
2、昆曲唱牌子，京剧只有某些借鉴昆曲的戏才唱，大部分不唱牌子；
3、昆曲的念白大部分为苏白，北昆等北方院团用京白较多，京剧念白分京白和韵白。
京剧和昆曲的区别在哪里?
答：就从昆曲和京剧的历史上来讲讲两者的区别。昆曲的历史说起来要比京剧更加的久远，从明朝到清朝的前期，昆曲都是不折不扣的正音雅乐额，因此也曾经被誉为“百戏之祖”。由明至清，正音雅乐都非昆曲莫属，被誉为“百戏之祖”。明代的文人士大夫流行蓄养家班，雕饰曲辞，要说最著名的昆曲之戏要数...
京剧和昆曲的区别在哪里
答：京剧和昆曲两者的腔调不一样多，昆曲比京剧多的多，京剧一般主要是二黄和西皮。另外京剧的伴奏乐器主要是二胡，而昆曲多是丝竹或曲笛来演奏。有一个比较有意思的区别是京剧在唱词儿的时候基本就是站着不动，或者就只是小幅度的动作，等有大幅度的动作就会开始大声的放伴奏而不唱词，而昆曲一般是一边唱词...
越剧 京剧 昆曲什么的戏曲有什么区别么?
答：3、戏曲中语言不同：越剧主要是浙江绍兴话；京剧和昆曲主要是用普通话。4、服饰不同：越剧中的花旦多以纱布的为主、水袖较长，小生多以巾头、生帽、束腰，老生胡子粘上去，总体妆容较淡；京剧和昆曲中花旦多用包头装扮，妆容较浓厚。5、唱腔不同：越剧唱腔较为柔美，听起来十分惬意，一般为女小生居多...
哪位高人可以告诉我昆曲和京剧有什么不同吗?
答：1.昆曲的文场一般以笛子为伴奏乐器，京剧的文场伴奏为京胡（常佐以二胡）。2.昆曲无唱不舞，演员只要开腔就会佐以舞蹈，而京剧则没有这个特点，演员经常站在一个位置不动地方唱上一大段。3.如楼上所说，与京剧相比，由于昆曲历史悠久，其唱词中成语、诗词、典故等出处甚多，没有一定的古文基础的人很...
京剧与昆曲在艺术表现形式上有什么不同
答：音乐形式：京剧是板腔体，昆曲是曲牌体。板腔体节奏鲜明灵活，可根据唱词大意设定与之相吻合的板式，如悠扬的原板、活泼的流水板、深沉的慢板等。旋律起伏跌宕，高亢嘹亮。曲牌体则比较拘谨。是按曲填词。在音乐形式上有一定局限性。听多了会困，但偶尔听一两段则非常优美。剧目题材：京剧多表现帝王将...
昆曲和京剧的区别,昆曲和京剧的关系
答：经过不断的融化吸收，在北京形成了新的剧种——京剧。经过几代艺术家的不懈努力，博采众长，融会贯通，兼收并蓄，推陈出新，在清朝同治、光绪年间迎来了第一个繁盛试期。由此可以说，京剧是由徽调、昆曲、楚腔、梆子腔等不断博采众长，融会贯通，兼收并蓄，推陈出新形成的。昆曲与京剧的差别：...
请问昆曲和京剧有什么关系和区别
答：2、为满足观众的口味和演出市场的需要，徽班在演出剧目、人员组成、艺术形式等方面都采用了兼容并蓄、为我所用的姿态，吸收昆曲梆子腔等剧种富有艺术生命力的腔调和表现形式，字韵上也受京城文化的熏陶浸染，更加规范讲究。3、经过不断的融化吸收，在北京形成了新的剧种——京剧。经过几代艺术家的不懈...
如何区分京剧脸谱和昆曲脸谱
答：用于突出人物性格和特点。昆曲脸谱则显得柔和，颜色较为细腻，多以黄、绿、青、紫等颜色为主，用于表现人物的气质和情感。2、形状：京剧脸谱的线条比较硬朗、简洁，为了追求形式塑造的准确性，往往将人物的线条画得很清晰。昆曲脸谱则注重线条的柔和和变化，在表现人物性格和气质方面更加细腻和灵活。
昆曲 京剧 区别
答：昆曲是雅的，绵丽的，俗称水磨腔 京剧是民俗的，热闹，高亢 楼上的3点区别说得很棒！只是一点，昆曲也并不是大部分是苏白，只有丑角才能用苏白，其他行当不用的。应该说昆曲大部分是韵白，没有京白，不过昆曲的韵白跟京剧的韵白不大一样。
京剧和昆曲在艺术表现形式上的不同
答：以下是昆曲的表现形式，供参考 昆剧作为一个曾经在全国范围内有着巨大影响的剧种，在历尽了艰辛困苦之后，能奇迹般地再次复活，这和它本身超绝的艺术魅力有紧密关系，其艺术成就首先表现在它的音乐上。昆剧行腔优美，以缠绵婉转、柔漫悠远见长。在演唱技巧上注重声音的控制，节奏速度的顿挫疾徐和咬字吐音...
