摄影用光的基本要素有哪些
kuaidi.ping-jia.net 作者：佚名 更新日期：2024-07-07
1. 摄影用光
摄影用光 谁能帮我讲一下摄影用光的问题吗？
摄影用光，题目太大，可以写好几本书。
发去《摄影技巧》的部分章节--摄影用光的学问 一、了解光的特性 每一种艺术形式都有它自己特有的表现手段。摄影家的表现手段是光，如果没有光，他们就会像雕塑家没有粘土或者画家没有颜料那样一事无成。
虽然摄影艺术在150多年的发展历程中，总是追随着绘画、文学等艺术形式之后而形成自己不同的流派与风格，特别别是近50年里，未来主义摄影、荒诞派摄影、剪辑派摄影、立体泥摄影等等，都可以在形式上找到与姊妹艺术相通的地方，但是，它们毕竟还是有所不同的。原因之一是摄影家充分发挥摄影独特的造型手段——光的语言。
通过光，形成了他们自身的造型方式，决定了画面的表述意图；通过光，不仅区别于其他姊妹艺术，同时在摄影家之间，也产生了他们各自的艺术风格。 富有创造性的摄影家们常说，对光的认识是摄影家艺术才能中最重要的组成部分.光本身是以多种不同的形式表现的，摄影家可以从中选择最合适的形式来达到特殊的目的。
光的这些形式是可以控制的，它们可以被用来在照片上明确地表现特定的被摄体的特性、概念和情绪。在摄影家能够充分利用光的巨大潜力以前，他们必须对光加以分析，了解光的各种特性，使自己熟悉光的各种作用和用途。
美国摄影家A·法宁格指出，对摄影家来说，光具有强度、质量和颜色三个主要性质。 首先是强度。
光的强度可以从亮到暗，这一点适用于任何光源。例如，在无云的天气里，中午的日光非常强，在风沙弥漫的天气里，光线昏暗。
夜间可以说没有光。人工光源的强度，则随着灯的瓦数不同而有所变化。
法宁格认为，明亮的光线给人一种耀眼、明快和严肃的感觉，暗淡的光线常常表现忧郁、宁静和含蓄的情绪。照明强度的这种差别，会在照片上以三种不同的方式表现出来：被摄体的明暗度，被摄体的反差范围，彩色照片的被摄体的色彩再现。
在照明强度很高时，被摄体显得比较明亮、鲜明、反差较大，色彩显得比照明强度低的光线情况下更加鲜艳。如果摄影家善于抓住和珍视被摄体上这种不同的变化，他就可以运用适当强度的光，更好地突出特定的被摄体的特性。
重要的是，照明的这种特性，要在照片上表现出来。有些摄影家往往认为非常明亮的光线会使被摄体显得太刺眼，强光部分太亮，阴影部分漆黑一片，因而人为地降低这种反差，制作出相对来说反差较低的照片，结果完全缺乏特殊照明条件下那种典型的特点。
例如，平炉出钢的场面，炽热的钢水明亮耀眼，以至于除了黑白色之外，眼睛什么也看不见。 法宁格认为，此时如像有些人所做的那样，用非常强的辅助光去柔化和降低反差，就会完全破坏这种景色的戏剧性效果。
敏感的摄影家遇到这种题材，会完全抛开他所学过的关于用光的种种清规戒律，而只去考虑如何表现钢水炽热和耀眼的印象：通过强调照明的特点，加强反差，运用剪影和光晕效果，设法抓住这一生动的场面。 光的第二个性质是其不同的质量。
光可以是从灼热的光源发出的直射光，如不受云雾遮挡的日光，从聚光灯、摄影灯和闪光灯发出的直射人工光；或者是从被照射物体表面反射的散射光，如雾天或阴天的日光，从墙壁、天花板或其他反射光的物体表面反射出来的人工光；或者是在灼热的光源前加上柔光器形成的散射光。 直射光强烈耀眼、反差大，能造成清晰突出的阴影。
经过反射形成的散射光比较柔和，反差小，能造成灰色、模糊的阴影，或者根本没有阴影。当然，在这两者之 间还有无数的过渡阶段。
实践表明，直射光造成的阴影部分，可以随着光源与被摄 *** 置的变化，或者摄影者与光源的位置的变化而变化。这种明影能够因其形状、式样和所占部位的大小，加强或削弱被摄体的特性。
反射光能表现出被摄体的形状，并能细腻和自然地再现出它的原貌，而与被摄体和光源的相对位置关系不大。因此，法宁格指出，直射光要比散射光更难于成功地运用，因为运用不当，结果反而更糟。
但是，如果正确运用，它会使摄影家拍出对比强烈、具有黑白图案效果的生动画面，远远胜过用散射光取得的效果。 法宁格提出的光的第三个性质是色彩。
他指出，那些一心从事色彩再现的彩色摄影家必须明确，照明的颜色（它的色温）要和彩色胶片要求的色温一致。例如，清晨和傍晚的光线就不太适合日光型胶片，用这种胶片拍出的照片要比眼睛看到的景物偏黄或偏红。
此外，室外阴影处的日光通常多少有些偏蓝。 美国摄影家阿瑟·戈德史密斯认为，光有两种特性：客观性和主观性。
摄影者有必要两者兼顾。所谓客观性光线，是指电磁波光谱中窄频带的一段，能使我们看见并记录下影像。
然而，戈德史密斯指出，在为正确曝光而准确测量这种光的同时，用好主观性光线，把它作为摄影的创造性因素，也同样不容忽视。
主观性光线，是能使我们对感情产生反应的光。 如今，曝光控制——对客观性光线的通入量的控制——已随着照相器材的逐渐精密而成为一种内在的自动过程。
但是，在摄影中作为主观成分的光，与今天复杂的曝光控制系统毫不相干。它所涉及的主要是人和极为丰富的题材，这对任何严肃的摄影家来说，都是至关。
摄影用光的光型有哪五种？
直射光在运用中分为顺光，测光和逆光三种。其中，
1）顺光。也叫做“正面光”，指光线的投射方向和拍摄方向相同的光线。在这样的光线下，被摄体受光均匀，景物没有阴影，色彩饱和，能表现丰富的色彩效果。但景物缺乏明暗反差，没有层次和立体感。我个人不是很喜欢用这样的光线，照片好像平铺直叙，不生动。
