简述装饰艺术运动在美国建筑设计上的表现
kuaidi.ping-jia.net 作者：佚名 更新日期：2024-08-03
装饰艺术运动在美国的影响体现于那几个各个方面？
美国因为没有遭到战争的破坏，反而因为在欧洲的战争中出售军火而发了财，因此，第一次世界大战后财源充足，国力鼎盛，建筑业发达。“装饰艺术”风格正对美国新兴的富裕中产阶级的胃口，因此，从20 年代开始，就在建筑上强烈地体现出来，特别是在纽约这样的大都会中，成为建筑风格的时尚。
自20 年代起，美国建筑家们开始逐渐从传统的建筑材料转向新的建筑材料，特别是金属与玻璃。当时，单纯因功能去使用这些材料的现代主义还没有在美国形成，在德国也还处在初级的试验阶段，因此，建筑师们就设法通过装饰的方式来使用新材料。因而，“装饰艺术”风格在纽约的发展，就是装饰动机与新材料的混合采用。
纽约最早的“装饰艺术”风格建筑是纽约电话公司大厦，该建筑于1923 年动工，由麦肯兹·伍利·哥姆林（McKenzie , voorees & Gm 。lin）建筑公司设计。这幢建筑完成于1926 年，现在称为巴克利-威谢大厦，完工以后引起广泛的兴趣，混合采用维多利亚、文艺复兴等动机，加上现代主义的一些因素，称为装饰化强烈的作品。这家电话公司后来在纽约的大厦的内部采用了更加典型的壁画和墙面装饰，更加接近法国的“装饰艺术”风格。
艾里·坎（Ely Jacques Kahn）是美国重要的“装饰艺术”建筑师，他被视为美国版本现代主义建筑的奠基人之一。他在20 年代开始进行建筑设计试验，熔现代主义因素和“装饰艺术”因素于一炉，设计的作品包括电影中心（the Film Center）、斯夸波大厦（squibb Building）、荷兰广场大厦（Holiand Plaza Bullding）、花园大街2 号大厦、列夫可特服装中心、华尔街120 号大厦(120 wail Street）、布里肯大厦（the Bricken Boilding）、约翰街111 号（111 John Street）和百老汇大街1410 号大厦（1410 Broadway）等等，这些建筑都在纽约。
纽约具有最为华贵的"装饰艺术"风格立面的建筑是1929 年由建筑师沃伦和威特莫尔设计的斯图华特公司大厦（the Stewart & Company Building) ，位于第五大道与56 街交界处。这栋建筑内是妇女用品商店，因此大量采用了巴黎"装饰艺术"风格的细节来装饰墙面和室内，以及橱窗设计，显得绚丽多彩。
当然，影响最大的还是在1930 年完工的克莱斯勒大厦( Chrysler Buildlng) ，是由威廉·凡·阿伦（Williao van Alen) 设计的。它的金属尖顶高耸入云，在阳光下闪闪发光，是这场运动风格的最好的纪念碑建筑。
不久，另外一栋建筑超过了克莱斯勒大厦的影响，那就是由威廉·兰柏（williao Laob）设计的帝国大厦（the Eopire State Building）。设计定稿于1929 年8 月30 日，用了24 个月就完成了建筑工程，无论是外表还是内部，都具有强烈的装饰艺术风格特征。自此，这种风格在美国广泛流行，在费城、芝加哥、水牛城等地都出现了大量的这类建筑，30 年代在纽约完工的洛克菲勒大厦（Rockrelle Building）是这种风格的最杰出代表，无论是建筑结构建筑风格，还是室内设计、壁画、雕塑、家具、壁版设计、餐具、电梯内部和电梯门的设计、屏风、墙面装饰、浮雕，还是外部的广场设计，都有既统一又丰富的特点。位于该建筑内的无线电城市音乐厅更是登峰造极的"装饰艺术"风格典范。参与这个项目的设计人员相当多，可说是集体创作的结晶。从纽约发展出来的美国版"装饰艺术"风格一直传到西海岸，早期出现了一些与纽约风格非常接近的建筑，其中大部分集中在洛杉矶西区，特别是威尔夏大道一带，如里查菲尔德石油公司大厦（在六街与花街交界处，1968 年拆毁）、布洛克百货公司大厦等等，都非常典型。到20 年代中期以后，洛杉矶和加利福尼亚州其它城市的设计师开始探索适合于本地的风土人情和市场的新改良“装饰艺术”风格。洛杉矶的“装饰艺术”建筑分为两大类型：其中之一是所谓的曲折型现代主义（流行干20 年代），第二种是所谓的流线型现代主义( Streamlining Moderne）。第一种风格与巴黎原来的风格，特别是与纽约风格有千丝万缕关系，而第二种却已经与巴黎和纽约的原型差别很大了。以座落于洛杉矶中央大道南段1334 号的可口可乐公司大厦为代表，从汽车设计上演变而来的流线型风格得到强调，大量采用金属，特别是铝等工业材料作表面装饰，在建筑和室内设计上追求时代感、运动感、速度感，完全摈弃古典式样，成为当时一种流行的时尚。
美国西海岸的“装饰艺术”风格，越来越强调工业化的简单几何特征，采用众多的曲折线条和形体结构，并且从30年代流行的流线型运动中吸取养分，形成具有时代感的建筑风格。室内设计也开始强调这种趋向，与长干雕琢、善于适应奢华装饰要求的法国风格形成鲜明的对照。美国的，特别是西海岸的“装饰艺术”风格更加具有大众化的特点，设计的项目也开始越来越多地转向公众服务性建筑，比如百货公司、火车站、餐厅等等，而不再囿于为权贵服务的小圈子之中了。美国的民主化倾向在某种程度上修正与改造了源自法国的“装饰艺术”设计风格。
和上面一样
美国俄勒冈州波特兰市政大楼有着怎样的装饰艺术特点?
