为什么日本的动画总能打动人心？
那么问题来了，你看过食梦者吗，首先日本是适合动漫的土壤，其次我们所看到的只是很少的一部分日本动漫，都是较好的，才能出版发行，动画化，一般般的作品根本就不会出版，作者之所以能出名是因为他们努力，有创意，他们也确实投入了很多想法和感情，现今的作者所做的一般都是商业化作品，而商业化作品就是符合大众的口味才能盈利，也就是说好的作品一般都会符合大多数人的品味。
因为日本人想用动漫来打动人们的内心，让人们在内心深处产生共鸣，这一点只有治愈系动漫才能做到，因为治愈系动漫可以煽动人的情绪，会让人觉得温暖治愈，或受到鼓励，也会有些淡淡的忧伤，让人感动。治愈系动漫是动漫的一种类型，故事情节多为现实题材，生活化气息浓重，以能让人会心一笑的生活小细节的动画表现形式为观众打造一个触手可及的心理接受平台，以动画中的生活细节去诠释现实生活，让观众在观看动画的同时达到共鸣的目的。
治愈系的具体正统定义要到心理学的书籍中探求，一般节奏舒缓，情节平淡清新，没有绝对的邪恶，没有所谓的服务性，一般都有励志倾向的动画都能算作治愈系动画；治愈系可以是催泪的，只要基本符合了上面说到的特征。事实上，大部分催泪动画都同时可以归为治愈系，观看后收获感动的同时往往附带不同程度的治愈效果。
文艺治愈系具有值得诠释与挖掘的艺术深度，能够较为深刻反应宇宙或人类的存在，试图寻求某种意义，能够引发某种思考，清新如同泉水冲洗河底石床，与其说是抚慰人心，不如说是升华更为合适。温情治愈系作为纯粹狭义的动画作品，温情治愈系最大的特点就是公认属于治愈系，提起来就联系到治愈两字。清新如同一阵风，温暖好像亲密的人的拥抱，淡淡的忧伤和欢喜，能够给你无言的抚慰，讲述简单的人生道理，反映人性明亮的地方，能够治愈心灵创伤，修补心灵缺陷，励志倾向引领你朝美好的方向走去。
日本动漫打动人心因为它来源于生活，也高于生活。
1. 动漫作品是“形而上”的存在，来源于生活，也高于生活。来源于生活的那部分，增加了作品的代入感；高于生活的那部分，是一部动漫的精华所在。说到日本动漫，不得不提宫崎骏，宫崎骏的作品中随处可见“反战”、“爱护环境”、“珍惜人与人之间的感情”、“孩子的内心世界十分丰富”等主张。真正的日本可能存在“美化战争”、“破坏环境”、“人与人之间的信任崩塌”、“忽略孩子的精神需求”等现象，这种反差成就了一部动漫的教育意义，也将隐藏在人们心中的主张变成舆论的风向，还能把被忽略的部分提升到明面儿上来。可以说，日本的动漫作品是现实与主张的结合体，是客观现象与主观思想的轮回穿插，是用虚拟情节解构真实世界的艺术方式。
2.将现实中存在的物象“拟人化”是动漫中常用的一种创作方式。《铁胆火车侠》是一部面向低龄儿童的动画片，主人公是两个小学生和火车侠，反派人物是黑暗势力，火车侠代表了正义与踏实的日本铁道系统，黑暗势力代表了破坏交通正常运转的势力，两个小学生则代表了观众群体。这部动漫通过正邪对抗来阐述“邪不压正”的基本价值观，也强调了“小学生”站在正义的一方才能成为助攻。同时，也歌颂了日本交通运输系统的发达和先进性。火车侠被赋予了正义、勤劳的品质，这也是日本铁路交通部门及其工作人员给予公众的形象，两个小学生被塑造成了有责任心且勇敢的形象，故事剧情深化了公众与公共设施之间的美好关系。在这部动漫中，公众与公共设施之间的关系是真实的社会现实，去过日本的人都能感受到日本人对公共设施的爱护、对约定俗成的规则的遵守。
3.日本动漫反应社会问题。日本动漫中有一些“中学生恋爱”、“学生不爱学习”的情节。比如《美少女战士》中，月野兔对夜礼服假面的暗恋，《哆啦爱梦》中大雄把考试内容写在“记忆面包”上吃下去。这些情节不仅是日本的现实，也是世界各国学生的日常吧。日本的创作者能将这些情节进行还原，还是很勇敢和厉害的。
4.日本的动漫是虚构的，但场景是实体的，真实带给人的感动。这一点很厉害，展现给观众的不是“乌托邦”，也不是“角斗场”。不知是风景入了画，还是画面本身就是风景。真实带给人的感动，在于能勾起百种情思。《你的名字》中夏日祭的小吃摊、倒影在大厦外壁上的东京塔、图书馆中详尽的地理资料，这些场景还原了日本都市与乡村的生态和日常生活，用轻描淡写的方式勾起了很多人 teenager时期的回忆。总有一个人懂你、经历着你的经历、让你牵挂TA的安危、总是做对你有利的事，动漫用身体互换的老梗完成了这一“奇迹”，用寻常的生活场景中将主人公的心境铺展开来。电影结束后，观众记住最多的是情感本身，而不是创作者为推动情节做的“设置”。 给你讲一个虚幻的故事，但用的是真实的场景，故事讲完了，你记住的却是创作者的思想表达。
日本动漫对我的打动，可能就建立在虚实结合以及这种结合的实现能力上吧。日本动漫有着如儿童般的丰富想象，也有着电影老手的实现水准，更有着社会学家的洞悉能力。其虚实结合的实现能力成就了日漫在观众心中的地位，尤其是“实”的那一部分，让童话走进生活，打开了不同年龄层观众的想象空间，更推动了公知的发展，所以日本动漫更能打动人心。
因为日本动漫特别萌触动人的内心，激发人的情感。
剧情是最能打动人心的，而日本动画一直都在剧情上下最多的功夫，所以能打动人。
制作精良，编剧不傻，而且因为日本动漫行业竞争压力大，导致能广为人知的都是精品，所以更能打动人心！
因为日本动漫画风很棒
答：宫崎骏获终身成就奖，真的是实至名归。从小就看他的动画，一直非常喜欢，成年之后，只要心情不好，还会回看他以前的动画。宫崎骏的动画之所以好看，我认为主要有下面几个原因：第一，他给我们描绘了一个纯真的世界 比如《阿尔卑斯山的少女》里面的美好世界。海蒂与爷爷的亲情，以富家少女克拉拉之间的友情...