京剧是我国的第一批非物质文化遗产，是我国的文化瑰宝。京剧又被称为平剧、京戏，是以我国北京地区为中心的中国最具影响力的戏曲剧种。京剧是在大量借鉴昆曲的表演技巧和方式的基础上演变而来的。从古至今，无论是昆曲还是京剧都经历过更为漫长的岁月的沉淀，和后人的不断打磨、创新。昆曲和京剧两者之间都有了更为明显的不同。对于昆剧和京剧有什么区别，通过严谨的分析得出京剧的音乐形式灵活于昆曲、伴奏音乐各不相同、昆曲更为单纯。
一、京剧的音乐形式更为灵活京剧是板腔体，也就是说是通过板式来规定它的唱腔，而昆曲则是曲牌体，用曲牌的方式来规定唱腔，对于在唱腔的自由度上，昆曲唱腔的自由度比京剧的高，较为复杂。板式变化体”通过一定的变体原则展示出不同版体，具有以简练的基础音乐和灵活变化的发展形式来作为特点。由此可以看出，比起昆曲，京剧在音乐形式上更为灵活。
二、伴奏乐器两者不同伴奏乐器，京剧以京胡（琴胡）为主奏乐器，京胡是我国的传统拉弦乐器，其音区高，音色嘹亮而集中，声音具有较强的穿透力，很能震撼人心。除了京胡之外京剧在乐器的使用上偶尔也会在武戏或曲牌演奏时使用笛子或者唢呐。而昆曲则是以笛子、唢呐等管乐为主，它们两者的声音都极为悠长和清澈响亮，且基本上不会出现京胡这一乐器。
三、昆曲的形成相对单纯京剧是在各个剧种融合的基础上形成的，在其中他不仅融合了昆曲、还有原在南方的四大徽班、湖北的汉调、秦腔以及其他一些地方民间曲调。而昆曲则是来自苏州昆山的民间曲调，是其最初的原创。
昆曲跟京剧的差别在哪里？昆曲比京剧更柔美，但京剧更大气磅礴
再从表演艺术方面比较。昆曲的主奏乐器是曲笛（加上属于节奏乐器的拍板）；京剧的主奏乐器是京胡。昆曲基本上是随着唱腔而有舞姿，每个乐句甚至字词都有由代代传下来的固定身段及表情来表演出来；京剧在传统上是呆站着唱，有动作的时候是不唱的。在武戏中尤其可以看出来。京剧在武打时是纯武打，到开口唱时整个舞台就沉寂下来，只有唱者在开口唱。昆曲则是边舞边唱，舞（打）得越热烈，唱得也越激烈。
昆剧是一种戏曲声腔、剧种、简称昆腔、昆曲或昆剧。元代后期,南戏流经昆山一带,与当地语音和音乐相结合,经昆山音乐家顾坚的歌唱和改进,推动了它的发展,至明初遂有昆山腔之称。
京剧是在北京形成的戏曲剧种之一，至今已有将近二百年的历史。它是在徽戏和汉戏的基础上，吸收了昆曲、秦腔等一些戏曲剧种的优点和特长逐渐演变而形成的。徽戏进京是在公元1790年（清乾隆五十五年），最早进京的徽戏班是安徽享有盛名的“三庆班”。随后来京的又有“四喜”、“和春”、“春台”诸班，合称“四大徽班”。
京剧的正式形成大约是道光二十年（1840年）以后的事，这时京剧的各种唱腔版式已初步具备，京剧的语言特点已经形成，在角色的行当方面已出现了新的变化，已拥有一批具有京剧特点的剧目，京剧第一代演员也已经出现：余胜三、张二奎、程长庚被称为老生“三鼎甲”，此外还有老生演员兼京剧剧作家卢胜奎。程长庚是这一时期的代表人物，他在融合汉调、徽调并吸收昆曲加以改造和提高方面，比同时期的其他京剧演员作了更多的努力，对京剧表演艺术的形成贡献很大，对后世京剧的发展影响起了很大的作用。
京剧音乐属于板腔体，主要唱腔有二黄、西皮两个系统，所以京剧也称“皮黄”。京剧常用唱腔还有南梆子、四平调、高拔子和吹腔。京剧的传统剧目约在一千多个，常演的约有三四百个以上，其中除来自徽戏、汉戏、昆曲与秦腔者外，也有相当数量是京剧艺人和民间作家陆续编写出来的。京剧较擅长于表现历史题材的政治和军事斗争，故事大多取自历史演义和小说话本。既有整本的大戏，也有大量的折子戏，此外还有一些连台本戏。