2）侧光。是指光线投射方向与拍摄方向成大于0度小于90度角的光线，侧光下的物体，明暗反差好，具有立体感，色彩还原好，影纹层次丰富，而其中又以45度的侧光为最佳，因为它符合人们的视觉习惯，是一种最常用的光位。
3）逆光。也叫做背光，光线与拍摄方向相反，能勾勒出被摄物体的亮度轮廓，又称轮廓光。逆光下的景物层次分明，线条突出，画面生动，拍出的照片立体感和空间感强。因此，逆光最适合表现深色背景下的深色景物，是一种较为理想的光线。我们常常用它来捕捉剪影，效果不错。
其实在正午和清晨或黄昏时有其他的两种直射光：
(4) 顶光。是指光线来自被摄体的上方。顶光下，景物的水平面照度大于垂直面照度，缺乏中间层次，拍景物、人物显得没有生气，是一种不够理想的光线。但对于老头儿、老农妇等特殊人物发黑的眼窝、突出的颧骨、刀刻的皱纹很有表现力。
(5) 低光。是指从地平面刚升起或将落下的太阳光线，主要来自早晨和黄昏。低光下拍出的景物十分生动，很有生气，而且这种光线色温低，呈暖红色调，具有特殊的色彩效果，是一种较理想的光线。
以上信息请楼主参考，谢谢！
摄影用光的六大元素是什么？
摄影用光的六大基本因素 1.光度 光度是光源发光强度和光线在物体表面的照度以及物体表面呈现的亮度的总称（光源发光强度和照射距离影响照度；照度大小和物体表面色泽影响亮度）。
在摄影中，光度与曝光直接相关。从构图上来说，曝光与影调或色彩的再现效果密切相关。
丰富的影调和准确的色彩再现是以准确曝光为前提的。有意识的曝光过度与不足也需以准确曝光为基础。
所以，掌握光度与准确曝光的基本功，才能主动地控制被摄体的影调、色彩以及反差效果。 2.光位 光位是指光源相对于被摄体的位置，即光线的方向与角度。
同一对象在不同的光位下就产生不同的明暗造型效果。摄影中的光位可以千变万化，但是，归纳起来主要有正面光、前侧光、侧光、后侧光、逆光、顶光与脚光等七种。
（1）正面光：光线来自被摄体的正面，随角度高低分别称“为平射光、顺光和高位顺光。正面光照射的被摄体令人感觉明亮，但立体感较差，缺乏明暗变化，利用正面光拍摄时的曝光宽容度较大。
在灯光人像中，正面光常用作辅光。 （2）前侧光：指45度方位的正面侧光。
这是最常用的光位，前侧光照射的景物富有生气和立体感。在灯光人像中，前侧光常用作主光，通常位于人物脸部朝向的另一侧，脸朝左用右侧光，脸朝右用左侧光。
（3）侧光：又称90度侧光，侧光下被摄体呈阴阳效果，是一种人像摄影中富于戏剧性效果的主光位置，它能突出明、暗的强烈对比。 （4）后侧光：又称“侧逆光”光线来自被摄体的侧后方，能使被摄体的一侧产生轮廓线条，使主体与背景分离，从而加强画面的立体感、空间感。
（5）逆光：又称“背光”光线来自被摄体的正后方，逆光能使被摄体产生生动的轮廓线条，使主体与背景分离，从而使画面产生立体感、空间感。逆光构图很重要的一条是使画面产生深色背景，否则轮廓线就不醒目。
逆光在造型上还有利于表现动物的群体。 （6）顶光：光线来自被摄体的正上方，如正中午的阳光、顶光会使人物脸部产生不讨巧的浓重阴影，通常忌拍人像。
（7）脚光：光线来自被摄体的下方，常用于丑化人物的一种灯光方向。自然光中没有脚光的光位。
3.光质 光质指光线聚、散、软、硬的性质。聚光的特点是来自一种明显的方向，产生的阴影明晰而浓重；散光的特点是来自若干方向，产生的阴影柔和而不明晰，光的软硬程度取决于若干因素，光束狭窄的比光束宽广的通常要硬些。
例如，晴天的太阳从某一有明显方向性的角度照射被摄体，这就是一种直射的硬光；当天空中有雾，阳光就被扩散在一种广阔的区域上，从许多角度发出光线，这、就是一种软光。又如电子闪光灯的直接闪光是一种硬光，反射闪光就是一。
种软光。硬光能使被摄体产生强烈的明暗对比，有助于质感的表现；软光善于揭示物体的外形、形状和色彩，但不善于表现质感和细节。
硬光又往往比软光的照明更富有生气。 4.光型 光型指各种光线在拍摄时的作用。
（1）主光：又称“塑形光”指用以显示景物、表现质感、塑造形像的主要照明光。 （2）辅光：又称“补光“用以提高由主光产生的阴影部亮度，揭示阴影部细节，减小影像反差。
（3）修饰光：又称”装饰光“指对被摄景物的局部添加的强化塑形光线，如发光、眼神光、工艺首饰的耀斑光等。 （4）轮廓光：指构划被摄体轮廓的光线，逆光、侧逆光通常都用作轮廓光。
（5）背景光：灯光位于被摄者后方朝背景照射的光线，用以突出主体或美化画面。 （6）模拟光：又称”效果光“用以模拟某种现场光线效果而添加的辅助光。
5.光比 光比指被摄体主要部位的亮部与暗部的受光量差别，通常指主光与辅光的差别。光比大，反差就大，有利于表现“硬”的效果；光比小，反差就小，有利于表现“柔”的效果。
如拍老年人常用大光比，拍儿童常用小光比。调节光比的手段主要有三种：调节主、辅光的强度；调节主、辅灯至被摄体的距离；用反光板、闪光灯对暗部进行补光。
6.光色 光色指“光的颜色”或者说“色光成分”。通常把光色称为“色温”。
光色无论在表达上还是在技术上都是重要的，光色决定了光的冷暖感，这方面能引起许多感情上的联想。光色对构图的意义主要表现在彩色摄影中。
人像摄影中的用光怎么用比较好呢
1、室外拍摄的最佳时间
太阳从日出到日落，不仅光线的位置时时刻刻在改变，光线的强度同样随时间的变化而变化。因此，自然光线照射在人物主体身上的光线效果，也会随着太阳位置的推移和强度的变化而不断改变。针对自然光线的多变， 摄影者在进行室外人像摄影时，就需要选择最佳的室外拍摄时间，来得到最满意的人像效果。一般来说，一天当中的最佳拍摄时间段为上午10点之前和下午3点以后（ 前提是日出之后和日落之前）。此时，太阳光线柔和，高度适中，能够使人物呈现一种自然的状态。
