中外古代园林水体的植物配置有什么特点？

对园林植物的欣赏，各国有各国的特点。西方古典园林以规整式园林为主，园内的山水树石，出于理性主义哲学的主导而表现一种“理性的自然”和“有秩序的自然”。因此，植物景观多为规则式。植物被修剪成各种几何形体和鸟兽图案，体现着一种“人定胜天”的思想。这些规则式的植物景观与规则式园林中建筑的线条、外形及体量较相协调，有很高的人工艺术价值。如文艺复兴时期意大利台地园及法国17、18世纪园林中都有大量的规整式植物造型。规则式的园林景观给人以雄伟气魄之感。国外另有一种自然式的植物景观，以英国自然风景园为其典型。英国自然式园林景观常模拟自然界中的森林、草甸、沼泽等不同景观，结合园林中不同的地形、水体、道路来组织园林景观，以体现植物个体及群体自然美。自然式的植物景观给人以宁静、深邃之感。
随着经济的飞速发展，人们渴望自然，追求植物带给人类的丰富多彩的季相变化。因此在园林中提倡自然美，创造自然的植物景观已成为新的趋势和潮流。世界上一些国家对园林的理解已不仅仅限于一个公园或风景点，而是从国土的规划开始就注重植物景观了。
要创造出丰富多彩的植物景观，首先要有大量的植物材料。一些经济发达的西方国家，不仅限于对本国植物的利用，还大量收集引种国外树种，为园林造景服务。一些国家在植物造景时常喜欢大片栽植同一种类的植物，以体现“量大就是美”的原则。

　　时间流程中的季相美：在时间流程中显现出春、夏、秋、冬四时周而复始的运动, 而一年四季除了显示气候冷热变化外, 更鲜明地显示了山水花木的具体形象变化, 都可以称为季相美。植物景观的空间审美古典园林植物景观形成的空间, 无论是从其层次、意境等许多方面看, 均有突出特点。

　　运用植物同其它造园要素创造出一个“入狭而得景广”的壶中天地, 才能产生小中见大的景观效果。运用不同种类的植物材料, 使产生不同的冠形、色彩、叶形、高低等变化。引起观赏者视觉变化, 从而引起不同的视觉感受, 产生不同的景观效果。如在一条稍有弯曲的园路旁, 分段配置不同的花木; 也可结合山石、池水、房屋、亭廊等, 用花木或衬托、或掩映; 或是芳香袭人的兰桂, 或用晶莹碧透的蕉叶等随势配置。观者稍一变换位置, 便能看到不同的植物景观和植物与相应的山池建筑组合的景观,这便是“步移景异”的效果, 它的形成,就是依赖植物的烘托和掩映。于是, 空间感觉由此而得到扩大。景虽小而天地自宽, 使园林有限空间范围, 引伸到宽广的多维空间中。正因园林植物景观具备了这种空间艺术效果, 从而引发出欣赏者的无限空间意趣和联想。 　　在源远流长的中国园林文化里, 许多拟人化的植物象征着人们崇高的理想、追求的情怀、瑰丽的想象、思想的情趣, 抒发出激情和友情的理念, 不但含意深邃, 而且达到了天人合一的境界。受文化影响极深的古典园林, 适宜的植物配置, 涉及到文化和技术两方面内容。如两者结合, 才能具有传统文化与环境工艺相协调的意象效果。文化内容若是植物景观配置的“意”, 那么技术内容便是“匠”。植物景观配置的“意”和“匠”概述植物景观配置的“意”是植物自身的文化内涵、造园主的审美观、宇宙观、人格观的互相融合, 并使之反映到天地自然与园主内心世界的一种景观。城市土地面积有限, 难以广拓园地, 只能在造园技巧上作艺术的安排,力求做到“壶中天地”景象。这是受景观的支配, 也是园林艺术上的需要, 兼顾这两方面的统一, 就必须把传统文化的精华贯穿在植物景观配置的“意”中。具体而言, 就是通过植物配置, 使城市山林既能寄寓心志, 又能使生活环境形成安乐、舒适的理想天地。而植物景观配置的“匠”是“意”的贯彻和保证,“匠”是把配置的意图落实到园林, 即把植物材料按配置意图种植在园中适宜地点, 经养护使之成活、成景的措施。所以完美的植物景观设计必须具备科学性与艺术性两个方面的高度统一。 　　中国园林中的花草树木, 贵精不在多。音乐重旋律, 书画重笔意, 花木重姿态重视花木的姿态, 是中华民族在花木审美上的一大特色。线条的艺术是中华民族诸艺术之源: 树木本身就是自然的线条, 或柔和或幼拙, 从动的线条中可以体会到中国传统诗文绘画的含蓄之美。如网师园看松读画轩的轩名, 实是对园景的写实。轩南远山近水, 轩亭、曲桥, 树坛中园柏、罗汉松姿如画, 自成天趣, 不愧是一幅天然图画, 今树龄都已十分古老, 自然更富气势了。值得一提的是一些大树、古树, 以其高大的躯干遮掩了天空的一角, 使园林的天际深浅莫测, 小空间使乎也是无止境似的, 狮子林的古银杏、留园中银杏、樟等大树, 都起着丰富园中山林空间功能, 加强了立体效果, 这可以说是树姿的景观功能。