京剧角色的行当划分比较严格，早期分为生、旦、净、末、丑、武行、流行（龙套）七行，以后归为生、旦、净、丑四大行。
京剧形成以来，涌现出大量的优秀演员，他们对京剧的唱腔、表演，以及剧目和人物造型等方面的革新、发展做出了贡献，形成了许多影响很大的流派。如老生程长庚、余三胜、张二奎、谭鑫培、汪桂花芬、孙菊仙、汪笑侬、刘鸿声、王鸿寿、余叔岩、高庆奎、言菊朋、周信芳、马连良、杨宝森、谭富英、李少春等；小生徐小香、程继先、姜妙香、叶盛兰等；；考勤武生俞菊笙、黄月山、李春来、杨小楼、盖叫天、尚和玉、厉慧良等；旦角梅巧玲、余紫云、田桂凤、陈德霖、王瑶卿、梅兰芳、程砚秋、荀慧生、尚小云、欧阳予倩、冯子和、小翠花、张君秋等、老旦龚云甫、李多奎等；净角穆凤山、黄润甫、何桂山、裘桂仙、金少山、裘盛戎等；丑角刘赶三、杨鸣玉（原为昆丑，加入京班演出）、王长林、肖长华等。此外还有著名琴师孙佑臣、梅
田、徐兰沅、王少卿、杨宝忠等；著名鼓师杭子和、白登云、王燮元等。
梅兰芳是京剧艺术最卓越的表演艺术家之一。他的代表剧院目有《宇宙锋》、《霸王别姬》、《贵妃醉酒》、《水斗
断桥》、《奇双会》、《游园
惊梦》、《穆柯寨
穆天王》、《木兰从军》、《抗金兵》、《生死恨》、《西施》、《洛神》以及晚年编演的《穆桂英挂帅》等。
昆曲与京剧区别:
昆曲（Kun Opera），又称昆剧、昆腔、昆山腔，是中国最古老的剧种，也是中国传统文化艺术中的珍品。昆曲发源于14世纪中国的苏州太仓南码头，后经魏良辅等人的改良而走向全国，自明代中叶独领中国剧坛近300年。昆曲糅合了唱念做打、舞蹈及武术等，以曲词典雅、行腔婉转、表演细腻著称，被誉为“百戏之祖”。昆曲以鼓、板控制演唱节奏，以曲笛、三弦等为主要伴奏乐器，其唱念语音为“中州韵”。
京剧，曾称平剧，中国五大戏曲剧种之一，腔调以西皮、二黄为主，用胡琴和锣鼓等伴奏，被视为中国国粹。清代乾隆五十五年（1790年）起，原在南方演出的三庆、四喜、春台、和春， 四大徽班陆续进入北京，他们与来自湖北的汉调艺人合作，同时接受了昆曲、秦腔的部分剧目、曲调和表演方法，又吸收了一些地方民间曲调，通过不断的交流、融合，最终形成京剧。
1、不同之处：使用语言不同。
2、昆曲念白使用的是江南苏州一带的口音。
而京剧念白则使用的北京一带的口音。
3、念白也会根据使用语言不同而在名称上有所差异，例如京剧表演中，使用北京音的念白称为京白、使用湖广音的称为韵白，而使用苏南地区方言的的念白即称为苏白。又如布袋戏偶而会使用泉州腔或漳州腔的念白来突显一个人的特色。事实上，讲究口白的布袋戏最多使用念白的时候，为出场诗之运用。
昆曲和京剧的简单区别方法：
1、昆曲演唱用笛子伴奏，京剧用京胡；
2、昆曲唱牌子，京剧只有某些借鉴昆曲的戏才唱，大部分不唱牌子；
3、昆曲的念白大部分为苏白，北昆等北方院团用京白较多，京剧念白分京白和韵白。
答：就从昆曲和京剧的历史上来讲讲两者的区别。昆曲的历史说起来要比京剧更加的久远，从明朝到清朝的前期，昆曲都是不折不扣的正音雅乐额，因此也曾经被誉为“百戏之祖”。由明至清，正音雅乐都非昆曲莫属，被誉为“百戏之祖”。明代的文人士大夫流行蓄养家班，雕饰曲辞，要说最著名的昆曲之戏要数...