当然， 这个时间段被定为最佳拍摄时间，还涉及到色温情况。谈到摄影用光，光和色温的关系也是一个必须考虑的因素。在彩色摄影中，光源色温的高低直接影响着被摄体色彩的真实还原。通俗地说，在色温高的光源中，其所含的蓝色光成分多于红色光；在色温低的光源中，其所含的红色光成分多于蓝色光。同样是白天，不同时间段太阳光的色温也有变化。如日出或日落时的太阳光色温就比较低，大约为2000~3000K，早晨或下午的阳光色温大约为4000~5000K，而接近中午前后的阳光色温为5500K左右。所以，选择室外摄影的最佳时间，拍摄出的人像照片的整体感觉很容易产生偏橙红色的暖色调（拍摄日出或日落时效果更明显），从而给人一种温暖的感觉。
2、如何在强烈的太阳光下拍摄
当然，除了拍摄的最佳时间外，在外出旅游或者其他情况下，由于时间限制，摄影者不可避免地需要在太阳光强烈的中午进行拍摄。此时的光线直射性比较强，光线的感觉比较硬（也就是摄影者经常提到的硬光），往往容易在人物脸部形成很重的阴影。此时，摄影者可以避开阳光强烈的位置，选择太阳伞、树荫下、高墙、高石处等，能够遮挡一定光线的位置来进行拍摄。这样，不仅可以避免人物脸部产生阴影，而且人物主体也不会因为太阳光线的强烈照射而表情不自然。3、阴天拍摄注意事项
阴天时，室外的光线是非常柔和的散射光，用这种光线拍摄人像，能取得比较好的效果。当然，还可以利用反光板来进一步改善光线效果，同时增加眼睛部位的光线，减轻下巴下面的阴影，从而拍出更漂亮的人像。
但是，摄影者要注意，在使用这种光线进行拍摄时，要把人物主体的姿势和位置安排得当，让散射光和反射光尽量照亮人物脸部。比如，选择一个比较开阔的场地，不要让建筑物、树木等挡住自然的散射光。然后让被摄体转动，从而选择一个最佳的光线位置。
4、选择靠近窗户的位置
在室内，摄影者可以首先考虑在靠近窗户的位置进行拍摄。因为在窗户边上，尤其是朝北的窗户，会有非常柔和的散射光。若窗户灰尘较多，光线会更加柔和。当投射进窗户的是直射光线时，摄影者还可以拉上一层很薄的窗帘来缓解一下光线的强度。在靠近窗户的位置，人物主体可以坐着，也可以站着，但要避免光线看起来没有立体感，同时确保被摄体可以从窗户那里能获取侧光（非直射光）。此时，脸部另一侧的柔和阴影会加强人物照片的效果，让人物主体更加具有深度和趣味。
5、充分利用室内的灯光
除了在窗户边上，摄影者还可以利用室内的灯光进行拍摄。相对来说，室内的光线比较容易控制。
当在西餐厅或者其他气氛比较好的地方就餐时，摄影者可以选择一处灯光效果非常明显的位置。在这种场所，其灯光的光线都是偏橙红色调，能给人一种很温暖的感觉。这时，给身边的朋友或者亲人拍摄一张照片，感觉会很不错的。但要注意的是，如果灯光在顶部，很容易产生顶光的效果，人物的脸部会出现很多小阴影。这时人物主体可以选择把头部稍微向上仰，尽量让脸部受光均匀一些。
除了餐厅，摄影者还可以选择在自己或者朋友家中进行拍摄。打开家中的灯（夜晚的效果会更好），同样选择光线比较柔和、温暖的位置，以家中的沙发或者其他有氛围的地方作为背景，人物主体在如此舒适、熟悉的环境下，更能随意的表现了。
太阳光下怎么拍照 摄影用光
太阳直射光 当太阳升高如果天空中没有云层时太阳光的色温就会冷却从暖调的橙色光转变成冷调的蓝色光。这时候物体的影子就随着缩短长度变得较为僵硬。 太阳的直射光不适合摄影亮部与阴影的对比很大。其明亮度范围常常超过软片的记录范围不过摄影家还是可以利用它。如果场景有一部分受到强光照明另部分处于阴影中摄影者可以选择其中一部分予以细心框景或利用测光表的测光值使其中一部分的影像消失掉而保留的那一部分要做正确的曝光。此外还可以利用其强烈对比成为画面的主题。 如果太阳光太强烈被摄者受到不均匀的光照可以让被摄者躺下来然后从上方或稍为侧面来拍照光照就可以均匀些但是相机的影子不可留在画面上。
在太阳的直射照明下必须用心测光，这时候的测光工作是非常重要的。摄影者必须决定影像的那一部分要作正确曝光，使其影像能正确再现。比如被摄者的背后是深蓝色的海和白色的沙滩这时候测光表就会受到沙滩和海的不同色调的影响，影响正确测光为了预防这些困扰最好直接从被摄者身上测光。不过测光时也要小心亮光部分和阴影部分都要测光。朝太阳的方法拍照 拍摄太阳朝太阳的方向拍照最常见的是剪影的影像。让被摄者站在太阳与相机之间曝光量以背景为准而不是以被摄者的肤色为准，如此即可拍成剪影效果的照片。这是很容易的工作它的效果会很好。这种剪影的影像会吸引观赏者注意剪影的形状。这种照片的影像范围中不可以有细部出现否则会破坏画面。 逆光摄影这个名称可以泛指一切照明的主光光源处于主题背后的摄影。剪影的照片可以说是种逆光摄影。这种技术如果善于加以利用很适合人体艺术摄影。其主题是光源本身会主宰画面。除非是尝试半剪影效果否则让光源来主宰画面并无好处。摄影者应提醒自己只要用心控制曝光量即能控制最后的结果。先对画面中希望作正确曝光的部分测光然后据以设定曝光量。当然光源部分会曝光过度。一般来说让光源曝光过度是无所谓的。比如说让太阳变成一个白色的球形并不碍 像这种照片正确判断的曝光量多少要靠猜测。很多人都说应该尝试逐级试拍至少要用一两个挡。曝光的原则是尽量设定比测光表的建议的曝光量多一点的曝光量因为在这种情况即使是最好的测光表也不能准确地测光。进行逐级试拍摄影者可以提高成功的机会。
摄影用光
额..