给人以清澈、明净、近人、开怀感受的水体，是园林中重要的构景要素。古人有喻山为骨骼，水为血脉，建筑为眼睛，道路为经络，树木花草为毛发的说法。古今中外园林，都非常重视园林中水体的运用。

水体能使园林产生很多生动活泼的景观，形成开朗的空间和透景线。水体在园林中好似画面的空白，使得园林虚实相生，刚柔相济。我国古典园林自南到北，几乎无园不水。古往今来，园林水体与植物之间就有着密切的关系，“画无草木，山无生气；园无草木，水无生机。”可见，园林水体的植物配置是造景不可缺少的素材。

园林中的各种水体，无论它在园中是主景、配景，还是小景，无不借助植物来创造丰富多彩的水体景观。

水在中国早期的园林中早已被纳入，在青山绿水中也就少不了植物的配置。中国古代广为流传着“瑶池”的神话，据《穆天子传》中记载：“左带瑶池，右环翠水”以及“轩砌之下，植以白环之树，丹刚之林”，可以看出，在早期人们对园林水体的植物造景就有所重视了。秦汉时代，水在庭园中运用甚常。如汉武帝的上林苑中有八条大河贯穿于苑内辽阔的平原、丘陵之上，此外，还有天然的湖泊十处，人工开凿的湖泊也不少。从《三辅黄图》中得知，其中太液池岸边种植柳树之类的植物，池中种植荷花、菱、茭等水生植物，说明汉时已注重风景点上的植物配置了。濯龙苑和西园是东汉洛阳城市的大内御苑，关于水体的植物配置有这样的描写：“濯龙芳林，九谷八溪；芙蓉覆水，秋兰被涯。”西园内的水渠，周流澄澈，可行舟，渠中植南方进贡之莲花，其中夜舒昼卷，一茎生四叶，名“夜舒莲”。

魏晋南北朝时期，山水成了园林物质性建构的主体和中心，无论是皇家园林，还是私家园林，在园林内对水体的植物造景都很重视。

南朝宫苑中，尤以玄武湖著称，当时湖面辽阔，又继承了“一池三山”的园林布局，在拥有“蓬莱、方丈、瀛洲”三神山的湖中，盛栽荷莲，盛夏，红裳翠盖，一派山水胜地。健康的皇家著名园林华林园内在瀑布、泉边种植有竹子、柏树之类。这时候，那些身居庙堂的官僚士大夫们已不满足于一时的游山玩水，纷纷造园。西晋石崇的金谷园是当时著名的别墅型私家园林，其主题是以池沼花木为重点，风格趋向静雅。静水的最主要特点是安详明静，简洁平淌的水面又可做各种园林景物的底色，在水边配植一些青柳红花，便可达到较好的观赏效果。

隋唐时代，园林的发展进入了盛年期。水体作为构成园林的基本要素之一，越来越被重视了。唐代的皇家园林兴庆宫，宫中有龙沟，相传“兴庆池广五七余里，荷、菱、藻、芡弥望，岸旁古垂柳甚多。”在龙池南岸，有草数丛，叶紫而心殷，醉者摘草嗅之立醒，曰“醒醉草”。