答：京剧和昆曲两者的腔调不一样多，昆曲比京剧多的多，京剧一般主要是二黄和西皮。另外京剧的伴奏乐器主要是二胡，而昆曲多是丝竹或曲笛来演奏。有一个比较有意思的区别是京剧在唱词儿的时候基本就是站着不动，或者就只是小幅度的动作，等有大幅度的动作就会开始大声的放伴奏而不唱词，而昆曲一般是一边唱词...
答：3、戏曲中语言不同：越剧主要是浙江绍兴话；京剧和昆曲主要是用普通话。4、服饰不同：越剧中的花旦多以纱布的为主、水袖较长，小生多以巾头、生帽、束腰，老生胡子粘上去，总体妆容较淡；京剧和昆曲中花旦多用包头装扮，妆容较浓厚。5、唱腔不同：越剧唱腔较为柔美，听起来十分惬意，一般为女小生居多...
答：1.昆曲的文场一般以笛子为伴奏乐器，京剧的文场伴奏为京胡（常佐以二胡）。2.昆曲无唱不舞，演员只要开腔就会佐以舞蹈，而京剧则没有这个特点，演员经常站在一个位置不动地方唱上一大段。3.如楼上所说，与京剧相比，由于昆曲历史悠久，其唱词中成语、诗词、典故等出处甚多，没有一定的古文基础的人很...
答：音乐形式：京剧是板腔体，昆曲是曲牌体。板腔体节奏鲜明灵活，可根据唱词大意设定与之相吻合的板式，如悠扬的原板、活泼的流水板、深沉的慢板等。旋律起伏跌宕，高亢嘹亮。曲牌体则比较拘谨。是按曲填词。在音乐形式上有一定局限性。听多了会困，但偶尔听一两段则非常优美。剧目题材：京剧多表现帝王将...
答：经过不断的融化吸收，在北京形成了新的剧种——京剧。经过几代艺术家的不懈努力，博采众长，融会贯通，兼收并蓄，推陈出新，在清朝同治、光绪年间迎来了第一个繁盛试期。由此可以说，京剧是由徽调、昆曲、楚腔、梆子腔等不断博采众长，融会贯通，兼收并蓄，推陈出新形成的。昆曲与京剧的差别：...
答：2、为满足观众的口味和演出市场的需要，徽班在演出剧目、人员组成、艺术形式等方面都采用了兼容并蓄、为我所用的姿态，吸收昆曲梆子腔等剧种富有艺术生命力的腔调和表现形式，字韵上也受京城文化的熏陶浸染，更加规范讲究。3、经过不断的融化吸收，在北京形成了新的剧种——京剧。经过几代艺术家的不懈...
答：用于突出人物性格和特点。昆曲脸谱则显得柔和，颜色较为细腻，多以黄、绿、青、紫等颜色为主，用于表现人物的气质和情感。2、形状：京剧脸谱的线条比较硬朗、简洁，为了追求形式塑造的准确性，往往将人物的线条画得很清晰。昆曲脸谱则注重线条的柔和和变化，在表现人物性格和气质方面更加细腻和灵活。
答：昆曲是雅的，绵丽的，俗称水磨腔 京剧是民俗的，热闹，高亢 楼上的3点区别说得很棒！只是一点，昆曲也并不是大部分是苏白，只有丑角才能用苏白，其他行当不用的。应该说昆曲大部分是韵白，没有京白，不过昆曲的韵白跟京剧的韵白不大一样。
答：以下是昆曲的表现形式，供参考 昆剧作为一个曾经在全国范围内有着巨大影响的剧种，在历尽了艰辛困苦之后，能奇迹般地再次复活，这和它本身超绝的艺术魅力有紧密关系，其艺术成就首先表现在它的音乐上。昆剧行腔优美，以缠绵婉转、柔漫悠远见长。在演唱技巧上注重声音的控制，节奏速度的顿挫疾徐和咬字吐音...