轨迹，做人不能这样啊.. - -！
鳄鱼光就是一种上下加光，使人物面部得到柔和，均匀的光照，使眼神得到突出并在脸颊两侧产生淡淡的阴影从而使人物稍具立体感，在实际的部光中，一般都是顶光较强，这样有利于对人物的五官和形体进行刻画。
方法就是在正对人物的地方，同时放置两盏补光灯，一上一下，就像鳄鱼的嘴巴一样，所以叫鳄鱼光，通常顶灯光强，底灯光弱。
蝴蝶光是鳄鱼光的一个变形，既光源不再是正对人物，而是两光源和人物形成一定角度，通常是45度，也是一上一下。像蝴蝶的翅膀一样，因此叫蝴蝶光。
平光就是柔光箱与人平齐，正对人面部，通常只用一个补光灯，这种通常用来拍证件照的，其他时候不常用。
摄影棚光其实有无数种，因为即使是两盏灯，也因为角度可以任意变化，而形成无数的风格。这几种光是常用的，所以都有个形象的名字，而别的，就需要你自己创造力了。
摄影用光布什么光比较有立体感 ？？
1、前额突出：拍摄时应请被摄者下颏上倾。或者设计被摄者的手、头发等掩饰前额。
2、胖脸型：拍摄时让被摄者以半侧面对着镜头。拍正面人像，忌使用大平光。
3、瘦脸型：拍摄时让被摄者面部正对镜头，用大平光、低光位。在取景框中看不要使人物面部颧骨或腮帮轮廊突出。
4、鼻形不正：拍摄时让被摄者以半侧面或侧面对着镜头。避面正面拍摄。
5、高鼻粱：拍摄时让被摄者正面对镜头，用平光位，柔性光。
6、凹鼻粱：拍摄时让被摄者正对镜头，用顺光位，最好在人物鼻粱上产生高光。
7、秃头：拍摄时让被摄者戴上帽子或假发，不要使顾客摆弯腰、头顶正对镜头的动作。
8、双下巴：无论胖瘦，这是一种常见的现象。拍摄时请被摄者下巴向前伸、拉长下巴肌肉，就不会挤在一起。还可以采用高机位拍摄。
9、两眼大小不一：当有明显的大小眼时，可由造型师通过贴假双眼皮的办法解决，也可以请顾客拍照时将小眼睁大或者让眼睛转看不同的地方，还可以让被摄者的小眼靠近镜头，利用近太远小的透视变化修饰被摄者。
10、凸眼睛：拍摄时可以拍正面人像，用平柔的光线顺光投向被摄者。
11、面部一侧有斑痕：让被摄者有斑痕的一侧背向照相机或者用头发、手、饰物掩盖。
12、扇风耳：用头发、手、头饰掩盖，让靠近相机一侧的耳朵处在阴影之中。不宜拍正面人像。
13、对眼：尽量不拍正面平视，让顾客左右上下转动寻找最合适的角度拍摄。
14、体形矮胖：让被摄者穿暗深色衣服，用暗深色背景、道具拍摄。
15、两腿稍短：拍摄时让被摄者穿统一色调的服装，机位偏低拍摄。
16、手臂太粗：用服饰修饰改善。拍照时手臂离开身体，不要挤压手臂，用饰物遮掩手指，减少手臂在画面中所占面积。
17、小腹突出：拍摄时让顾客挺胸收腹，并可用手势或拿花等方式来作改善。
18、两人合影胖瘦距离太大：让较瘦的一方靠近相机，将另一方遮挡一部分或者转动角度使较胖者显瘦。
19、两腿太租：让被摄者穿长裙或用道具、饰物掩饰。
20、手形不美：转动手的角度，选择美的角度拍，如果没有理想角度可采取戴手套，用饰物掩饰等方法拍摄。
手机摄影怎样用好光线,拍出好照片?
答：其实有光便有影，影子有时更能增加趣味，提供更大的想像空间。比如倒影是光影效果里最具创意性的拍摄方式，适用于玻璃、镜子，甚至是水面的反光等场景。·色彩值得一提的是，在手机摄影中，色彩和光影是密不可分的，有光就有色彩；最好对色彩三要素（色相、明度、饱和度）有更好的感知和理解，可通过...
人像摄影的基本用光知识?都有哪几种?
答：儿童摄影用光技巧 关于主光的位置还有一些要牢记的要点:当光源位置高于或者大约平行与被摄者鼻子位置的时候，光源应该靠近头部，阴影将落在鼻子、下巴下方一些部位，还有眼窝；睫毛甚至会在眼睛上投下淡淡的阴影，这就需要一些辅光照亮这些阴影让眼睛重新闪闪发光。当你将光源放低一些拉远一些时，面孔明显“...
影视摄影灯光基础知识
答：1、确定主光的光位，对被摄体作初步造型;2、配以辅助光来弥补主光不足之处，改进未被主光照明部分的造型;3、为了区别主体与背景，增强被摄体的空间感，可运用轮廓光照明;4、为了交代环境背景，突出和烘托被摄体，使用背景光处理背景。拓展：影视摄影基础常识 一、摄像摄影员类型 一般来说，我们可以把...
摄影的基本光线有哪些?
答：对于其立体感的呈现较为有利，也有利于使被摄对象形成较好的明暗关系，并能较好地表现出其表面结构和纹理的质感。使用前侧光拍摄人像或风光时，可使画面看起来很有立体感。4、逆光：也叫背光，即光线照射方向与拍摄方向正好相反，因为能勾勒出被摄体的亮度轮廓，所以又被称为轮廓光。逆光常用来表现人像...
摄影光线基础知识
答：光线的这种吸收、通过、反射,在摄影中非常重要。当然,我们初学者也可以考虑的不那么复杂,可以一律把它当成白光来处理。但对光线的这些基本原理,还是应当把握,只有把握了,才能知道光的作用以及它的颜色会受到什么因素的影响,从而拍出非常漂亮的光感照片来。 光的作用 黑夜看不见东西,白天看东西清楚,这个道理不用说大...
摄影的三要素是什么啊?
答：三要素是:曝光、对焦、构图。一、曝光：曝光是指在摄影过程中进入镜头照射在感光元件上的光量，由光圈、快门、感光度的组合来控制。也指事物暴露或被揭露。二、对焦：对焦是指使用照相机时调整好焦点距离，英文学名为Focus，通常数码相机有多种对焦方式，分别是自动对焦、手动对焦和多重对焦方式。三、...
摄影三要素是什么?
答：3、感光度ISO 感光度是指相机感光元件对光线的感光度。通过调整感光度值，在弱光环境下的图像可以显示出更亮的效果。ISO值通常分为不同的值，例如50、100、200、400、800、1600、3200、6400、12800等。基本上，每增加一档，ISO值都会按2的倍数提升。摄影要求有：1、拍摄时必须将相机安装在一个三角架...
你应该知道的 10 个摄影用光常识
答：如果用反光板的亮面，光线在反射时仍会比较集中，最极端的例子就是镜子，它反射的光线会非常集中。技巧：把一大张铝箔揉小再展开后，并包在纸板上，光面朝外。它可以用作反光板，虽然柔光效果不及哑光白色反光板，但是能给人物填上闪亮的高光，并且效果很好。5. 光源距离越远，亮度衰减越大 光源越远...
人像摄影光线的运用
答：在拍摄人像时,不管是采用室外光还是室内现场光拍摄都是利用自然光照明,摄影者需要根据拍摄主题对光线进行控制调整。下面由我带领大家简单了解一下人像摄影光线的运用。 人像摄影的基本光线运用 摄影离不开光,根据光线的角度,基本常见的光线类型可分为四种:1)顺光,2)侧光,3)前测光,4)逆光,5)侧逆光,6)地光。 摄...
摄影三要素?