答：日本动画史上的社会探索之光——《无限的未知》《无限的未知》这部动画，如同一部精心设计的社会实验，以其独特的叙事手法，深深地打动了我。最初的16集，尽管显得平淡无奇，但其后10集的内核却犹如一针见血，直击人心。这部作品，由谷口悟朗监督操刀，他的科幻视野在《无限的未知》和《revisions》中...
答：一首好的主题曲可说是作品的神队友，配合悦耳的旋律、打动人心的歌词，能让作品的传唱度更高、更加分，彼此有相辅相成的效果。《鬼灭之刃》的动画主题曲《红莲华》与电影主题曲《炎》都由日本歌手LiSA演唱。在日本音乐节目《Music Station》中，公布了民众票选的2020年度代表曲，最后由《红莲华》勇夺...
答：《千与千寻》是宫崎骏执导、编剧，柊瑠美、入野自由、中村彰男、夏木真理等配音，吉卜力工作室制作的动画电影。首次上映与2001年日本。一部好的作品，都会反应一点社会现实千寻只是一个普通的小女孩，和她的家人一起走进了神的国度。在这段旅程中，她经历了太多超出她年龄的事情。，可以说她是社会上每个...
答：在《鬼灭之刃》的案例中，尽管鳄鱼老师在画工和分镜上受到一些批评，但作品的核心价值在于其打动人心的故事和角色设计。炭治郎一家的悲惨遭遇，以及祢豆子的独特命运，为作品增添了深厚的情感层次。其他角色的命运和角色之间的互动，共同构建了《鬼灭之刃》引人入胜的叙事结构。日本动画制作的“制作委员...
答：宫崎骏是世界范围内都十分知名的一个动漫大师，他的作品在世界范围内都有着很高的播放率以及支持率，深受世界范围内粉丝们的喜爱以及追捧。而且宫崎骏的动漫电影的受众多数都是成年人，而之所以能够受到很多成年人的喜爱，我认为这是因为宫崎骏的电影中满满的都展示世间的善意与爱，那些不用顾忌许多，只要顺从...
答：可以通过这个载体痛斥现实社会的黑暗，可以激起人们奋斗的勇气，可以唤醒人心深处，那最为宝贵的财富---爱！！...甚至说句极端的话，日本动漫中一些情节设定想象不要说成年人，恐怕连我们的一些军事专家都会感叹日本人（一个漫画人）深厚的专业素（即使不合实际，但至少中国的动画创作者连这一领域都未曾...
答：第二次看的时候你会为白龙和千寻的爱情而感到唏嘘，会为他们哭泣。这部动漫讲述了孤独与成长，在忧伤的音乐中你会回想起年少时的梦，想起那些孤独的岁月，想起曾经青涩的暗恋，有些东西已经渐行渐远，但是，在某个不经意间你又会想起。这部动漫的最后白龙说：“我们一定会再见的”真的可以再见吗？
答：正因为如此,动画版男主角的热血更完美的表达,也比漫画更容易打动人心,所以热血也就更容易被大家所接受。 2 因为题材的突破,相比以往的动漫风格,进击巨人会更加血腥一点,猎奇一点,这种新鲜东西往往让人愿意去关注他。这就好比血腥类电影(例如电锯、生化),因为奇特,所以引人注目。 3 情节新颖,如果故事单单只讲是...
答：新海诚总是喜欢特意营造梦幻唯美的场景，在这样的背景下，如果故事空洞则显得无病呻吟，但是《你的名字。》的故事却完全配得起这些场景，以致于我们一回忆起这部影片，便想起了那些美到哭的镜头。这是新海诚个人风格日益成熟的结晶，因为电影好看，你才会认为画面值得留存，那一祯祯的画面随便一副都可以拿来...