答：建筑物立面采用台座、墙身、顶部三段分割，外墙厚重，窗户很小，建筑吸收了30年代“装饰艺术运动”的表现手法，外观处理明显参考了当年纽约摩天大楼的建筑设计，仿佛是复古主义与现代主义的拼接，从而产生了奇特的装饰效果。建筑物两侧在一排巨型楣式壁柱和高高的条形窗户上，突出了巨大的巴罗克建筑样式的垂花...
简述西方设计史上几次较大的设计运动,发展历程与思想特征
答：新艺术运动发生在20世纪初，影响范围广泛，从建筑、家具到平面设计都有所涉及。这一运动强调曲线、自然形态和对称性的美学原则，反对传统艺术的保守和僵化。新艺术运动的代表作品如巴黎地铁的入口设计，展现了其独特的艺术风格。装饰艺术运动流行于20世纪20-30年代的法国、美国和欧洲各国，它反对新艺术运动的...
艺术|Artdeco“装饰艺术”运动
答：把“装饰艺术”单纯看成一种统一的设计风格是不恰当的，它是一种芜杂的风格，其渊源来自多个时期、文化与国度。“装饰艺术”包括的范围相当广泛，从20年代的色彩鲜艳的爵士图案，到30年代的流线型设计式样，从简单的英国化妆品包装到美国纽约洛克菲勒中心大厦的建筑，都属于这场运动。它们之间虽有共性，但是...
装饰艺术运动名词解释
答：2、装饰艺术运动的特点是将传统的装饰元素与现代技术相结合，创造出一种独特的美学。它强调简洁、对称和流线型的设计，使用新材料和新技术，如钢筋混凝土、玻璃幕墙等，同时也借鉴了古代文化和来自世界各地的装饰元素。3、在建筑方面，装饰艺术运动追求高技派和现代主义的特点，注重功能性设计，同时也强调...
装饰艺术运动特征
答：装饰艺术运动的特征体现在其独特的设计理念中，首先，Art Deco的装饰以放射状的太阳光和喷泉形状，象征着一个新时代的破晓和希望，寓意着黎明的曙光。这些设计元素在建筑中展现出力量与活力，反映出二十世纪的前进精神。其次，摩天大楼的轮廓线条被精心设计，不再仅仅是直线条的代表，而是展现出一种退缩但...
理论28丨《世界现代设计史》第四章:【装饰艺术运动】解释
答：装饰艺术运动 名词解释 “装饰艺术” 兴起于1920年代，退潮于1930年代的大萧条，是20世纪里延续时间比较长的一次设计运动。波及领域广泛，在欧洲，主要集中在奢华消费产品的设计与艺术品的创作上，比如家具、纺织品、首饰设计等等。而当这种风格传入美国后，却很快延伸到建筑设计、室内设计等规模更加宏大的...
什么是“装饰艺术”运动?
答：“装饰艺术”运动(Art Deco)是在20 世纪20 到30 年代在法国、美国和英国等国家开展的一次风格非常特殊的设计运动。因为这场运动与欧洲的现代主义运动几乎同时发生与发展,因此,“装饰艺术”运动受到现代主义运动很大的影响,无论从材料的使用上,还是从设计的形式上,都可以明显看到这种影响的痕迹。但是,从思想发展的背景...