答：摄影三要素是快门、光圈、感光度（iso）。快门，是曝光的时长，说简单点就是控制拍照的速度，抓怕一张照片越久，进光就越多，照片就越亮，反之就越少。可以看到相机快门数值那里，一般是显示 1/xxx ，这就是说拍一张照片需要多少分之一秒。在白天的时候快门值可以调高点（这里说的值是分母的值）...
摄影用光 谁能帮我讲一下摄影用光的问题吗？
摄影用光，题目太大，可以写好几本书。
发去《摄影技巧》的部分章节--摄影用光的学问 一、了解光的特性 每一种艺术形式都有它自己特有的表现手段。摄影家的表现手段是光，如果没有光，他们就会像雕塑家没有粘土或者画家没有颜料那样一事无成。
虽然摄影艺术在150多年的发展历程中，总是追随着绘画、文学等艺术形式之后而形成自己不同的流派与风格，特别别是近50年里，未来主义摄影、荒诞派摄影、剪辑派摄影、立体泥摄影等等，都可以在形式上找到与姊妹艺术相通的地方，但是，它们毕竟还是有所不同的。原因之一是摄影家充分发挥摄影独特的造型手段——光的语言。
通过光，形成了他们自身的造型方式，决定了画面的表述意图；通过光，不仅区别于其他姊妹艺术，同时在摄影家之间，也产生了他们各自的艺术风格。 富有创造性的摄影家们常说，对光的认识是摄影家艺术才能中最重要的组成部分.光本身是以多种不同的形式表现的，摄影家可以从中选择最合适的形式来达到特殊的目的。
光的这些形式是可以控制的，它们可以被用来在照片上明确地表现特定的被摄体的特性、概念和情绪。在摄影家能够充分利用光的巨大潜力以前，他们必须对光加以分析，了解光的各种特性，使自己熟悉光的各种作用和用途。
美国摄影家A·法宁格指出，对摄影家来说，光具有强度、质量和颜色三个主要性质。 首先是强度。
光的强度可以从亮到暗，这一点适用于任何光源。例如，在无云的天气里，中午的日光非常强，在风沙弥漫的天气里，光线昏暗。
夜间可以说没有光。人工光源的强度，则随着灯的瓦数不同而有所变化。
法宁格认为，明亮的光线给人一种耀眼、明快和严肃的感觉，暗淡的光线常常表现忧郁、宁静和含蓄的情绪。照明强度的这种差别，会在照片上以三种不同的方式表现出来：被摄体的明暗度，被摄体的反差范围，彩色照片的被摄体的色彩再现。
在照明强度很高时，被摄体显得比较明亮、鲜明、反差较大，色彩显得比照明强度低的光线情况下更加鲜艳。如果摄影家善于抓住和珍视被摄体上这种不同的变化，他就可以运用适当强度的光，更好地突出特定的被摄体的特性。
重要的是，照明的这种特性，要在照片上表现出来。有些摄影家往往认为非常明亮的光线会使被摄体显得太刺眼，强光部分太亮，阴影部分漆黑一片，因而人为地降低这种反差，制作出相对来说反差较低的照片，结果完全缺乏特殊照明条件下那种典型的特点。
例如，平炉出钢的场面，炽热的钢水明亮耀眼，以至于除了黑白色之外，眼睛什么也看不见。 法宁格认为，此时如像有些人所做的那样，用非常强的辅助光去柔化和降低反差，就会完全破坏这种景色的戏剧性效果。
敏感的摄影家遇到这种题材，会完全抛开他所学过的关于用光的种种清规戒律，而只去考虑如何表现钢水炽热和耀眼的印象：通过强调照明的特点，加强反差，运用剪影和光晕效果，设法抓住这一生动的场面。 光的第二个性质是其不同的质量。
光可以是从灼热的光源发出的直射光，如不受云雾遮挡的日光，从聚光灯、摄影灯和闪光灯发出的直射人工光；或者是从被照射物体表面反射的散射光，如雾天或阴天的日光，从墙壁、天花板或其他反射光的物体表面反射出来的人工光；或者是在灼热的光源前加上柔光器形成的散射光。 直射光强烈耀眼、反差大，能造成清晰突出的阴影。
经过反射形成的散射光比较柔和，反差小，能造成灰色、模糊的阴影，或者根本没有阴影。当然，在这两者之 间还有无数的过渡阶段。
实践表明，直射光造成的阴影部分，可以随着光源与被摄 *** 置的变化，或者摄影者与光源的位置的变化而变化。这种明影能够因其形状、式样和所占部位的大小，加强或削弱被摄体的特性。
反射光能表现出被摄体的形状，并能细腻和自然地再现出它的原貌，而与被摄体和光源的相对位置关系不大。因此，法宁格指出，直射光要比散射光更难于成功地运用，因为运用不当，结果反而更糟。
但是，如果正确运用，它会使摄影家拍出对比强烈、具有黑白图案效果的生动画面，远远胜过用散射光取得的效果。 法宁格提出的光的第三个性质是色彩。
他指出，那些一心从事色彩再现的彩色摄影家必须明确，照明的颜色（它的色温）要和彩色胶片要求的色温一致。例如，清晨和傍晚的光线就不太适合日光型胶片，用这种胶片拍出的照片要比眼睛看到的景物偏黄或偏红。
此外，室外阴影处的日光通常多少有些偏蓝。 美国摄影家阿瑟·戈德史密斯认为，光有两种特性：客观性和主观性。
摄影者有必要两者兼顾。所谓客观性光线，是指电磁波光谱中窄频带的一段，能使我们看见并记录下影像。
然而，戈德史密斯指出，在为正确曝光而准确测量这种光的同时，用好主观性光线，把它作为摄影的创造性因素，也同样不容忽视。
主观性光线，是能使我们对感情产生反应的光。 如今，曝光控制——对客观性光线的通入量的控制——已随着照相器材的逐渐精密而成为一种内在的自动过程。
但是，在摄影中作为主观成分的光，与今天复杂的曝光控制系统毫不相干。它所涉及的主要是人和极为丰富的题材，这对任何严肃的摄影家来说，都是至关。
摄影用光的光型有哪五种？
直射光在运用中分为顺光，测光和逆光三种。其中，
1）顺光。也叫做“正面光”，指光线的投射方向和拍摄方向相同的光线。在这样的光线下，被摄体受光均匀，景物没有阴影，色彩饱和，能表现丰富的色彩效果。但景物缺乏明暗反差，没有层次和立体感。我个人不是很喜欢用这样的光线，照片好像平铺直叙，不生动。