唐代的私家园林极为兴盛。王维的辋川别墅，主要以山水风景之美为特色，从《辋川集》中可了解到在欹湖中植有荷花，岸边栽植成行的柳树，倒映入水，最是宛幻多姿。庐山草堂是诗人白居易的一小型别墅园。在草堂内有一方形水池，“环池多山竹野卉，池中生白莲、白鱼”，草堂之南面，“抵石涧，夹涧有古松、老杉，大仅十人围，高不知几百尺，厖松下多灌丛，茑萝、叶蔓骈织”，这是一处充分利用四旁自然景物，经过精心筹划使自然的山水树石变成具有诗情画意的园林。

从宋代到清雍正年间是中国古典园林成熟时期的前期，是风景式园林体系的内容和形式完全定型的时期。宋徽宗的“寿山艮岳”，是以筑山为主体的人工山水苑。瀑布、池、溪、山涧连接构成艮岳的水系，水系采用了聚与分的处理手法，使得水面忽而辽阔，忽而后溪旁陇，使溪流萦回，似断似续，宛若自然。宋代的私家园林随地区而别，风格亦不同，但一般都采用植物和园林建筑来丰富水景。如花园类的李氏仁丰园，它临水植柳，水中多植荷莲。宅园类的环溪是以溪湖水景取胜的，临水建亭、台、榭等园林建筑，配以松梅花木千株，品种盛多，并在花木丛中搭帐幕待其盛时赏之。山清水秀的西湖是当时有名的风景区。唐时就建有白堤，将此划为两部分，西曰“里湖”，东曰“外湖”，堤上有六桥，堤的两旁种桃柳芙蓉，景色甚是美丽。“湖山之景，四时无穷；虽有画工，莫能摹写”，著名的“西湖十景”就是在南宋时形成的。明代的西苑即元代太液池的旧址，明代时往南开凿了南海，扩大了太液池的水面，奠定了北、中、南三海的布局，三海水面辽阔，夹岸榆柳古槐，多为百年以上树龄，中海萍荇蒲藻，交青布绿。北海一带种植荷花，南海一带芦苇丛生，沙禽水鸟翔泳于山光水色间，形成了各有特色的水景，更能增添游兴，引人前往。

从清中叶到清末，是园林成熟的后期，园林的发展更趋于精致。承德避暑山庄是清代皇帝避暑和处理朝政的离宫别苑，丰富多彩的湖区是全园风景的主体。山庄充分利用了热河泉的有利条件，加之峡谷、溪流和山泉的自然景观，创造了山庄的湖山佳景。湖区巧妙地采用了安排洲岛、桥堤的分隔布局手法，形成了风采各异的水面，山庄除安排湖区佳景外，还利用桧云峡、梨树峪和松林峪的泉水、溪流、瀑布来创造以水景为题材的园林风景。在这些园林水体中再应用植物来创造景观，则更能出现一幅幅美丽动人的画面。如松云峡植以茂密苍劲的松林，构成莽莽林海的自然景观。在湖泊堤岸广植垂柳，湖滨满布菱荷、蒲苇，形成了富有自然情趣的园林风景。再如北京颐和园内的昆明湖，在清代诸园中算最大的水面，在湖的西半部修筑西堤及“西堤六桥”，是直接摹仿杭州西湖的苏堤及“苏堤六桥”。其植物配置概括言之是：水边以柳树为主，水面多植荷花。颐和园中有些地方则以植物点出风景的特色。如知春亭小岛上栽植柳树和桃树，桃柳报春信，点出知春之意，谐趣园以垂柳、荷花特出春夏之景。