什么是装饰艺术运动?
答：是一个装饰艺术方面的运动，但同时影响了建筑设计的风格，它的名字来源于1925年在巴黎举行的世界博览会。当其在1920年代初成为欧洲主要的艺术风格时并未在美国流行。大约1928年，快到现代主义流行的1930年代前才在美国流行。ArtDeco这个词虽然在1925年的博览会创造，但直到1960年代对其再评估时才被广泛使用...
现代建筑简史(4)工艺美术运动
答：同时，时尚产业的发展，如保罗·布瓦列特和香奈儿的设计，与装饰艺术运动的美学理念相辅相成，共同塑造了时代的风貌。总的来说，工艺美术运动不仅是一场建筑设计的革新运动，它还是工业革命时期对审美和文化反思的重要篇章，对现代建筑的影响深远而持久，尤其是在艺术与生活的交融中，留下了独特的印记。
什么是装饰艺术运动?
答：装饰艺术并不局限于某一设计艺术领域，而是和新艺术运动一样，波及范围非常广泛，从20世纪20年代的所谓“爵士”图案到30年代在美国广泛流行的流线型设计样式，从简单的英国化妆品包装到美国纽约洛克菲勒中心大厦的建筑装饰，都属于装饰艺术运动的范畴，在法国主要表现在家具、玻璃、产品装饰、图案、书籍装祯上...
美国的“装饰艺术”运动比较集中在建筑设计和与建筑相关的室内设计、家具设计、家居用品设计上，其“装饰艺术”，比如雕塑、壁画等等，也都基本依附于建筑，可以说是建筑引导型的设计运动，这与法国比较集中于豪华、奢侈的消待用品的设计重点形成鲜明的对照。这场设计运动开始于纽约和东海岸，逐渐向中西部和西海岸扩展，到达洛杉矶以后，开始出现了美国本土的诠释，出现了适合美国通俗文化的所谓加利福尼亚装饰艺术风格，也出现了为电影院设计特别发展出来的好莱坞风格。
装饰艺术运动是20世纪二三十年代在法国、美国和英国等国家展开的一场设计艺术运动，它的名字来源于1925年在巴黎举行的世界博览会，当其在19世纪二十年代成为欧洲主要艺术风格，但是并未在美国流行，直到现代主义流行的19世纪30年代才在美国流行。装饰艺术并不局限于某一设计艺术领域，而是和新艺术运动一样，波及范围非常广泛，从20世纪20年代的所谓“爵士”图案到30年代在美国广泛流行的流线型设计样式，从简单的英国化妆品包装到美国纽约洛克菲勒中心大厦的建筑装饰，都属于装饰艺术运动的范畴，在法国主要表现在家具、玻璃、产品装饰、图案、书籍装祯上，而在这种风格传到美国后则主要应用于建筑装饰、产品造型设计、汽车设计、平面设计等广泛领域，各国的装饰艺术风格都有一定的共同性，但各国风格又各有千秋。Art Deco这个词虽然在1925年世博会创造但直到1960年才被广泛应用，其实践者并没有像风格统一的设计群落那样合作，它被认为是折中的，被各种各样的风格影响的，它还被其了各种名字：俄国芭蕾、装饰性的立体派和未来派、动物国家和形状、像无线电与摩天大楼一样的现代技术等等。
从1960年左右开始发展起来的装饰艺术运动在设计史上位于承前启后的重要环节，在它之前是几千年的手工艺术世界，在它之后是轰轰烈烈发展至今的一系列现代主义运动和工业 文明。几千年的艺术和传统在18世纪成为唯美主义运动所代表的唯美情节，并渗透了工艺美术运动和新艺术运动，最终在装饰艺术运动中得到了最后的、也是最完美的凝结。初初萌芽的现代设计意识在装饰艺术运动中也时有体现，然而正是传统与现代这种矛盾的调和形成了装饰艺术独特的风格，使它至今仍是设计史上备受瞩目的一个亮点。
美国因为没有遭到战争的破坏，反而因为在欧洲的战争中出售军火而发了财，因此，第一次世界大战后财源充足，国力鼎盛，建筑业发达。“装饰艺术”风格正对美国新兴的富裕中产阶级的胃口，因此，从20 年代开始，就在建筑上强烈地体现出来，特别是在纽约这样的大都会中，成为建筑风格的时尚。
自20 年代起，美国建筑家们开始逐渐从传统的建筑材料转向新的建筑材料，特别是金属与玻璃。当时，单纯因功能去使用这些材料的现代主义还没有在美国形成，在德国也还处在初级的试验阶段，因此，建筑师们就设法通过装饰的方式来使用新材料。因而，“装饰艺术”风格在纽约的发展，就是装饰动机与新材料的混合采用。
纽约最早的“装饰艺术”风格建筑是纽约电话公司大厦，该建筑于1923 年动工，由麦肯兹·伍利·哥姆林（McKenzie , voorees & Gm 。lin）建筑公司设计。这幢建筑完成于1926 年，现在称为巴克利-威谢大厦，完工以后引起广泛的兴趣，混合采用维多利亚、文艺复兴等动机，加上现代主义的一些因素，称为装饰化强烈的作品。这家电话公司后来在纽约的大厦的内部采用了更加典型的壁画和墙面装饰，更加接近法国的“装饰艺术”风格。