2）侧光。是指光线投射方向与拍摄方向成大于0度小于90度角的光线，侧光下的物体，明暗反差好，具有立体感，色彩还原好，影纹层次丰富，而其中又以45度的侧光为最佳，因为它符合人们的视觉习惯，是一种最常用的光位。
3）逆光。也叫做背光，光线与拍摄方向相反，能勾勒出被摄物体的亮度轮廓，又称轮廓光。逆光下的景物层次分明，线条突出，画面生动，拍出的照片立体感和空间感强。因此，逆光最适合表现深色背景下的深色景物，是一种较为理想的光线。我们常常用它来捕捉剪影，效果不错。
其实在正午和清晨或黄昏时有其他的两种直射光：
(4) 顶光。是指光线来自被摄体的上方。顶光下，景物的水平面照度大于垂直面照度，缺乏中间层次，拍景物、人物显得没有生气，是一种不够理想的光线。但对于老头儿、老农妇等特殊人物发黑的眼窝、突出的颧骨、刀刻的皱纹很有表现力。
(5) 低光。是指从地平面刚升起或将落下的太阳光线，主要来自早晨和黄昏。低光下拍出的景物十分生动，很有生气，而且这种光线色温低，呈暖红色调，具有特殊的色彩效果，是一种较理想的光线。
以上信息请楼主参考，谢谢！
摄影用光的六大元素是什么？
摄影用光的六大基本因素 1.光度 光度是光源发光强度和光线在物体表面的照度以及物体表面呈现的亮度的总称（光源发光强度和照射距离影响照度；照度大小和物体表面色泽影响亮度）。
在摄影中，光度与曝光直接相关。从构图上来说，曝光与影调或色彩的再现效果密切相关。
丰富的影调和准确的色彩再现是以准确曝光为前提的。有意识的曝光过度与不足也需以准确曝光为基础。
所以，掌握光度与准确曝光的基本功，才能主动地控制被摄体的影调、色彩以及反差效果。 2.光位 光位是指光源相对于被摄体的位置，即光线的方向与角度。
同一对象在不同的光位下就产生不同的明暗造型效果。摄影中的光位可以千变万化，但是，归纳起来主要有正面光、前侧光、侧光、后侧光、逆光、顶光与脚光等七种。
（1）正面光：光线来自被摄体的正面，随角度高低分别称“为平射光、顺光和高位顺光。正面光照射的被摄体令人感觉明亮，但立体感较差，缺乏明暗变化，利用正面光拍摄时的曝光宽容度较大。
在灯光人像中，正面光常用作辅光。 （2）前侧光：指45度方位的正面侧光。
这是最常用的光位，前侧光照射的景物富有生气和立体感。在灯光人像中，前侧光常用作主光，通常位于人物脸部朝向的另一侧，脸朝左用右侧光，脸朝右用左侧光。
（3）侧光：又称90度侧光，侧光下被摄体呈阴阳效果，是一种人像摄影中富于戏剧性效果的主光位置，它能突出明、暗的强烈对比。 （4）后侧光：又称“侧逆光”光线来自被摄体的侧后方，能使被摄体的一侧产生轮廓线条，使主体与背景分离，从而加强画面的立体感、空间感。
（5）逆光：又称“背光”光线来自被摄体的正后方，逆光能使被摄体产生生动的轮廓线条，使主体与背景分离，从而使画面产生立体感、空间感。逆光构图很重要的一条是使画面产生深色背景，否则轮廓线就不醒目。
逆光在造型上还有利于表现动物的群体。 （6）顶光：光线来自被摄体的正上方，如正中午的阳光、顶光会使人物脸部产生不讨巧的浓重阴影，通常忌拍人像。
（7）脚光：光线来自被摄体的下方，常用于丑化人物的一种灯光方向。自然光中没有脚光的光位。
3.光质 光质指光线聚、散、软、硬的性质。聚光的特点是来自一种明显的方向，产生的阴影明晰而浓重；散光的特点是来自若干方向，产生的阴影柔和而不明晰，光的软硬程度取决于若干因素，光束狭窄的比光束宽广的通常要硬些。
例如，晴天的太阳从某一有明显方向性的角度照射被摄体，这就是一种直射的硬光；当天空中有雾，阳光就被扩散在一种广阔的区域上，从许多角度发出光线，这、就是一种软光。又如电子闪光灯的直接闪光是一种硬光，反射闪光就是一。
种软光。硬光能使被摄体产生强烈的明暗对比，有助于质感的表现；软光善于揭示物体的外形、形状和色彩，但不善于表现质感和细节。
硬光又往往比软光的照明更富有生气。 4.光型 光型指各种光线在拍摄时的作用。
（1）主光：又称“塑形光”指用以显示景物、表现质感、塑造形像的主要照明光。 （2）辅光：又称“补光“用以提高由主光产生的阴影部亮度，揭示阴影部细节，减小影像反差。
（3）修饰光：又称”装饰光“指对被摄景物的局部添加的强化塑形光线，如发光、眼神光、工艺首饰的耀斑光等。 （4）轮廓光：指构划被摄体轮廓的光线，逆光、侧逆光通常都用作轮廓光。
（5）背景光：灯光位于被摄者后方朝背景照射的光线，用以突出主体或美化画面。 （6）模拟光：又称”效果光“用以模拟某种现场光线效果而添加的辅助光。
5.光比 光比指被摄体主要部位的亮部与暗部的受光量差别，通常指主光与辅光的差别。光比大，反差就大，有利于表现“硬”的效果；光比小，反差就小，有利于表现“柔”的效果。
如拍老年人常用大光比，拍儿童常用小光比。调节光比的手段主要有三种：调节主、辅光的强度；调节主、辅灯至被摄体的距离；用反光板、闪光灯对暗部进行补光。
6.光色 光色指“光的颜色”或者说“色光成分”。通常把光色称为“色温”。
光色无论在表达上还是在技术上都是重要的，光色决定了光的冷暖感，这方面能引起许多感情上的联想。光色对构图的意义主要表现在彩色摄影中。
人像摄影中的用光怎么用比较好呢
1、室外拍摄的最佳时间
太阳从日出到日落，不仅光线的位置时时刻刻在改变，光线的强度同样随时间的变化而变化。因此，自然光线照射在人物主体身上的光线效果，也会随着太阳位置的推移和强度的变化而不断改变。针对自然光线的多变， 摄影者在进行室外人像摄影时，就需要选择最佳的室外拍摄时间，来得到最满意的人像效果。一般来说，一天当中的最佳拍摄时间段为上午10点之前和下午3点以后（ 前提是日出之后和日落之前）。此时，太阳光线柔和，高度适中，能够使人物呈现一种自然的状态。