江南园林与北方宫苑有着较为明显的差别。江南地区因自然条件优越，水源丰富，河湖池沼多，花木品种丰富，因而园林水体与植物之间的关系更为密切。如苏州拙政园的主景区以大水池为中心，池中植有荷花，其中“荷风四面亭”内有“四壁荷花三面柳”的条幅，标明了此亭所处的环境。每当夏日荷风扑面，清香满亭。其水湾一角芦苇，野意盎然，更添风趣。几株无花果树伸向水面，使岸与水的交接模糊含蓄，水面显得幽深，好似有源而活，景色体现出一定的深度和广度。拙政园中部非常注意水面与山石花木建筑相互掩映，以构成富有江南水乡风貌的自然山水景色。又如苏州网师园中水池池岸略近方形但曲折有致，其上间植灌木和攀援植物，如云南黄馨、紫薇，并斜出松枝若干，表现了天然水景的一派野趣。江南园林一般都属私家园林，因此没有像北方园林中的大小池。池虽小，但还是采用了岛、桥等水体景观。如扬州个园中的水池并不大，但形状颇多。曲折变化，石矶、小岛、驳岸、曲桥穿插罗布，更显出水面层次之丰富，尤其是引水成小溪导入夏山腹内，水景与洞景结合起来，设计多有巧妙独到之处。

江南园林处理水体的植物造景一般是：园池旁配置少量体态富于变化之树，如柳树，它近水易于生长，姿态婀娜而偏于清丽，与水景的潋滟配合，最能体现江南水乡的妩媚多姿。高处常植迎春、探春、络石等，再上者便为萱草、玉簪花、六月雪、秋海棠之类，错落有致。池岸路边则较稀疏，不遮水面视线。水面常见些荷花、浮萍、菱等，丰富了水面空间层次，并控制其生长，不使其蔓衍于水面，影响倒影效果；睡莲的花叶较小，超出水面不高，最常见于小池。而水藻仅配合鱼类，偶而点缀少许。

外国古典园林与中国古典园林在处理水体及植物配置上是不同的。

西蒙兹（JSimonds）说：“水是园林中最富有吸引力的景物”。瑞典造园学家欧西润（OSiren）说：“水从来就是园林中的重要组成部分，但是中国园林中水的范围更大，所占的地点更为突出”。

在国外《圣经》里所记载的“伊甸园”，园内流水潺潺，遍植奇花异树，景色十分绮丽。

古埃及，在古城底比斯贵族墓葬中出土了一幅庭园壁画，庭园呈方形，园中央是一矩形水池，池旁建有凉亭，环绕水池种植着埃及榕、枣椰子、棕榈、无花果、葡萄、石榴等，在水池中还种有莲花之类的水生植物，并饲养水禽和鱼。

古希腊，在贵族的府邸中，设有环饶着柱廊的中庭，庭中有喷泉、雕塑、瓶饰等，并栽培蔷薇、罂粟、百合、风仙子、水仙以及芳香类植物，形成华丽的内院式庭园。

古罗马，住宅庭园中央有采光的天井，天井的地面位置筑有长方形水池，可贮存雨水，也可作洗浴用。在古园林中，多半是用规则型水池，池中有雕像，大理石桌及喷泉来丰富水景。

古意大利，水是园林中不可缺少的要素，是园林中活的灵魂，有出自岩隙的清泉，有湍急奔泻的溪流，有飞珠溅玉的瀑布，还有链式瀑布和台阶瀑布以及各式各样的喷泉，但在众多水体旁，是很少配有植物的，一般是用独特的动水构成美丽景观，与中国古典园林的理水完全不同。

外国园林从古至今，处处都呈现出平面的、立体的几何形，追求的是一种规则型园林，水池的形状也往往是规则的。如法国孚勒维贡府邸花园内的“王冠喷水池”，呈品字形布局。而中国园林是“一种绘画，让自然事物保持自然形状，力图摹仿大自然”，说明中国园林追求的是自然美。园林内开凿的各种水体也都是自然界的河、湖、溪、涧、泉、瀑等的艺术概括，人工理水务必做到“虽由人作，宛自天开”，哪怕再小的水面亦必曲折有致，并利用山石点缀岸矶，有的还故意做出一湾港汊、水口以显示源流脉脉，疏水若为无尽。稍大一些的水面，则必堆筑岛，架设桥梁。在有限的空间内尽量写仿天然水景的全貌，这就是“一勺则江湖万里”之立意。园林中的自然美离不开水，园林没有水体做点缀便觉索然，大有“无水不成园”之势。同样做为园林另一重要因素的植物对园林也起着重要的作用。在园林水体中除了用水面架桥、水中筑岛、水上泛舟来丰富水景外，常运用植物材料的形态、色彩与风韵之美进行造景，则能创造出更丰富多彩的水体景观，给人们以美的享受和情操的陶冶。