艾里·坎（Ely Jacques Kahn）是美国重要的“装饰艺术”建筑师，他被视为美国版本现代主义建筑的奠基人之一。他在20 年代开始进行建筑设计试验，熔现代主义因素和“装饰艺术”因素于一炉，设计的作品包括电影中心（the Film Center）、斯夸波大厦（squibb Building）、荷兰广场大厦（Holiand Plaza Bullding）、花园大街2 号大厦、列夫可特服装中心、华尔街120 号大厦(120 wail Street）、布里肯大厦（the Bricken Boilding）、约翰街111 号（111 John Street）和百老汇大街1410 号大厦（1410 Broadway）等等，这些建筑都在纽约。
纽约具有最为华贵的"装饰艺术"风格立面的建筑是1929 年由建筑师沃伦和威特莫尔设计的斯图华特公司大厦（the Stewart & Company Building) ，位于第五大道与56 街交界处。这栋建筑内是妇女用品商店，因此大量采用了巴黎"装饰艺术"风格的细节来装饰墙面和室内，以及橱窗设计，显得绚丽多彩。
当然，影响最大的还是在1930 年完工的克莱斯勒大厦( Chrysler Buildlng) ，是由威廉·凡·阿伦（Williao van Alen) 设计的。它的金属尖顶高耸入云，在阳光下闪闪发光，是这场运动风格的最好的纪念碑建筑。
不久，另外一栋建筑超过了克莱斯勒大厦的影响，那就是由威廉·兰柏（williao Laob）设计的帝国大厦（the Eopire State Building）。设计定稿于1929 年8 月30 日，用了24 个月就完成了建筑工程，无论是外表还是内部，都具有强烈的装饰艺术风格特征。自此，这种风格在美国广泛流行，在费城、芝加哥、水牛城等地都出现了大量的这类建筑，30 年代在纽约完工的洛克菲勒大厦（Rockrelle Building）是这种风格的最杰出代表，无论是建筑结构建筑风格，还是室内设计、壁画、雕塑、家具、壁版设计、餐具、电梯内部和电梯门的设计、屏风、墙面装饰、浮雕，还是外部的广场设计，都有既统一又丰富的特点。位于该建筑内的无线电城市音乐厅更是登峰造极的"装饰艺术"风格典范。参与这个项目的设计人员相当多，可说是集体创作的结晶。从纽约发展出来的美国版"装饰艺术"风格一直传到西海岸，早期出现了一些与纽约风格非常接近的建筑，其中大部分集中在洛杉矶西区，特别是威尔夏大道一带，如里查菲尔德石油公司大厦（在六街与花街交界处，1968 年拆毁）、布洛克百货公司大厦等等，都非常典型。到20 年代中期以后，洛杉矶和加利福尼亚州其它城市的设计师开始探索适合于本地的风土人情和市场的新改良“装饰艺术”风格。洛杉矶的“装饰艺术”建筑分为两大类型：其中之一是所谓的曲折型现代主义（流行干20 年代），第二种是所谓的流线型现代主义( Streamlining Moderne）。第一种风格与巴黎原来的风格，特别是与纽约风格有千丝万缕关系，而第二种却已经与巴黎和纽约的原型差别很大了。以座落于洛杉矶中央大道南段1334 号的可口可乐公司大厦为代表，从汽车设计上演变而来的流线型风格得到强调，大量采用金属，特别是铝等工业材料作表面装饰，在建筑和室内设计上追求时代感、运动感、速度感，完全摈弃古典式样，成为当时一种流行的时尚。
美国西海岸的“装饰艺术”风格，越来越强调工业化的简单几何特征，采用众多的曲折线条和形体结构，并且从30年代流行的流线型运动中吸取养分，形成具有时代感的建筑风格。室内设计也开始强调这种趋向，与长干雕琢、善于适应奢华装饰要求的法国风格形成鲜明的对照。美国的，特别是西海岸的“装饰艺术”风格更加具有大众化的特点，设计的项目也开始越来越多地转向公众服务性建筑，比如百货公司、火车站、餐厅等等，而不再囿于为权贵服务的小圈子之中了。美国的民主化倾向在某种程度上修正与改造了源自法国的“装饰艺术”设计风格。
和上面一样
答：建筑物立面采用台座、墙身、顶部三段分割，外墙厚重，窗户很小，建筑吸收了30年代“装饰艺术运动”的表现手法，外观处理明显参考了当年纽约摩天大楼的建筑设计，仿佛是复古主义与现代主义的拼接，从而产生了奇特的装饰效果。建筑物两侧在一排巨型楣式壁柱和高高的条形窗户上，突出了巨大的巴罗克建筑样式的垂花...