当然， 这个时间段被定为最佳拍摄时间，还涉及到色温情况。谈到摄影用光，光和色温的关系也是一个必须考虑的因素。在彩色摄影中，光源色温的高低直接影响着被摄体色彩的真实还原。通俗地说，在色温高的光源中，其所含的蓝色光成分多于红色光；在色温低的光源中，其所含的红色光成分多于蓝色光。同样是白天，不同时间段太阳光的色温也有变化。如日出或日落时的太阳光色温就比较低，大约为2000~3000K，早晨或下午的阳光色温大约为4000~5000K，而接近中午前后的阳光色温为5500K左右。所以，选择室外摄影的最佳时间，拍摄出的人像照片的整体感觉很容易产生偏橙红色的暖色调（拍摄日出或日落时效果更明显），从而给人一种温暖的感觉。
2、如何在强烈的太阳光下拍摄
当然，除了拍摄的最佳时间外，在外出旅游或者其他情况下，由于时间限制，摄影者不可避免地需要在太阳光强烈的中午进行拍摄。此时的光线直射性比较强，光线的感觉比较硬（也就是摄影者经常提到的硬光），往往容易在人物脸部形成很重的阴影。此时，摄影者可以避开阳光强烈的位置，选择太阳伞、树荫下、高墙、高石处等，能够遮挡一定光线的位置来进行拍摄。这样，不仅可以避免人物脸部产生阴影，而且人物主体也不会因为太阳光线的强烈照射而表情不自然。3、阴天拍摄注意事项
阴天时，室外的光线是非常柔和的散射光，用这种光线拍摄人像，能取得比较好的效果。当然，还可以利用反光板来进一步改善光线效果，同时增加眼睛部位的光线，减轻下巴下面的阴影，从而拍出更漂亮的人像。
但是，摄影者要注意，在使用这种光线进行拍摄时，要把人物主体的姿势和位置安排得当，让散射光和反射光尽量照亮人物脸部。比如，选择一个比较开阔的场地，不要让建筑物、树木等挡住自然的散射光。然后让被摄体转动，从而选择一个最佳的光线位置。
4、选择靠近窗户的位置
在室内，摄影者可以首先考虑在靠近窗户的位置进行拍摄。因为在窗户边上，尤其是朝北的窗户，会有非常柔和的散射光。若窗户灰尘较多，光线会更加柔和。当投射进窗户的是直射光线时，摄影者还可以拉上一层很薄的窗帘来缓解一下光线的强度。在靠近窗户的位置，人物主体可以坐着，也可以站着，但要避免光线看起来没有立体感，同时确保被摄体可以从窗户那里能获取侧光（非直射光）。此时，脸部另一侧的柔和阴影会加强人物照片的效果，让人物主体更加具有深度和趣味。
5、充分利用室内的灯光
除了在窗户边上，摄影者还可以利用室内的灯光进行拍摄。相对来说，室内的光线比较容易控制。
当在西餐厅或者其他气氛比较好的地方就餐时，摄影者可以选择一处灯光效果非常明显的位置。在这种场所，其灯光的光线都是偏橙红色调，能给人一种很温暖的感觉。这时，给身边的朋友或者亲人拍摄一张照片，感觉会很不错的。但要注意的是，如果灯光在顶部，很容易产生顶光的效果，人物的脸部会出现很多小阴影。这时人物主体可以选择把头部稍微向上仰，尽量让脸部受光均匀一些。
除了餐厅，摄影者还可以选择在自己或者朋友家中进行拍摄。打开家中的灯（夜晚的效果会更好），同样选择光线比较柔和、温暖的位置，以家中的沙发或者其他有氛围的地方作为背景，人物主体在如此舒适、熟悉的环境下，更能随意的表现了。
太阳光下怎么拍照 摄影用光
太阳直射光 当太阳升高如果天空中没有云层时太阳光的色温就会冷却从暖调的橙色光转变成冷调的蓝色光。这时候物体的影子就随着缩短长度变得较为僵硬。 太阳的直射光不适合摄影亮部与阴影的对比很大。其明亮度范围常常超过软片的记录范围不过摄影家还是可以利用它。如果场景有一部分受到强光照明另部分处于阴影中摄影者可以选择其中一部分予以细心框景或利用测光表的测光值使其中一部分的影像消失掉而保留的那一部分要做正确的曝光。此外还可以利用其强烈对比成为画面的主题。 如果太阳光太强烈被摄者受到不均匀的光照可以让被摄者躺下来然后从上方或稍为侧面来拍照光照就可以均匀些但是相机的影子不可留在画面上。
在太阳的直射照明下必须用心测光，这时候的测光工作是非常重要的。摄影者必须决定影像的那一部分要作正确曝光，使其影像能正确再现。比如被摄者的背后是深蓝色的海和白色的沙滩这时候测光表就会受到沙滩和海的不同色调的影响，影响正确测光为了预防这些困扰最好直接从被摄者身上测光。不过测光时也要小心亮光部分和阴影部分都要测光。朝太阳的方法拍照 拍摄太阳朝太阳的方向拍照最常见的是剪影的影像。让被摄者站在太阳与相机之间曝光量以背景为准而不是以被摄者的肤色为准，如此即可拍成剪影效果的照片。这是很容易的工作它的效果会很好。这种剪影的影像会吸引观赏者注意剪影的形状。这种照片的影像范围中不可以有细部出现否则会破坏画面。 逆光摄影这个名称可以泛指一切照明的主光光源处于主题背后的摄影。剪影的照片可以说是种逆光摄影。这种技术如果善于加以利用很适合人体艺术摄影。其主题是光源本身会主宰画面。除非是尝试半剪影效果否则让光源来主宰画面并无好处。摄影者应提醒自己只要用心控制曝光量即能控制最后的结果。先对画面中希望作正确曝光的部分测光然后据以设定曝光量。当然光源部分会曝光过度。一般来说让光源曝光过度是无所谓的。比如说让太阳变成一个白色的球形并不碍 像这种照片正确判断的曝光量多少要靠猜测。很多人都说应该尝试逐级试拍至少要用一两个挡。曝光的原则是尽量设定比测光表的建议的曝光量多一点的曝光量因为在这种情况即使是最好的测光表也不能准确地测光。进行逐级试拍摄影者可以提高成功的机会。
摄影用光
额..