答：新艺术运动发生在20世纪初，影响范围广泛，从建筑、家具到平面设计都有所涉及。这一运动强调曲线、自然形态和对称性的美学原则，反对传统艺术的保守和僵化。新艺术运动的代表作品如巴黎地铁的入口设计，展现了其独特的艺术风格。装饰艺术运动流行于20世纪20-30年代的法国、美国和欧洲各国，它反对新艺术运动的...
答：把“装饰艺术”单纯看成一种统一的设计风格是不恰当的，它是一种芜杂的风格，其渊源来自多个时期、文化与国度。“装饰艺术”包括的范围相当广泛，从20年代的色彩鲜艳的爵士图案，到30年代的流线型设计式样，从简单的英国化妆品包装到美国纽约洛克菲勒中心大厦的建筑，都属于这场运动。它们之间虽有共性，但是...
答：2、装饰艺术运动的特点是将传统的装饰元素与现代技术相结合，创造出一种独特的美学。它强调简洁、对称和流线型的设计，使用新材料和新技术，如钢筋混凝土、玻璃幕墙等，同时也借鉴了古代文化和来自世界各地的装饰元素。3、在建筑方面，装饰艺术运动追求高技派和现代主义的特点，注重功能性设计，同时也强调...
答：装饰艺术运动的特征体现在其独特的设计理念中，首先，Art Deco的装饰以放射状的太阳光和喷泉形状，象征着一个新时代的破晓和希望，寓意着黎明的曙光。这些设计元素在建筑中展现出力量与活力，反映出二十世纪的前进精神。其次，摩天大楼的轮廓线条被精心设计，不再仅仅是直线条的代表，而是展现出一种退缩但...
答：装饰艺术运动 名词解释 “装饰艺术” 兴起于1920年代，退潮于1930年代的大萧条，是20世纪里延续时间比较长的一次设计运动。波及领域广泛，在欧洲，主要集中在奢华消费产品的设计与艺术品的创作上，比如家具、纺织品、首饰设计等等。而当这种风格传入美国后，却很快延伸到建筑设计、室内设计等规模更加宏大的...
答：“装饰艺术”运动(Art Deco)是在20 世纪20 到30 年代在法国、美国和英国等国家开展的一次风格非常特殊的设计运动。因为这场运动与欧洲的现代主义运动几乎同时发生与发展,因此,“装饰艺术”运动受到现代主义运动很大的影响,无论从材料的使用上,还是从设计的形式上,都可以明显看到这种影响的痕迹。但是,从思想发展的背景...
答：是一个装饰艺术方面的运动，但同时影响了建筑设计的风格，它的名字来源于1925年在巴黎举行的世界博览会。当其在1920年代初成为欧洲主要的艺术风格时并未在美国流行。大约1928年，快到现代主义流行的1930年代前才在美国流行。ArtDeco这个词虽然在1925年的博览会创造，但直到1960年代对其再评估时才被广泛使用...
答：同时，时尚产业的发展，如保罗·布瓦列特和香奈儿的设计，与装饰艺术运动的美学理念相辅相成，共同塑造了时代的风貌。总的来说，工艺美术运动不仅是一场建筑设计的革新运动，它还是工业革命时期对审美和文化反思的重要篇章，对现代建筑的影响深远而持久，尤其是在艺术与生活的交融中，留下了独特的印记。
答：装饰艺术并不局限于某一设计艺术领域，而是和新艺术运动一样，波及范围非常广泛，从20世纪20年代的所谓“爵士”图案到30年代在美国广泛流行的流线型设计样式，从简单的英国化妆品包装到美国纽约洛克菲勒中心大厦的建筑装饰，都属于装饰艺术运动的范畴，在法国主要表现在家具、玻璃、产品装饰、图案、书籍装祯上...