轨迹，做人不能这样啊.. - -！
鳄鱼光就是一种上下加光，使人物面部得到柔和，均匀的光照，使眼神得到突出并在脸颊两侧产生淡淡的阴影从而使人物稍具立体感，在实际的部光中，一般都是顶光较强，这样有利于对人物的五官和形体进行刻画。
方法就是在正对人物的地方，同时放置两盏补光灯，一上一下，就像鳄鱼的嘴巴一样，所以叫鳄鱼光，通常顶灯光强，底灯光弱。
蝴蝶光是鳄鱼光的一个变形，既光源不再是正对人物，而是两光源和人物形成一定角度，通常是45度，也是一上一下。像蝴蝶的翅膀一样，因此叫蝴蝶光。
平光就是柔光箱与人平齐，正对人面部，通常只用一个补光灯，这种通常用来拍证件照的，其他时候不常用。
摄影棚光其实有无数种，因为即使是两盏灯，也因为角度可以任意变化，而形成无数的风格。这几种光是常用的，所以都有个形象的名字，而别的，就需要你自己创造力了。
摄影用光布什么光比较有立体感 ？？
1、前额突出：拍摄时应请被摄者下颏上倾。或者设计被摄者的手、头发等掩饰前额。
2、胖脸型：拍摄时让被摄者以半侧面对着镜头。拍正面人像，忌使用大平光。
3、瘦脸型：拍摄时让被摄者面部正对镜头，用大平光、低光位。在取景框中看不要使人物面部颧骨或腮帮轮廊突出。
4、鼻形不正：拍摄时让被摄者以半侧面或侧面对着镜头。避面正面拍摄。
5、高鼻粱：拍摄时让被摄者正面对镜头，用平光位，柔性光。
6、凹鼻粱：拍摄时让被摄者正对镜头，用顺光位，最好在人物鼻粱上产生高光。
7、秃头：拍摄时让被摄者戴上帽子或假发，不要使顾客摆弯腰、头顶正对镜头的动作。
8、双下巴：无论胖瘦，这是一种常见的现象。拍摄时请被摄者下巴向前伸、拉长下巴肌肉，就不会挤在一起。还可以采用高机位拍摄。
9、两眼大小不一：当有明显的大小眼时，可由造型师通过贴假双眼皮的办法解决，也可以请顾客拍照时将小眼睁大或者让眼睛转看不同的地方，还可以让被摄者的小眼靠近镜头，利用近太远小的透视变化修饰被摄者。
10、凸眼睛：拍摄时可以拍正面人像，用平柔的光线顺光投向被摄者。
11、面部一侧有斑痕：让被摄者有斑痕的一侧背向照相机或者用头发、手、饰物掩盖。
12、扇风耳：用头发、手、头饰掩盖，让靠近相机一侧的耳朵处在阴影之中。不宜拍正面人像。
13、对眼：尽量不拍正面平视，让顾客左右上下转动寻找最合适的角度拍摄。
14、体形矮胖：让被摄者穿暗深色衣服，用暗深色背景、道具拍摄。
15、两腿稍短：拍摄时让被摄者穿统一色调的服装，机位偏低拍摄。
16、手臂太粗：用服饰修饰改善。拍照时手臂离开身体，不要挤压手臂，用饰物遮掩手指，减少手臂在画面中所占面积。
17、小腹突出：拍摄时让顾客挺胸收腹，并可用手势或拿花等方式来作改善。
18、两人合影胖瘦距离太大：让较瘦的一方靠近相机，将另一方遮挡一部分或者转动角度使较胖者显瘦。
19、两腿太租：让被摄者穿长裙或用道具、饰物掩饰。
20、手形不美：转动手的角度，选择美的角度拍，如果没有理想角度可采取戴手套，用饰物掩饰等方法拍摄。
答：其实有光便有影，影子有时更能增加趣味，提供更大的想像空间。比如倒影是光影效果里最具创意性的拍摄方式，适用于玻璃、镜子，甚至是水面的反光等场景。·色彩值得一提的是，在手机摄影中，色彩和光影是密不可分的，有光就有色彩；最好对色彩三要素（色相、明度、饱和度）有更好的感知和理解，可通过...
答：儿童摄影用光技巧 关于主光的位置还有一些要牢记的要点:当光源位置高于或者大约平行与被摄者鼻子位置的时候，光源应该靠近头部，阴影将落在鼻子、下巴下方一些部位，还有眼窝；睫毛甚至会在眼睛上投下淡淡的阴影，这就需要一些辅光照亮这些阴影让眼睛重新闪闪发光。当你将光源放低一些拉远一些时，面孔明显“...
答：1、确定主光的光位，对被摄体作初步造型;2、配以辅助光来弥补主光不足之处，改进未被主光照明部分的造型;3、为了区别主体与背景，增强被摄体的空间感，可运用轮廓光照明;4、为了交代环境背景，突出和烘托被摄体，使用背景光处理背景。拓展：影视摄影基础常识 一、摄像摄影员类型 一般来说，我们可以把...
答：对于其立体感的呈现较为有利，也有利于使被摄对象形成较好的明暗关系，并能较好地表现出其表面结构和纹理的质感。使用前侧光拍摄人像或风光时，可使画面看起来很有立体感。4、逆光：也叫背光，即光线照射方向与拍摄方向正好相反，因为能勾勒出被摄体的亮度轮廓，所以又被称为轮廓光。逆光常用来表现人像...
答：光线的这种吸收、通过、反射,在摄影中非常重要。当然,我们初学者也可以考虑的不那么复杂,可以一律把它当成白光来处理。但对光线的这些基本原理,还是应当把握,只有把握了,才能知道光的作用以及它的颜色会受到什么因素的影响,从而拍出非常漂亮的光感照片来。 光的作用 黑夜看不见东西,白天看东西清楚,这个道理不用说大...
答：三要素是:曝光、对焦、构图。一、曝光：曝光是指在摄影过程中进入镜头照射在感光元件上的光量，由光圈、快门、感光度的组合来控制。也指事物暴露或被揭露。二、对焦：对焦是指使用照相机时调整好焦点距离，英文学名为Focus，通常数码相机有多种对焦方式，分别是自动对焦、手动对焦和多重对焦方式。三、...
答：3、感光度ISO 感光度是指相机感光元件对光线的感光度。通过调整感光度值，在弱光环境下的图像可以显示出更亮的效果。ISO值通常分为不同的值，例如50、100、200、400、800、1600、3200、6400、12800等。基本上，每增加一档，ISO值都会按2的倍数提升。摄影要求有：1、拍摄时必须将相机安装在一个三角架...
答：如果用反光板的亮面，光线在反射时仍会比较集中，最极端的例子就是镜子，它反射的光线会非常集中。技巧：把一大张铝箔揉小再展开后，并包在纸板上，光面朝外。它可以用作反光板，虽然柔光效果不及哑光白色反光板，但是能给人物填上闪亮的高光，并且效果很好。5. 光源距离越远，亮度衰减越大 光源越远...
答：在拍摄人像时,不管是采用室外光还是室内现场光拍摄都是利用自然光照明,摄影者需要根据拍摄主题对光线进行控制调整。下面由我带领大家简单了解一下人像摄影光线的运用。 人像摄影的基本光线运用 摄影离不开光,根据光线的角度,基本常见的光线类型可分为四种:1)顺光,2)侧光,3)前测光,4)逆光,5)侧逆光,6)地光。 摄...
答：摄影三要素是快门、光圈、感光度（iso）。快门，是曝光的时长，说简单点就是控制拍照的速度，抓怕一张照片越久，进光就越多，照片就越亮，反之就越少。可以看到相机快门数值那里，一般是显示 1/xxx ，这就是说拍一张照片需要多少分之一秒。在白天的时候快门值可以调高点（这里说的值是分母的值）...
